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谈邓丽君对中国流行音乐发展影响 　　摘要：尽管邓丽君只是一名歌手，但她对中国流行音乐的发展却有着强烈而持久的影响力。邓丽君歌声的信息，代表了中华大地民间的声音。她拒绝意识形态的标签，也拒绝谈政治化。中国众多的歌手，有许多都受过她的影响。 　　关键词：日式唱法；中国传统；非政治；邓丽君 　　中图分类号：J6文献标志码：A文章编号：1673-291X（2011）10-0246-02 　　 　　不知为什么，会有这样一个女歌手的名字，那么长久地留在人们的记忆中。也不知她的歌声中到底蕴藏了什么力量，从而征服了那么多人的心。从20世纪70年代末、80年代初走过来的人，有很多在他们心中留存着一个深深的情结，那就是――邓丽君情结。 　　邓丽君祖籍河北省大名县邓台村，1953年1月29日出生在台湾省云林县褒忠乡龙岩村的一个三合院里。排行第四，上有三兄。以后举家先后迁至台东县、屏东市、台北县??她幼时家境贫寒，但天资聪颖、性格坚韧。 5岁时开始接触文艺，11岁时参加“中华电台”黄梅调歌曲比赛以一曲《访英台》获得冠军并代表学校先后在全县、“全国”（特指当时中国的台湾省――编者注）国语朗读比赛中获得优异成绩。1966年参加正声广播公司第一期歌星训练班并以一曲《采红菱》获得金马奖唱片公司歌唱比赛冠军，获得“娃娃歌后”、“神童歌手”的美名。1967年因家境艰难自金陵女中休学后加盟宇宙唱片公司，开始正式以歌唱为职业。 　　邓丽君早期在宇宙灌录了十几张唱片，并成功拍摄了几部电影和电视剧，展示了多方面的才能。这时的邓丽君应该说还是刚刚崭露头角，并没有充分形成自己强烈的个性。这期间她演唱的曲目主要以中国民歌和民歌改编曲以及一些民歌风创作曲为主，演唱风格比较质朴但相对还流于平淡，声乐上的表现力还不强，更没有后来人们所熟知的“邓式颤音”。以后在1972年她又转投丽风唱片公司门下，出版了二十几张专辑，这期间才在演唱风格、舞台表演等方面逐渐表现出她自己的个性，舞台经验也日趋成熟。尤其是从1973年开始她赴日发展，在那里开阔了视野，学到了很多东西：一方面是在音乐表现上，开始吸收日式唱法中的长颤音并结合自己优越的先天条件和中国音韵独特的发声规律，创造了自己与众不同的“邓式唱法”；另一方面是在舞台表现上，吸收日本当时还比较新潮的具有摇滚乐风格的表现手段，然后在自己的表演中加以变化，形成一种声情并茂、柔中有刚的表现风格。而且在二十年的时间里（1973―1993），她还推出了日文唱片三十多张，其中《空港》（1974）、《偿还》（1984）、《爱人》（1985）、《任时光从身畔流逝》（1986）尤为可见日本音乐对她的深厚影响。这期间到美国、香港以及越南等地的学习或演出更使得她提高不少。 　　在近二十年的演艺生涯中，邓丽君演唱过上千首歌曲，其中包括许多中国知名的民歌和流传多年的经典流行歌曲以及当代流行歌曲，包括国语、方言（粤语和台语）、日语、英语等多种语言的国内外歌曲。 　　流行歌曲和西方艺术歌曲不同的地方很多，其中乐队的伴奏就是一个方面。艺术歌曲的乐队可大可小，甚至可有可无，而流行歌曲则在很大程度上要依赖乐队所营造的现场气氛吸引听众。我们在听过邓丽君日本之行前后的歌曲就能感觉到其中的不同。这里电声的加入是很重要的。 　　那时的日本，由于现代科技的飞速发展，独领亚洲流行歌坛之风骚。台湾虽然是华语流行歌坛的中心（那时香港的大牌歌手很少唱国语歌），但由于科技方面落后于日本，在歌手的培训和乐队的配器等方面仍落后于时代，因此，不少成名的歌手，像欧阳菲菲、陈美龄、翁倩玉、陈芬兰、王芷蕾等，都到日本淘金。邓丽君能被日本的唱片公司看中，我想主要还是看中了她在演唱中所表现出的巨大潜质。果然，在接受了正规化的演唱进修后，加上现代化流行乐队的烘托，邓丽君依靠自己的努力和天赋，终于形成了自己的演唱风格，攀升到亚洲一流流行歌手的地位。 　　邓丽君谈到她在日本选择的乐队时，也表现得十分满意。在当时电子乐器横行之时，邓丽君却坚持要在乐队中加入中国的传统乐器。用她自己的话说，虽然自己身在日本，演唱时要穿日本的服装，唱日本歌曲，但终究自己是一个中国女孩。因此，邓丽君的真正情人是中国大陆的老百姓。历经政治与爱情的波折，他们的心灵才如此接近，他们的气息才如此相通。在20世纪80年代，邓丽君的音符曾一度被怀疑，怀疑这是国民党甚至亲日的音符，但时间证明这都是绝大的误会。邓丽君歌声的信息，代表了中华大地民间的声音。她拒绝意识形态的标签，也拒绝谈政治化。她是属于全体中国人民，她是属于全球华人社会。 　　邓丽君“非政治”的歌声，并不代表她只耽于男欢女爱的世界。她重视有情有义，她情系中华文化。她不会只关心台湾的命运，她会关切全中国的命运。她对中国文化传统浓得化不开的情怀，使她不可能接受“台独”的基本教义。