装饰绘画与原始绘画和现代绘画之间的共性语言.docVIP

装饰绘画与原始绘画和现代绘画之间的共性语言 　　在多年的装饰画教学当中，往往在造型变化的时候总是借原始绘画、现代绘画的语言作讲解，这是因为原始绘画的语言简洁、概括、明了，是装饰绘画语言所强调的，而现代绘画的语言简明、深刻、寓意丰富，也是装饰绘画所追求的。它们三者之间有着必然的联系，又有各自不同的特点。下面就它们之间的共性语言作一个认识，也使我们更加清晰地了解装饰绘画与它们之间的联系和不同。 　　 　　1、使用图式化的象征符号 　　 　　贡布里希在他的《艺术与幻想》中指出对于全世界的成人与儿童来说，正常的情况是依赖“图式”，依赖一种所谓“概念化艺术”。根据他的理论认为图式化艺术是艺术史中的正常的、完善的历史现象。相反，他认为西方高度发展了的“写实派”艺术“在艺术史上完全是异常的”。因此，我们可以看到将自然物象简化或抽象为象征符号或图式，用以示意性表达意象，是装饰绘画、原始绘画及现代绘画的一个重大特点。 　　原始绘画是原始人用来代替文字记事，或祈拜神灵用于祭祀和作为部族的图腾标记而创造的原始艺术。装饰绘画创造符号或图式表现对自然物象的认识、印象或感受，或示意一件事情。经常是用简单符号表达感觉，现代绘画中的抽象画，兴盛于20世纪40年代，是一场改变人们视觉经验和绘画观念的绘画革命，是对具象绘画(即写实绘画)的反叛。抽象性绘画的目的在于追求具体物象以外的某种情趣、意象。通过大量舍弃、排除具体具体物象非本质的方面，以高度概括、提炼的形态，创造更完美、更耐人寻味、更表现物象本质的作品。如毕加索的作品牛的变化，由第一幅具象的公牛，经过11稿变形，最后得到幅简到不能再简的牛的符号。抽象绘画大致产生于两种途径，一种是从对物象的高度概括、简化所得，另一种是直接运用形、色、构图等形式因素创作。有的画家在借鉴原始绘画、民间绘画或儿童绘画的基础上进行创作。 　　 　　2、变形与装饰 　　 　　脱离真实物象人为地表现主观意念和感受，使用夸张变形和装饰美化手法创造绘画语言，是原始绘画、装饰绘画及现代绘画的又一种共同特征。变形是造型的一种表现手段，把对象物质形态的正常结构、体积、比例、颜色等全部或局部地加以放大或缩小，增加或减少，或解体后重新组合。 　　远古时代，人类没有能力用科学方法解释自然界的一些现象，在意识形态方面产生了巫术观念，于是就凭想象把某种动、植物或自然现象通过夸张和美化，去创造心中理想化的形象，当作祖宗的“图腾”崇拜。原始人还出于使用目的利用绘画当作魔法，把猎获野兽、崇拜女性作为绘画的主要内容。后来逐步有了叙事内容的绘画，所画的形象都根据主观意愿进行了夸张表现。 　　装饰绘画因为受“自我中心”思维方式的影响，绘画时是依据直观来表现主观意象，此外，另一方面说，装饰画变形也是由于受技术能力限制，还不能如实再现客观现象之故。 　　现代绘画对“形”的观念发生了变化。如法国画家高更认为“形”不是演变于大自然，而是属于意象的，西班牙画家毕加索认为自然与艺术是两种完全不同的现象，法国画家马蒂斯认为画家不是从事琐碎的单体描写，摄影是为这个存在的，它干得更好更快。因此，这一时期的画家强调作品的主观感受，而不是客观描绘。因此，他们作品的形象、色彩多具装饰变形或把形拆开自由组合，显出超然的装饰意味。 　　变形本身体现了人的想象力，另一方面也反映人对美的追求，那就是装饰美。装饰性是人类在物质生产和艺术活动中对形式美的追求。在原始绘画、装饰绘画及现代绘画中也广泛存在。 　　 　　3、平面化表现 　　 　　不表现自然物象的立体感、空间感、把物象作为无体积感、无纵深感的平面形态表现，是原始绘画、装饰绘画及现代绘画的又一种共同特征。绘画的平面化是一种认为的主观表现，其表现形式有以下几个方面。 　　(1)以线造型线画是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段，自古以来在中外绘画艺术中始终占有重要地位。在原始绘画、装饰绘画中，线就是主要的表现形式，在绘画成熟阶段写实绘画里，线描也是表现物象的重要手段，现代主义绘画画家追求单纯，追求抽象表现，线更是不可缺少的语言工具。 　　线在造型语言中有以下功能：线是外部轮廓的分界。在古希腊的传说中，有一个关于艺术起源的故事，据说一位女子在与爱人离别之前，根据影子的外形，把爱人的轮廓描画在墙上，这就是写生的由来。物象的轮廓是指物象的外形边界，原始岩画、古埃及及壁画以而中国汉代画像石刻，都利用轮廓的影响表现，装饰画也多以画物象外形表现。线也是物象内部结构的分界。随着绘画的发展，线还可以用来表现物象的立体、空间深度关系，在线描写生中利用线的粗细、轻重、虚实、疏密变化，可以真实地再现物象。线还可以作为感情的媒介。线在造型语言中是一种最基本的形式因素，线的表现性是它的具体美学特征。 　　线条包括直线和曲线两种基本形