浅谈在美术活动幼儿能力的培养.docVIP

浅谈在美术活动幼儿能力的培养 幼儿美术教育的价值在于它引发了幼儿的审美情感，培养了幼儿的创新意识，这些将深深地刻在他们的头脑中，成为他们人生的宝贵财富，使他们终身受益。 　　想像是幼儿思维的主要特点，是幼儿认识世界，认识自然的最初过程，同时想像又是人类创造潜力在幼儿身上的体现。因此在幼儿美术活动中创新是它的主旋律。 　　每个孩子都有自己的表现力，它不是少数智商高 、技能好的幼儿的专利，也不是可以用作品效果这把尺子来衡量的，我们不难发现许多幼儿的绘画作品有一种怪现象，同一个孩子在幼儿园或家里，会画出思维水平差异悬殊的画来，究其原因成人的过多干预十分突出，也许成人太看重近期的作品成果，对作品要求完美的愿望往往妨碍了幼儿去创造自己的图式。因此教师在设计幼儿美术活动时，在学科体系和幼儿生理水平的坐标上坚定不移的偏向后者，把孩子从成人规定的图式中解放出来，尤为重要。 　　幼儿美术活动虽然游戏性很强，又非常自由。但它并不是单纯的娱乐。在美术活动中，幼儿应该有一个自己的目标，，教师的任务是必须把握幼儿的现有水平和班上每个孩子的特点，帮助他们找到通过自己的努力可以实现的具体目标，为他们创造更多获得成功的机会。 　　在传统的美术教育中，我们只重视培养幼儿的美术技能、重视活动的结果，却忽视了幼儿对艺术的感受与体验，通过参加此次科研活动，我进一步意识到这种教师灌入、幼儿模仿的教学方法已不再适应时代的要求，我们的美术教育应把发挥幼儿的主体性放在首位，使幼儿成为活动的主人。说起美术活动中的指导作用，我自然联想到美术绘画活动中教师的示范指导作用。这个示范作用在众多幼儿教师中间说法不一，有人说，绘画中教师不要直接示范，因为教师的示范给孩子达到想象装了框，给他们创造了一个模仿的自然条件，这样会扼杀幼儿的想象空间和创造能力。而有的说，如果我们不示范，幼儿画出来的画不着边，更多的是乱七八糟一团糊。所以在我们的实际工作中幼儿有时感到有点矛盾，甚至很迷茫。这个示范作用我们也私下里讨论过，更多的教师认为在绘画中，必要的技能是要传授的，活动中教师不能光顾维护幼儿想象的一头，而忽视一些必要技能的传授，因为幼儿的想象、创造是建立在幼儿已有的经验、技能基础之上的。 　　3岁至6岁幼儿的思维活动常常是凭借事物的形状、颜色、声音和动作来思维。他们对自己感官所接触到的物质材料充满了好奇，通过美术活动，他们可以随心所欲的运用多种形式充分表现他们的感受，为幼儿所喜爱。因此美术活动是向幼儿实施全面发展的理想的活动。美术活动也是一种创造性活动。在活动中，幼儿既动手，又动脑，使教、学、做有机地结合起来，是开发幼儿智力、培养幼儿创造意识，创造才能和陶冶情操的一种教学手段。当然，教师恰当、适宜的指导是实施教育计划和实现教育目标的基本保证。下面我从几个方面谈谈教师在美术活动中的指导。 　　一、 兴趣入手，激发幼儿学习的主动性。 　　兴趣是幼儿学习的动力，。因此，在教学中，教师要注意引导，保护幼儿的自尊心，采用多种有趣的形式，如游戏，游戏是孩子喜爱的活动，在游戏活动中，幼儿是活动的主人，幼儿能更自由、更充分发挥自己的想象创造力。寓教于乐，提高幼儿学习的兴趣。 　　二、 注意培养幼儿的观察力。 　　教师经常提供机会让幼儿观察，带幼儿多接触田野、山水、公园、商店等幼儿可理解的自然环境和社会环境，丰富幼儿的生活经验，扩大其知识面，以丰富创作的题材。并鼓励幼儿多看周围的事物，让幼儿通过观察，感受客观事物的形象、特征。这样幼儿在以后的作画时才会幼儿创作的雏形。 　　三、 以幼儿为主体，尊重幼儿的艺术创造。 　　在教学中，教师应坚持孩子的艺术表现没有对错之分的原则。幼儿的艺术表现自有他的道理，成人不能以对和错加以评判，因此，教师千万不能盲目地批评孩子的作品，压抑孩子的想象力和表现欲望，扼杀幼儿的创造性。 　　四、 合理的评价幼儿的作品，提高幼儿的审美能力。 　　教师对幼儿的作品的评价不在于好坏，而在于他是否动了脑筋。幼儿在创作过程中教师要始终保持支持者的态度。让幼儿体验成功的喜悦，增强幼儿的自信心和创新的能力。 　　《纲要》指出：要把创设环境的过程作为教育的过程，引导幼儿成为环境的主人在实践过程中，我意识到直接参与是幼儿学习的的基本方式，而把美术活动与环境创设结合起来，更能发挥幼儿的主动性。 　　幼儿处于一个充满幻想的年龄，幼儿的许多想法与现实有很大的距离，但美术可以使幼儿通过自己的动手操作、绘画，把美好的愿望，美丽的想象变成可见的作品，由创作带来的惊喜和成就感就能成为幼儿进行美术活动的原始动力，为孩子的审美能力、情感奠定扎实的基础。 　　然后，在实践工作的美术活动中，常常会听到孩子们说：老师，我不会画！这是一个非常值得教师重视和关心的问题，听了这些话，我很生气，也很纳闷，为什么孩子们在说的时候，都能满腔热情，