教育教学论文 合唱在小学音乐课中的作用.docVIP

合唱在小学音乐课中的作用 嵋阳小学 王娟 【摘要】《音乐课程标准》明确指出：演唱歌曲是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。歌唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行，要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调合作能力。合唱教学是学校音乐教学的重要组成部分，对于培养学生的音乐感受力、表现力、审美力和高尚的情操方面有着无以替代的重要意义。课堂合唱教学更是最具群众性的学校艺术活动。通过合唱教学的活动，培养发展学生演唱歌曲的兴趣与爱好，通过合唱教学，培养学生集体主义精神，增强集体凝聚车长，增强演唱的自信心，激发学生的表演潜力，使他们能够运用歌唱的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情。 【关键词】音乐教学?? 合唱 小学音乐教材从第五册开始就安排了合唱教学内容，到小学高年级，合唱歌曲占教材歌曲的总量的三分之一以上，但由于种种原因，合唱教学并未引起足够的重视。有些教师对二声部歌曲束手无策，教学中甚至省去第二声部，当成单声部歌曲教唱，无形中忽视了从小对学生进行合唱的基础训练，以致合唱教学一直是普通小学音乐教育的薄弱环节。 ???二声部训练是进行合唱教学的基础，它能有效地提高学生对音准、节奏的准确度，更重要的是能培养学生对多声部音乐的感受能力，体会声部协调与均衡，情感的统一，这对以后进一步的训练和发展是至关重要的，现就教学中感受较深的几个问题谈谈体会。 ?一、声部的训练 在课堂教学上进行二部视唱，一定要避免集中练好一个声部再去练唱另一声部，这样在听觉上没有和声效果，在时间上又形成了另一声部的空隙，既调动不了学生的主动性，还会造成课堂的混乱，影响教学。如何解决这一问题呢？教师可以先帮助两个声部各练唱一次，然后再帮助第一声部练唱，要求学生轻唱，教师弹奏第一声部的主旋律，演唱第二声部曲调，第二声部的学生随教师默唱；当帮助第二声部练唱时，由于第二声部一般都低于第一声部，教师仍可帮助他们演唱，而伴奏却要突出两个声部，以便第一声部也继续得到帮助而轻声练唱。整个过程中，教师要特别注意难点，突出训练。 二、声音的训练　　呼吸是歌唱的基础，歌唱时的呼吸要依据发声和歌唱表现的需要来进行的，在教学中，我们通常使用的是胸腹联合呼吸法，运用胸腔、腹腔、隔肌的张缩来控制气息。这样使气息在体内有足够的空间。在声音训练方面，我在教学时我先对学生进行呼吸练习：学生起立，每人将手放在腰围的位置上，做一个深呼吸的动作，让全体学生一起吸气，吸后停留瞬间，在轻柔的“嘶”声有控制得慢慢呼出。在教学中注意学生在呼气时要轻柔、平静、均匀、舒展。并且不断对学生进行纠正和反复认真的练习，引导学生掌握强、弱、快、慢、休止符等各种气息的练习和运用，使学生养成良好的呼吸方法。　　声音位置的练习可以使学生在用声上达到协调、平衡、统一。在对学生集体发声时，要让他们的肌肉松弛而灵活起来，以便消除一切障碍。好的合唱音质来源于正确的歌唱姿势：做到头正、身直、挺胸、收腹、平视。要保持兴奋的状态和打开喉咙，放松下巴，张开两指大的口形，抬高软腭，做半打哈欠的感觉来进行发声训练。教学中，我一般从中音区开始训练，解决好由咽喉产生的基本音，通过口腔的共鸣腔体加以扩大。巩固中音区的唱法后，再向高低两声区扩展。低声区可以用“mo”的母音进行练习，能逐渐找到胸声共鸣位置，接着用“ha”母音从弱到强找准位置扩大共鸣腔。高声区训练时，由于声音愈高呼气压力愈大，容易造成声带和喉头紧张，因此让学生做到打开喉咙，稳定喉结，用半音向上的方法和“lu”的母音，轻声高位的寻找头腔共鸣位置，不断巩固，扩大音量。学生在刚开始学习中，有的找不到感觉，如：用白声唱歌，针对这种情况，就用mi、o、u母音来进行训练;对爱冒调的同学，用a母音来进行训练；对唱歌时漏气的同学，可用mi、yi、ya母音来进行练习。经过一段学习后，他们逐步克服了困难，找到了感觉。只要进一步加强训练，从严要求，很快就会使学生掌握声音位置的学习要领。音准与节奏的训练音准是音乐表现的基础。好的音准来源于基础训练。学生必须掌握一定的乐理知识和视唱练耳的技巧。在课堂中，先让学生了解小字一组中的半音阶和全音阶的度数，进而加以掌握，再对他们进行一些与教材相结合的视唱和练耳的训练。通过一段由浅入深的训练后，学生的音准能力逐步提高。音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的重要组成部分入导因素，没有节奏也就没有音乐。所以培养准确、独立的节拍感和节奏感对音乐表现是十分重要的。因此，我在教学过程里适当的做了一些节奏方面的训练。如:在学习合唱歌曲《牧笛》（第十二册第三课）时，这首歌曲主要是切分音的运用，它的基本节奏型是：╳╳ ╳ │ ╳ ╳ ╳ │ ╳ ╳ │ ╳ ╳〇│┃我针对切分音的特点，并利用规整的节奏型，先解决好强、弱和时值的准确性，再层层