古希腊美术演示文稿.pptVIP

古希腊建筑的特点 古希腊人对建筑的比例要求严格，讲究比例匀称，饱满挺拔，追求庄重和谐统一的效果。帕特农神庙特别讲究“视觉矫正”的加工，使本来是直线的部分略呈曲线或内倾，因而看起来更有弹力，更觉生动。在装饰方面，本来前厅外围的柱子都是多立克柱式的，但檐壁却不用三陇板与间板，而是用一条爱奥尼亚式的装饰带，以浮雕表现雅典人民庆祝大雅典娜节的盛况。帕特农神庙是希腊全盛时期建筑与雕刻的主要代表，有“希腊国宝”之称，也是人类艺术宝库中一颗璀璨的明珠。 古希腊的艺术成就和风格特点 古典时期是造型艺术全盛时期。 美术成就主要是：建筑、雕塑。 艺术风格特点：讲究现实与理想化的结合；体现纯真而高尚的人体美；使建筑与雕塑完美融合。 课后拓展 进一步搜寻希腊雕塑的资料，了解希腊雕塑的发展过程，理解雕塑兴盛的原因。 * —— 古希腊和古罗马美术 赫拉克勒斯与萨提洛斯 艺术特点： 造型单纯简练到几何化，富有动态感和情绪传达。 驮小牛者像 女子雕像 古风时期的作品特点： 男子人像雕刻主要是青年全身裸体立像，在人体比例和肌肉质感方面都接近真实的人体，面部表情开始生动起来，现出笑容，不管任何身份和职业 的人物都用这种微笑表现，成为当时统一的时代风格，后人称之为“古风式微 笑”。受埃及影响，人物处于正面直立的僵硬状态，无论男女都带有千篇一律的微笑。 德尔斐的驾车人 波塞冬像 过渡时期作品的特点： 出现了战斗、歌颂英雄业绩的主题，无论是神话题材还是现实题材都与古风时期的作品不同，与“古风式微笑”形成鲜明的对照，产生了具有时代 精神的严谨风格：从静态的姿态转向力求表现运动甚至激烈动作；从过去只 表现人物的正面发展到表现人物的多面，雕种方刻的技巧更加娴熟，逐渐形成一种比例匀称、结构准确、形体明晰的“团块”体系。 掷铁饼者 命运三女神 古典时期作品的特点： 完全摆脱了古风时期的拘束和装饰性，产生了写实而理想的人体。初期作 品造型准确，对人物内在的骨骼和肌肉 运动有较深的理解和表达；后期开始侧 重个性的刻画，表现人物的个性和感情，人物充满生活的情趣和内在的激情，标志着希腊雕刻进一步成熟。 胜利女神像 米罗岛的维纳斯 拉奥孔 希腊化时期作品的特点： 艺术风格多样，既有同古典艺术接近的风格，如《米罗岛的维纳斯》等一系列的维纳斯，也有体现这一时期生死搏斗，美丑相争的时代精神，掺入悲剧风格的作品，艺术家从人的生活出发，肯定人生，赞美人的美，赋予人的肉体和精神一崇高而十全十美的理想，把人提升到神的高度。 希腊雕塑的特点： 《拳击者像》：造型生动，赋予了人体内在的生命。 《掷铁饼者》：体育运动在艺术上的体现，表现迅速变化的运动感。 《维 纳 斯》：人神合一，感受自然与理想的优美与崇高。 古罗马建筑艺术的特点： 古罗马的建筑继承了古希腊的建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。 古罗马建筑在公元1～3世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。古罗马的建筑最辉煌、最有艺术价值的则是为经济服务或为人的生活（物质、精神）服务的建筑，古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好；如广场、道路、桥梁、高架输水道、隧道、剧场、竞技场、浴场、住宅和别墅等等。这些建筑几乎全是直接为人的物质生活或精神享受服务的。在艺术风格方面，它们也追求和谐，追求完美，追求崇高，但已不是一种“神圣”的和谐、完美、崇高了，而是现实人生的一种“合 宜”，是经济繁荣，和平安定，和追求现实刺激的“崇高” 。 古罗马的人像雕刻： 罗马帝国前期的肖像雕塑作品在刻画人物的性格特点方面曾经达到了近乎完美的境界，雕塑家们往往采用丰富的构图来加强形象的个性特征。不仅眼球被栩栩如生地刻画出来，而且在脸部肌肉处理上也赋予某种情绪，使人物的个性通过脸部的各个细节展现得惟妙惟肖。这尊《卡拉卡拉像》则是所有这类作品中最优秀的，代表了罗马肖像雕塑的顶峰。 回 顾： 古希腊的艺术成就： 以健美而富有内在生命力的人 体来表现希腊诸神和体育竞赛 的优胜者，是现实与理想化的结合。 雕塑的艺术成就和特点： 古罗马的艺术成就： 雕塑的艺术成就和特点： 古罗马肖像雕塑的美学追求在于求真美，这同古希腊的宁静、理想化的完美迥然不同，这种特征趋向于个人意志的创造，表现出敢于参与世事争胜的气概。 古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物 的风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。 建筑的成就和艺术特点 建筑的成就和艺术特点 讲究比例匀称，饱满挺拔，追求庄重和谐统一的效果。 集中体现在雕塑和建筑上 集中体现在雕塑和建筑上 *