美术鉴赏教学的方法与策略教材教学课件.ppt

C.直觉与质疑 “逻辑是后天容易培养的，直觉是后天容易泯灭的”，“不仅逻辑是可以后天培植的，直觉也是可以后天培植的。只不过，后者更困难。” （张楚廷：《课程与教学哲学》，人民教育出版社2003年版，第147页） 1、隐喻·故事： 教师讲述/学生自主 —— 现代教育学家提出：课堂讲述多使用“隐喻”“故事”，少使用定义、结论式表达的原则。 “……好的故事应具有足够的不确定性以诱使读者参与到对话中来。如艾斯尔所言，‘是不确定性成分促使文本与读者‘交流’’，然后激发读者‘参与’到故事之中。作为教师，我们需要以一定的描叙方式讲解课程，从而鼓励学生与我们共同探究，通过与文本对话探讨各种可能性。”（小威廉姆 E.多尔：《后现代课程观》，王红宇译，教育科学出版社2000年版，第239-241页） “……好的故事应具有足够的不确定性以诱使读者参与到对话中来。如艾斯尔所言，‘是不确定性成分促使文本与读者‘交流’’，然后激发读者‘参与’到故事之中。作为教师，我们需要以一定的描叙方式讲解课程，从而鼓励学生与我们共同探究，通过与文本对话探讨各种可能性。” （小威廉姆 E.多尔：《后现代课程观》，王红宇译，教育科学出版社2000年版，第239-241页） 2、为了智慧的教学过程 “人们只是在知识很少的时候才有准确的知识，怀疑会随着知识一道增长” （[德]歌德：转引自孙正聿：《哲学通论》，吉林人民出版社2007年版，第105页） 想象力，是美育的核心关怀。 美术鉴赏教学的 方法与策略 BEIJING CAFA 2011 Appreciation of arts Way Strategy 我做过什么？ 装饰艺术，设计“物”，研究表现形式。 视觉传达，设计传达方式，研究视觉元素。 “欣赏?评述”领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外，还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。 对象—自然美 · 作品 · 现象 活动—观察 · 描述 · 分析 （语言 · 文字 · 动作） 享受—审美愉悦 认知—内涵 · 形式 · 风格 · 背景 · 作者 养成—审美趣味 · 欣赏能力 1. 美术欣赏课教学的特点 完成一堂美术课程教学，包括五个基本内容： 1、分析教材； 2、了解学生； 3、撰写教案； 4、教学实施与教学评价； 5、常用的美术教学方法。 特点：美 育 · 非高考科目 · 感性能力培养 · 趣味体验 自由/边缘 想象/认知 个性/养成 Elliot.W.Eisner：“从认识上来说，艺术方面的知识是非常复杂的。它要求对人的想象力、感觉力进行训练和培养，要求对象具有关注细微差别的能力，具有在某个课程或主题的创作过程中利用偶然现象的能力、以及在创作过程中知道何时改变目标的能力。它是离规则系统最远的东西。美国学校批评性思维发展的不足很多是由于对主题和创作过程的某些强调，因为主题和创作过程并不能培养人的判断力和其他较高层次的思维形式”。 （艾斯纳：《论以修养为基础的要素教育》，邢莉译，《中国美术教育》1991年第6期） 需要警惕：时代背景 主题内容 真实生活…… 通过“欣赏?评述”领域的学习活动，学生应该达到以下目标： 第一，产生对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，学会欣赏自然美和从多角度欣赏与认识美术作品的材质、形式和内容特征，初步了解中外美术的优秀成果。 第二，逐步提高视觉感受能力，能用多种方式表达自己的感受并做出评价，初步掌握美术欣赏的基本方法，形成健康的审美情趣和审美能力。 第三，逐步形成崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，尊重世界多元文化的态度。 这里遇到的两难是：语言永远无法彻底表达经验的丰富性，而经验不进入语言表达就不能成为可交流的经验、有人文意义的经验。只能是自我享受的经验。 在与他人的交流