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论电影时代的艺术制衡 　　??[摘 要] 电影时代的全面到来,印证了艺术与科技二者存在形式上的高度统一。在电影技术的辅助下,亲和力对于营造更高的艺术效果和艺术体验成为重中之重。本文通过关注电影艺术的叙述方式与亲和力,针对“亲和”状态不断发生改变的今天,揭示出对于电影这样一门仍然是“叙述”的艺术,需要的是“叙述”和“亲和”的均衡发展,并通过“翘升原理”揭示出艺术创作过程中两者的博弈关系。 　　??[关键词] 电影;艺术;亲和力;翘升原理 　　 　　自19世纪30年代相继由西蒙#8226;史丹佛发明的频闪仪和约瑟芬#8226;普拉托发明的“诡盘”之后,“动的影像”以其特有的亲和力一举抓住了人们的眼球;到了法国奥古斯特与路易斯卢米埃尔的短片《火车到站》的出现,预示着电影将作为一门新兴而又具有超强生命力的独立艺术而粉墨登场了。 　　在讨论电影的“叙述”与“亲和”之前,我们先看一看电影的功能划分:作为记录的电影、作为叙述的电影和作为表现的电影。记录的电影,是以记录历史影像资料为主要目的的影片;叙述的电影,是以讲述一段情节、表述一段故事为主要目的的影片;表现的电影,是以展示艺术感受为主要目的的影片。于是由于其功能的不同,衍生出了电影的三种基本风格:现实主义、经典主义和形式主义;同时也自然地分成了三种主要的电影类型:纪录片、故事片和先锋派影片。作为一门叙述的艺术,电影即使讲述的是与小说中相同的故事,却如同一件新的艺术品。这种其他艺术形式难以比拟的亲和力是其制胜的关键原因,但是面对如今数码影像技术的空前发展,并不是所有影片都应以提升亲和力为原则盲目地进行下去,这里存在着“叙述”与“亲和”的博弈。 　　一、叙述的六个层次 　　在人类艺术的发展过程中,艺术的叙述大约可以通过感官的交互渠道和材料的更新划分为六个层次:(1)无材料阶段(NMS-Level);(2)线条生成器、颜色、图像记录材料(LHPR-Level);(3)造型生成器(SSB-Level);(4)光媒存取器(IBR-Level);(5)声媒存取器(SVBR-Level);(6)混合感官技术(MSMT-Level)。电影艺术就可以基本归结于这第六层次之中。这六个层次在发展过程中没有严格的时间段上的区隔,甚至彼此之间也有交错,但是却是艺术进行曲中最基本的叙述模式,从中我们也可以发现电影艺术叙述的优越性,如果通过人类的基本交互渠道的综合使用简单概括为“视、听感官联动”“视、味感官联动”“视、触感官联动”“视、听、味感官联动”“视、听、触、嗅感官联动”等,我们就不难发现,被称为艺术的发展层面的绝大多数都是围绕“视”或“听”进行单项展开的,随着材料、工具的专项性、技术性发展,也越来越局限于某一种感官。反而在第一层次“无材料阶段”和第六层次“混合感官技术”才出现了大量的感官联动情况:如第一层次的“即兴歌舞”是“视、听感官联动”的表现,展示“性别之美行为”是体味、动作、叫声的“视、听、嗅感官联动”;而第六层次以混合感官为目的的技术发展之下的电影艺术,正是对第一层次的回转,融入“视”“听”甚至“嗅”“触”等感官联动,运用更高明的技术和材料,回归到综合感受的联动体验。① 　　这种感官联动无疑有助于对艺术作品的叙述,即使是风格化的某些形式主义电影作品,也能够使观众通过移动的画面作为窥视的孔道,以制造隐喻效果而使故事情节更加耐人寻味。截至目前,电影的叙述性都暂时没有受到大面积负面的消减。但是在电影的为追求“亲和”方面的进一步优化之后,电影的叙述就开始逐渐受到了削弱,于是“叙述”与“亲和”的博弈也就随之展开了。 　　二、从电影的亲和力改良?さ健靶鹗觥庇搿扒缀汀敝?博弈电影亲和力的改良是基于受众的心理感受对艺术从接受美学角度,通过对新兴技术的运用,进行的一系列探索。事实上,从电影艺术的产生起,在关注艺术叙述的同时,亲和力的问题就一直围绕着大多数艺术创作者。今天,电影艺术也更多地是将注意力聚焦在“亲和”的层次上。几乎所有电影人都有一个共同的梦想,就是把观众在这数小时的时间里完全纳入到影片的领域之中,甚至成为电影的一部分、或本身就已经参与到影片氛围创作之中(电影过程发出的惊呼、欢笑、紧张的呼吸)。因为电影艺术作为一种故事(或美的感受)的分享,如果受众不能积极地与艺术作品的叙述逻辑或表述结构进行能动地交流,就不可能理解这部影片或者说不能有效地刺激受众的艺术兴奋和审美愉悦;相反,如果电影媒体能够在亲和力上有更强烈的优势,那么可以使原本的艺术性表达提高一个层次,甚至数倍于前面的艺术效果。笔者将其称之为“翘升原理”如图1: 　　假设物体AE是影片作为艺术品的艺术性表达(即电影的“叙述”),而P??0点就是艺术品本身具有的叙述层次,设定与其在统一水平的S1点为支点。那么如果加上一定比重的艺术品亲和力,当