林风眠为中国画留下思考.docVIP

林风眠为中国画留下的思考 　　绘画是创造性的艺术,绘画的艺术价值就在于创新。一味地“摹古”或“跟风”,其结果只能是复制画匠。因而绘画的创新比之音乐、舞蹈等艺术门类就显得更为重要。绘画的创新除了能给人带来全新的感官刺激外,其艺术内涵要与观赏者的心灵沟通,达到震撼人心的效果。绘画艺术的创新如果离开了这个根本,也就不存在什么价值了,因为绘画艺术正是在不断的创新中向前发展的。中国画的发展同样存在着创新的问题,林风眠是最早进行国画改革的现代画家之一。 　　一、坎坷的经历铸造瑰丽的艺术人生 　　林风眠,原名凤鸣,1900年出生于广东省梅县一个贫苦画师的家里。5岁的时候,他在《芥子园画谱》的带领下进入了绘画的领域。由于广东和西方的接触较早也较便利,因此他从父亲那种朴实的写实画法和由华侨带回的西方画册中,感受到了写实主义的魅力。1919年,林风眠赴法留学,就读于第戎国立美术学院和巴黎高等美术学院,在柯罗蒙教授的画室中学习。这是一个典型的学院式教育,而此时的林风眠也完全沉浸在写实的绘画当中,素描画得非常细致,更常到博物馆中观摩那些写实细微的作品。 　　但也是在这个学院中,第戎国立美术学院的院长耶希斯给了他当头一棒:艺术不应该是盲目的写实,而应该是创造。创造的源头应该是在自己的民族传统中。从此,林风眠在西方又开始了研究东方艺术的历程,并由此而开始自己融合中西的漫长之路。 　　林风眠可谓“年