理念与方法殊途同归维尔托夫与里芬斯塔尔.docVIP

理念与方法殊途同归维尔托夫与里芬斯塔尔 　　摘要：纪录片观念与拍摄方法之间的积极互动以及与作品形态之间的密切相关，不仅从纪录片历史发展的角度来看是如此，而且在观察维尔托夫、里芬斯塔尔这样风格特点非常鲜明的纪录片大师的创作过程中，也可以获得同样有力的例证，尽管他们的创作发展轨迹及作品呈现形态具有诸多的不同。 　　关键词：纪录片；理念与方法；维尔托夫；里芬斯塔尔 　　中图分类号：G320　文献标识码：A　文章编号：1001-4403(2011)04-0146-04　收稿日期：2011-03-11 　　 　　当“动画纪录片”(见2009年第7期《中国电视》)也开始冠冕堂皇地面世的时候，认真关注纪录片内涵概念发展与创作手法以及作品形态多样如何共时相关和历时发展的问题，也许确实是当下迫切需要加以认真研究的一个学术课题。本文试以苏联纪录电影大师维尔托夫和德国著名纪录电影导演里芬斯塔尔在纪录片创作中表现出来的理念与方法方面的特点及联系，努力阐释纪录片创作者关于纪录片内涵的认识可以怎样影响其创作方法并作用于作品形态的，从而使学术同好们能从一个相对特定的角度看到他们的纪录片及其创作之间富有意义的比较，也因此能感受到一个连接历史与当下的纪录片研究新视角。 　　 　　一、字幕解说的“有为”和“无为” 　　 　　在影视艺术研究领域，有“纪录片是电影长兄”的说法，这其实主要是从初创时期电影大多拍摄某些生活即景、旅行纪录和社会新闻的角度而言的。1922年，美国人弗拉哈迪因为拍摄了生活内容不为人们熟悉、具有很强人类学特征的纪录电影而一时名声大噪，引来英语学术界对于纪录片的正式命名，被学术界普遍认为标志着纪录片与故事片比较自觉而明确分离时代的开始。其实，在此之前，苏联著名纪录电影大师维尔托夫及其志同道合者同样在非常艰难的情况下拍摄了不少很好的新闻纪录片，比如他自己就曾经这样说过：“从1918年起，这两个宣言的作者就已经在新闻片领域做了大量工作，拍摄了一套广为发行的《电影新闻》和一些主题新闻片。”这确实为他日后拍摄更为有名的纪录片(如《电影眼睛》、《前进吧，苏维埃!》、《在世界六分之一的土地上》、《第十一年》等)和使他成为世界著名纪录电影大师都奠定了非常坚实的基础。所不同的是，弗拉哈迪开始拍纪录片只是觉得很有意思，内心有一种力量在召唤引领着他，但是当时的他也许并不十分清楚自己那样拍摄的真正目的和效果是什么――这在一定意义上也可以解释为什么他后来的作品反而都比不上其成名作。但是，维尔托夫在开始拍摄纪录片的时候，却完全出于履行一种重要社会使命的高度自觉，所有拍摄的作品都带有很强烈而清晰的社会目的性，或者说带有非常明确的文化诉求之功利性――因而他的纪录片拍摄会越来越好，即便遇上人生的重大转折，也还是能够去继续创作出非常成功的优秀纪录片――如《带摄影机的人》和《关于列宁的三支歌》。 　　维尔托夫关于拍摄纪录片的理念确实非常清晰，“他要求电影摄制者们‘到生活中去’，不能让视线避开‘平凡的生活’，他们必须成为独具‘慧眼’的‘观察的匠人――眼睛所看得到的生活的组织者”。其中关于“眼睛所看得到的生活”，就是强调纪录片的客观真实性；关于“生活的组织者”，则强调为了自觉表达主题而运用蒙太奇技巧――这与格里尔逊“创造性运用素材”的观念具有内在的一致性。造就维尔托夫这个纪录电影(尽管开始拍摄制作的主要是新闻纪录片)观念的主要社会历史原因在于：首先，新生的苏维埃政权需要通过各种文化艺术传播方式来宣传自己的社会理念和鼓舞士兵、民众奋勇打退敌人进攻并努力建设国家的士气，而借助于电影的方式在当时是特别重要而有效的一个方面(列宁关于“在所有的艺术中，电影对于我们是最重要的”这个观点就产生于那样的年代)。其次，维尔托夫在苏维埃政权刚建立的时候就进入莫斯科电影委员会，担任新闻片《电影周报》的主编。在国外反苏维埃政权军队和国内匪徒连续不断的军事进攻、封锁与破坏下，当时苏联电影的拍摄制作条件异常困难，维尔托夫经常必须做的工作就是将各地、各方面提供来的非常有限而片段性的电影素材组织起来，使之成为能够比较完整表达主题意义的“生活的组织者”。因此，维尔托夫的早期无声纪录片创作，蒙太奇技巧自然必不可少，在画面确实难以很好正确表达有关意义的情况下，用来进行必要解说和阐述的字幕也同样必不可少，并且确实是一种非常自觉的“有为”之举。 　　维尔托夫摄制早期纪录片，不仅与创立苏联蒙太奇学派的大师们在蒙太奇实践层面并驾齐驱，而且实际上还是“画面加解说(字幕)”的最初开创者。无声电影期间，字幕的运用并不开始于维尔托夫，但是维尔托夫在纪录片中对字幕运用特别具有解说词的特征，则是具有开创性的。比如在《在世界的六分之一土地上》里，接连不断地使用这样的呼语就是一个很好的例证：“乡村的同志们”，“冻土带的同志