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新殖民时期的东方主义 　　[摘要]电影《与狼共舞》，多元化地展现文化、历史、种族与和平的复杂主题，是将写实主义风格与浪漫主义情调融为一体的伟大史诗，世界电影史上一部永垂不朽的西部传奇。笔者试从《与狼共舞》电影文本分析新殖民时期的东方主义。 　　[关键词]修正主义；东方主义；新殖民时期；他者 　　 　　一直以来，大家对于电影含义的阅读方法都争论不休，到底电影是导演的纯主观艺术形式，还是忠实社会生活的再现。其实，电影既有其独特的艺术特色，又是社会意识形态方面的相对折射，二者缺一不可。 　　 　　一、电影介绍及文化回顾 　　 　　《与狼共舞》出品于1990年，由凯文?科斯特纳导演，凯文?科斯特纳和玛丽?麦克道尼尔联合主演，拍摄于新殖民时期，讲述了士兵邓巴在经历了内战之后自愿到西部前线，之后与当地的印第安人结为了朋友。这部影片生动地邓巴与苏族人从互不信任到信任的感人的过程。这部电影受到了全世界的欢迎，荣获了第六十三届奥斯卡最佳影片、最佳导演奖等七项大奖，金球奖最佳剧情片、最佳导演、最佳编剧奖，德国柏林国际电影节银熊奖、个人成就特别奖。作为一部修正主义电影，《与狼共舞》有着其不可动摇的地位，人们在谈及好莱坞制作的西方电影总会想起其重要成就。 　　在早期的电影里，“东方主义”的艺术文本在“妖魔化”东方，西方的电影人为了突出他们心目中的白人形象而将除白人外包括亚洲人、黑人、美洲印地安人都演绎为独裁、残忍、野蛮的“他者”的形象。因此，在殖民主义初期，他者的形象往往被丑化，就像The Cheat(1917)里的日本人，Stage Coach(1939)里的印地安人。然而，在新殖民主义时期，越来越多的修正主义电影粉墨登场。这部片子的拍摄，挑战了当时处于支配地位的以贬低其他种族为主的好莱坞电影。在这么多描述他者文化和生活的好莱坞电影中，《与狼共舞》可谓20世纪90年代以来最著名最具影响力的代表作之一。究其转变的社会文化因素，后工业社会人们对农业时期简单纯朴生活的向往，对自然保护的强烈意识，以及自六十年代以来的反文化思潮下的民权运动和嬉皮士文化，还有后代的文化伦理反思和多元文化主义的盛行，都在一定程度上为这部电影所代表的修正主义电影提供了历史场景。 　　 　　二、西方人解读的东方 　　 　　“东方”和“西方”不是一个空泛的地理方位概念，而是一种文化现象。巴勒斯坦裔学者赛义德(Said)，认为“东方”具有漫长的思想意象以及语汇等方面的历史渊源。在其《东方学》一书中，赛义德对“东方主义”进行了阐述――它是覆盖了某一片“领域”的一门学问，是以“东方”和“西方”之间本体论和认识论的区分为基础的一种思维方式，更多是从“历史和物质”的角度进行界定的。如果将18世纪晚期作为是对其进行粗略界定的出发点，可以将东方主义描述为“通过做出与东方有关的陈述，对有关东方的观点进行权威裁断，对东方进行描述、教授、殖民、统治等方式来处理东方的一种机制”，或者“西方用以控制、重建和君临东方的一种方式”。总之，东方主义的实质是西方对东方的一种认识。由于东方主义的存在，东方并不是一个思想和行为的自由主体，它更大程度上受到创造它的欧洲文化传统的影响和操纵，随之有了西方／东方，白人／他者，文明／野蛮，优等／低劣。“在西方看来，东方的贫弱只是验证西方自身强大神话的工具，与西方对立的东方文化视角的设定，是一种文化霸权产物，是对西方理性文化的补充。在西方文化看来，东方充满原始的神秘色彩，这正是西方人们没有而感兴趣的。于是这种被扭曲被肢解的‘想象性东方’成为验证西方自身的‘他者’，并将一种‘虚构的东方’形象反过来强加于东方，将东方纳入西方中心权力结构，从而完成文化语言上被殖民的过程。” 　　 　　三、《与狼共舞》中表现的不同的东方主义 　　 　　作为美国电影史上第一部配有印第安语字幕的修正主义影片，导演在拍摄《与狼共舞》过程中从语言、服装、背景、道具等方面都体现出与以往的好莱坞电影所不同的东方主义。 　　 　　1、对“他者”语言的运用 　　一直以来，语言都是白人显示其力量的象征。在旧殖民主义时期，一旦征服得以实现，语言上的殖民首先得以体现。在早期的电影里，无论电影角色是美国人、、亚洲人、黑人还是其他国家的人都说着英语。唯一不同的是，非白人说的是Pidgin English(混杂着其他语言的英语)，从而冠以其区别于影片中的白人的社会地位。比如说在Gone With the Wind中的黑人护士，说着蹩脚的英语，观众由此可知她未受过教育、社会地位低下。与以往的好莱坞电影所不同的是，《与狼共舞》中苏族人使用的是他们自己的语言Lakota。并且邓巴为了更好地与他们沟通，努力地学习了他们的语言与他们进行交流。这就使得观众不得不通过字幕来明白他们的对话。本部影片中对他者