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江西诗派的平淡美理论 　　摘要：平淡美是宋代诗学的主流思想，贯穿于宋诗发展的始终；但诗人们对平淡关内涵的理解和阐释存在一定的差异。今人仅以苏轼的论述为标准，有失之片面之嫌。文章谨就宋诗重要流派之一――江西诗派对平淡美的理解与阐释情况作一分析。 　　关键词：江西诗派；平淡美；内涵；阐释 　　作者简介：谢燕，广西大学文化与传播学院2005级硕士研究生，广西南宁　530004 　　中图分类号：1207.22 　　文献标识码：A 　　文章编号：1672―2728(2007)03―0089―04 　　 　　“平淡”是中国诗歌美学的一种追求，更是宋代诗学的主流思想，贯穿于宋诗发展的始终。韩经太在《中国诗学的平淡美理想》一文明确指出：“在宏观上，中国古典诗歌的平淡美，作为审美理想而确立于成熟的理论自觉之中，应该说，是自宋代开始的。”“平淡美诗观不能不处于宋人诗说之重心。”1 　　那么，宋人所重视的诗歌平淡美到底是什么呢?或者说平淡美的内涵是什么呢?我们知道，宋人最早提到平淡美的是梅尧臣，他的“作诗无古今，唯造平淡难”的诗句已成为宋人“平淡”诗观的经典性表述。王安石也说过“看是寻常最奇崛，成如容易却艰辛”这样类似于评价平淡美的诗句。当然，宋人中对平淡诗美论述得最详细的还是苏轼。他尝曰：“凡文字，少小时须令气象峥嵘，彩色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡。其实不是平淡，绚烂之极也。”(周紫芝《竹坡诗话》引)苏轼此说包含两层意思：一是说平淡美是绚烂之美的扬弃，而不是简单的否定。平淡美是在继承和发展了绚烂之美后的升华。他评陶渊明说：“其诗质而实绮，癯而实腴。”(《子瞻和陶渊明诗集序》)又说柳宗元、韦应物的诗是“发纤?于简古，寄至味于淡泊”(《书黄子思诗集后》)，也是这一层意思。他的另一层意思是老到平淡，是诗人随着年岁的增长，经历了各种风风雨雨后，面对人生困境时冷静乐观、任真自适的态度，并将这样的态度赋之于诗时，诗中所具有的那种平淡美风格。由于苏轼对后世文学影响非常之大，所以现代文学理论在阐释诗歌“平淡美”时，都以苏轼的论述为标准。如蔡钟翔将“平淡”的美学内涵概括为两点：一???绚烂归于平淡，“平淡”不是平庸苍白，而是经过绚烂多彩而达到的纯熟的表现；二是外枯中膏，似淡实美。其所要求的平淡，不是单纯的平淡，而是综合了丰腴、绮丽的平淡，所以是一种内涵深厚的美2(P43―45)。都业智认为，“宋人眼中的‘平淡’，实际上是‘寄至味于澹泊’，在外枯的形式掩盖下，实有中膏之美”3。这当然都点出了平淡美的某些特质，如平淡美是由淡与美、枯与膏等彼此矛盾、对立的双方构成。但是，平淡诗美作为有宋一代诗人的普遍追求，对其阐释是仁者见仁、智者见智的，仅用苏轼一人的见解来对其下定义，无疑是片面的。本文谨就宋诗重要流派之一――江西诗派对平淡美的理解与阐释情况作一些分析。 　　 　　一、开创期：平淡而山高水深 　　 　　宋人严羽在《沧浪诗话》中提到：“国初之诗尚沿袭唐人：王黄州学白乐天，杨文公、刘中山学李商隐，盛文肃学韦苏州，欧阳公学韩退之古诗，梅圣俞学唐人平澹处，至东坡、山谷始自出己意以为诗，唐人之风变矣。山谷用工尤为深刻，其后法席盛行海内，称为江西宗派。”在探讨北宋诗歌发展轨迹的同时，严羽指出了苏轼、黄庭坚自出己意、变尽唐风的特点，尤其强调了山谷的专精和影响，是颇具慧眼的。可以说苏轼与黄庭坚共同为宋诗的发展和宋诗风格的形成作出了重要的贡献，但确切地说，宋诗是到黄庭坚的笔下才一改“唐音”而成为“宋调”的。他以其理论和实践方面的造诣，被推为宋代最大的诗歌流派――江西诗派的领袖，影响深远。 　　黄庭坚的诗歌理论，学杜是很重要的一个方面，但学杜又非学习其全体，而是重在学杜到夔州以后之诗。尝对其子侄日：“但熟观杜子美到夔州后古律诗，便得句法简易，而大巧出焉。平淡而山高水深，似欲不可企及。”(《与王观复书》)。可见，杜甫到夔州后的诗歌所达到的“平淡而山高水深”的境界就是黄庭坚所追求的“平淡美”。这些诗歌达到了杜甫自己所说的两个标准：“晚节渐于诗律细”(《遣闷戏呈路十九曹长》)；“老去诗篇浑漫与”(《江上值水如海势聊短述》)。两句似乎互相矛盾，实则统一。正如仇兆鳌所说：“律细，言用心精密。漫与，言出乎纯熟。熟从精处来，两意未尝不合。”4(P1603)黄庭坚属意的就是这种用心精密和出乎纯熟的高度统一。这种“平淡美”是侧重于诗歌艺术方面的，是要求经过严密的法度，也即“大巧”之后所达到的纯熟无迹的艺术极致。有时候，黄庭坚用“拾遗句中有眼，彭泽意在无弦”(《赠高子勉》)分别代表诗家由法度至于自由的两个不同阶段，以表达“绚烂至极，归于平淡”的完整过程。与苏轼相比，黄庭坚的“平淡”诗论主要侧重于把握艺术创作中自由与法度之间的辩证关系。 　　另外，黄庭坚的重要追随者、同为江西诗派三