现代艺术设计对传统文化元素的开发与运用.docVIP

现代艺术设计对传统文化元素的开发与运用 现代艺术指的是从1880年以后，人类由于对自身的意识和对社会的责任认识到我们已经进入了现代社会，认识到艺术不仅是作为一面镜子来反映现社会进程的结果，而且把艺术看成推动社会进程的必要手段，也就是说，没有现代艺术，就没有现代社会。现代设计与人类生活密切相关，二十一世纪全球化的进程日益加快，现代设计在推动现代人类文明的过程中担负重任，更要举起人类文明的旗帜，站在全球化的高度认识和发展现代设计。现代设计的概念设计是一种有意识、有动机、积极主观地解决功能，创造市场，影响社会，改变行为的创造行为。现代设计面向大众，更有别于传统设计概念的特征就是受到全球化的影响，设计包容的信息传播速度越来越快，设计是艺术与技术的结合，现代设计更体现出高科技的运用，显而易见，西方发达资本主义国家正是借助其科学技术的先进，在全球化的进程中，透过设计以强势影响全球，落后国家及地区在享受西方现代科技的同时，势必要付出深痛代价，受到西方资本主义文化、价值观念等的影响，甚至丧失了自身的文化价值观念。现代设计领域渗透于人类生活的各个方面，衣、食、住、行、学习、工作、社会交流、旅游娱乐等。在现代社会中，人与人之间的直接交流已远不及人与物之间的普遍大量，现代设计正是解决人与人通过物进行交流的手段.人类的设计由来已久，从最原始的劳动工具发展到现代的高档艺术消费品，从解决基本的使用功能到如今的纯精神满足，设计活动满足使用功能的同时，在人类文明的进程中,设计满足精神功能的特征更显强大。现代主义的定义是非常复杂的。因为，这是一个席卷各个方面的运动，一方面是时间上的定义：这是20 世纪初期开始，到结束以后相当长一个时期内的运动，包含范围极其广泛；同时它也是一个意识形态定义，它的革命性、民主性、人性、主观性、形式主义性，都非常典型和鲜明。现代主义是一个对于传统意识形态的革命，它包含的范围极为广泛，几乎意识形态的所有范畴，等等都被涉及，在每个不同的领域里，它有特别的内容和观念，因此，要对现代主义下一个确定的定义，其实是非常困难的。我们在这里主要是介绍建筑和其它设计活动方面的现代主义活动，范围比较窄，因此也比较它的特征和意识形态内容。现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20 世纪20 年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革―设计的民主主义倾向和社会主义倾向；也包括技术上的进步，特别是新的材料―钢筋混凝土、平版玻璃、钢材的运用；新的形式― 反对任何装饰的简单几何形状，以及功能主义倾向，从而把千年以来的设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附干木材、石料、砖瓦的传统打破了。从建筑革命出发，影响到、工业产品设计、和传达设计等等，形成真正的完整的现代主义设计运动。在这批建筑和设计的改革先驱中，最重要的有德国人沃尔特·格罗佩斯（w alter Gropius）、米斯·凡德洛、瑞士人勒·科布西耶（Le）、芬兰人阿尔瓦·阿图（Aalto）、美国人弗兰克·赖特（Frank L .Wright）和一些俄国和荷兰的设计先驱。而现代主义设计运动主要集中在三个国家开始进行试验，即德国、俄国和荷兰。俄国的构成主义运动是意识形态上旗帜鲜明地提出设计为无产阶级服务的一个运动；而荷兰的“风格派”运动则是集中于新的美学原则探索的单纯美学运动；德国的现代设计运动从德意志“工作同盟”开始，到为高潮，集欧洲各国设计运动之大成，初步完成了现代主义运动的任务，初步搭起现代主义设计的结构，战后影响到世界各地，成为战后“国际主义设计运动”的基础。 米斯·凡德洛 　　提出了少则多的设计原则.他终生追求所谓的单纯建筑,主张少则多,达到甚至可以违反功能要求的地步,从而把现代主义的功能主义基础变成一种变相的形式主义.另外,他一向认为设计教育的核心应该是非政治化、以建筑为中心的. 芬兰现代设计的奠基人----阿尔瓦·阿图30年代前后,他提出了有机功能主义的原则,把现代主义单调面貌进行了大幅度的修正,奠立了斯堪的纳维亚现代主义的形式,对世界影响很大.他代表了与典型的现代主义---国际主义风格不同的方向,在强调功能、民主化的同时,探索一条更加具有人文色彩、更加重视人的心理需求满足的设计方向中国的现代设计正处于一种语境的缺失中,我们在对西方的“盲目拿来”中正疏离我们应有的传统内涵,而在我们重新拾回本土记忆时,又出现了简单的照搬、挪用,本文由对传统文化如何创新、如何与时代性结合提出自己的看法,并结合在不同的设计样态中的成功实践案例,来说明从传统入手,以我们自己对民族文化独有的理解方式来创造体现我们中华民族内涵和精神的设计语言。只有根植于本土文化精华的土壤中,深入领悟传统中的“中国特性”,吸取外来优秀的