空心的青春叙事与混乱的审美诉求.docVIP

空心的青春叙事与混乱的审美诉求 　　赵薇执导的电影《致我们终将逝去的青春》在票房上获得巨大成功，但并没有取得什么艺术上的突破，这种叫座不叫好的现象已经屡见不鲜，反映出中国大陆电影的诸多问题。在学界提及的所有问题中，最大的问题是电影叙事和艺术风格的混乱，而缺乏叙事创新的电影终究无法成为一部佳作，艺术风格杂乱的电影甚至称不上一部合格的电影。电影《致青春》改编自辛夷坞的同名小说，小说为电影提供了充足的叙事元素和人物形象，按理说不至于理不出一条清晰的叙事线索和统一的艺术风格。遗憾的是，电影《致青春》不仅没有利用好、搭配好小说提供的叙事元素，将叙事元素杂乱地铺陈其中，而且没有形成统一完整的叙事风格和艺术风格，大大降低了电影的艺术层次，最终造就了一部庸俗的“精品”。简而言之，电影《致青春》根本没有理解青春，也不能准确表达审美诉求，造成空心的青春叙事和混乱的艺术风格。 　　一、青春叙事的空心化 　　《致青春》用多种标志性事物来极力呈现“我们逝去的青春”年代，但这些呈现仅限于画面，而没有进入那个年代的内心。电影《致青春》运用了多种视角，刻意用九十年代流行的物件来营造已经“逝去”的背景，这在一定程度上把人拉回了曾经的大学时代。电影《致青春》重点描绘了大学宿舍，那里有拥挤混乱的楼道、贴满明星海报的墙壁，邋遢或有洁癖的舍友，有电风扇、随身听和违禁的电炉，有黑脸不近人情的宿管员，有楼道尽头的固定电话和宿舍楼下的磁卡电话，更多的是打牌、喝酒、抽烟、看片、打游戏、下棋、听广播的学生。在典型的阶梯教室里，大学老师以点名来应对逃课的学生，旷课、迟到的学生在编造相似的理由对付老师的惩罚。在排起长龙的食堂里，学生们拿着相似的饭盒，吃着千篇一律的大锅菜、大锅饭。还有《阮玲玉》电影海报、李克勤名曲《红日》和呼啦圈，这些无不勾起人们对九十年代的文化记忆。但是，电影《致青春》没有给我们提供这些典型文化符号背后更多的东西，黎维娟对大学生活无比失望，形容宿舍的走廊就像野兽出没的丛林，简直是糟蹋青春、浪费生命，这些描写停留在大学的表层，静止于青春的过场。 　　在涉及到大学生群体的刻画时，九十年代大学生的青春影像被“空心化”处理，明显带有类型化、脸谱化特征，大大降低了对人物内心的关照。“青春”属于青年人，青年人是个性、思想、先锋的重要载体，是社会先进程度的重要标志。青年文化是一种亚文化、边缘文化，常常被规训、被教育。尤其是九十年代的大学生，这些青年出生于七十年代到八十年代的过渡期，不像五六十年代的青年一样被当作“红色小将”，也不像八零后、九零后因“颓废”“垮掉”而备受关注，他们的迷茫、抗争和思想都缺乏应有的反映。青春充满了积极、感性、理想、批判和激进，青年具有热情、冲动、本能、探险、活泼、坦率和正直的特点，这些特质使青春充满了多种可能性、偶然性和创造性，这是青春的魅力所在。电影《致青春》将主要人物看似非常有个性：敢爱敢恨的郑微，功利直率的黎维娟，痴情动人的阮莞，善良正直的朱小北，为爱疯狂的施洁，深沉冷静的林静，理智冷酷的的陈孝正，懦弱自私的赵世永，游手好闲的张开，纨绔不羁的许开阳，等等。实际上，这些人物的类型化、脸谱化太明显了，试图展示不同类型青年的不同青春，却弄巧成拙。 　　女生的类型被简单化处理，主要是郑微宿舍女生为中心进行刻画，以对爱情的态度不同进行区分。郑微的浪漫史最为复杂，先是对青梅竹马的邻家男孩林静非你不嫁，为了爱情考到林静所在城市，但林静却不辞而别，没有给她任何解释；后是遭遇陈孝正，喜欢上人家却被拒绝，上演了一出全校皆知、女追男的闹剧。阮莞从高中就与赵世永相恋，虽然有很多本校男生追求，但她一直坚守着与男友的异地恋，却听到男友让别的女生怀孕的消息；阮莞面对爱情毫无智商，男友听从家里安排没有来到自己身边，也不与她结婚生子，甚至可以说是导致阮莞意外死亡的罪魁祸首；阮莞的爱情就是一个爱情悲剧，因爱情导致悲剧人生。黎维娟来自小县城，非常实际、功利地看待爱情，毫不犹豫地抛弃了没考上大学的男友，选男友的标准首先看家境好不好；毕业后嫁给一个五十多岁、有两个孩子的有钱人，生孩子也是为了获得更多家产。朱小北家境贫寒，是个假小子，有暗恋对象，但没有行动，更没有结果。电影《致青春》将女生及其爱情进行了明显的分类，并突出爱情复杂的郑微，淡化爱情简单的其他女生形象，是典型的人以“爱”分。 　　男生的类型化更加明显，主要围绕与郑微等女生的关系展开，以对爱情、事业的处理方式不同而区分。林静和陈孝正先后离开了郑微，前者是因为发现了父亲与郑微母亲的奸情，后者是为了公派留学、出人头地，理由虽然不同，但实质一样——为了某种功利的目的，爱情是可以牺牲和抛弃的。林静与郑微的感情很深，不仅有爱情，而且已经有了亲情的成分，林静在离开郑微后一直默默地在背后注视着她，显示出其内心的矛盾，这种矛盾是理智与情