论拉赫玛尼诺夫艺术歌曲创作.docVIP

论拉赫玛尼诺夫艺术歌曲创作 　　摘 要:拉赫玛尼诺夫的艺术歌曲好似一幅幅优美的风景画,又好似一首首激昂的叙事诗。这些歌曲内容广泛,风格不一,时而节奏流畅欢快,时而节奏舒缓忧伤,每一首歌曲都揭示了人们的内心世界,并且具有很强的俄罗斯民族风格特征。他的作品以及他的创作风格无疑在俄罗斯乃至整个世界都具有举足轻重的地位。 　　关键词:音乐艺术;艺术歌曲;浪漫;创作;题材;俄罗斯 　　中图分类号:J601 文献标识码:A 　　 　　On Rachmanioffs Art Songs Creation 　　HAN Ying 　　 　　拉赫玛尼诺夫是19世纪末至20世纪上半叶俄罗斯音乐界的杰出代表人物之一。他的作品数量犹如广袤的森林,无论是形式、水准还是数量上都让人望不到边际,而他的音乐如同森林间流淌的安静小河,在涌入心田的刹那却激起澎湃的浪花。作为柴科夫斯基和达涅夫的后继者,在圣彼得堡这片沃土上倾听他的音乐,那是跳动在心灵上的火花,瞬间的光华让人感叹生命的短暂与音乐的永恒! 　　每个人都是历史长河中的一朵小小浪花,伴随着历史的前进而向前,拉赫玛尼诺夫也不例外,在他创作的顶峰时期正好赶上了第二次世界大战,面对前所未有的经济、政治和社会危机,拉赫玛尼诺夫这样一位用灵魂来创作的音乐家,把浓郁的忧伤淋漓尽致地表现在了音乐作品之中,这是人的情感、音符的震颤、社会的方方面面最为完美的结合。 　　一、拉赫玛尼诺夫的艺术歌曲风格 　　拉赫玛尼诺夫是一位不拘一格有着创新精神的艺术家,他的这种风格也体现在了艺术歌曲中,多种多样的变化,不固定种类和形式,使得他的艺术歌曲不同于16世纪以来大部分的俄罗斯作曲家的声乐作品。在此之前巴拉基列夫、穆索尔斯基和格林卡的艺术歌曲里都是或多或少地把小夜曲、华尔兹等俄罗斯歌曲和舞曲联系在了一起,他们的歌曲是俄罗斯贵族们休闲时脸颊上的微笑,然而拉赫玛尼诺夫打破了这一切,取而代之的是另一种“不固定的风格形式”。这种形式反映在音乐中就如同是莫斯科的大街上,马车夫赶着雪橇在奔驰;红场上飞起的白鸽间,天真烂漫的孩子们在挥洒着篮里的谷物;狭窄的尼古拉街头,人群摩肩接踵的胡同里传来的喧哗。在这种更为宽阔自由的表???方式中,作曲家可以更加直接自由地表达不同类别人们的感觉。这便是我们所熟知的“独白式”的艺术歌曲,拉赫玛尼诺夫第一个把它提了出来,此后这种风格成为了一种重要的艺术歌曲形式。 　　拉赫玛尼诺夫“独白式”的艺术歌曲主要有两种:一种是“深思冥想型”;另一种是“戏剧冲突型”。简单的说“深思冥想型”就是让初听者不觉得有多少的变化色彩,听到后来才觉得有一股力道贯穿始终,让人不由自主地跟着音乐呼吸。这不是呼吸,而是等待,等待梦醒的那一刻,刹那间冬未去而略带醉意的春风已把人吹醒。“戏剧冲突型”就像火山爆发前火山口中不时冒出的焰苗,转调的一瞬间,滚烫的岩浆开始溢出,但还不肆虐横流,孕育着力量与生机的音符跳跃在其中,真正爆发时琴键已被压迫得声嘶力竭,此时已没有了浪漫的温情与诗意,剩下的是果断与直率、肌肉与筋骨,以及一个个棱角分明的灵魂。 　　除了“独白式”的艺术歌曲外,拉赫玛尼诺夫还涉及了其他的风格形式。比如,带有俄罗斯歌曲风格的《啊,我的庄稼》、《爱令我忧伤》;具有东方音乐色彩的艺术歌曲《她像闪光一样明朗》、《在我的灵魂里》、《别唱,我的美人》;具有闹剧性、讽刺性的艺术歌曲《你知道我在想你吗》、《致斯坦尼拉夫斯基的信》;叙事性风格的《命运》、《戒指》和长诗史诗性《不协和》。在这些艺术歌曲作品里面,“独白式”的艺术创作特点和痕迹在其中掺杂渗透,使其作品更加的丰富饱满,韵律的装饰均匀得体,渐快渐慢点到为止,举手投足都在最恰当的位置,一收一放都在最舒服的分寸。 　　二、拉赫玛尼诺夫艺术歌曲创作的几个不同阶段 　　拉赫玛尼诺夫的创作初期,曲调优美、流畅、节奏自由舒展。因此在19世纪90年代,抒情性的风格成了作曲家的主要发展方向,这类歌曲善于揭示人们的内心世界。根据不同内容,抒情歌曲的情绪和风格也各不相同。有的热情奔放,欢乐明快;有的恬静深情,含蓄亲切。这种体裁一般用于抒发内心激情和对人物和大自然的赞美,以及表达思念、爱慕、留恋之情。这个时期,他并不急于模仿并再现那些具有民族性的风格特征,只是从那里保留了一些他所需要的因素。特别是使用和谐的音乐语言和艺术表达方式来进行他的音乐创作,经过不断的巩固和提高,并体现在他几个具有民族性的声乐作品之中。如《纤夫》、《光荣》、《三首带合唱的俄罗斯艺术歌曲》等。 　　拉赫玛尼诺夫最为拿手的还是具有戏剧性特点的作品,这是他经常使用的一种创作的风格形式,如《爱令我忧伤》、《神秘宁静的夜晚》。他的这种风格自然而然地让人想到了柴可夫斯基,很多人都把他们的作品风格联系到一起,拉赫玛尼诺夫早期创作阶段