墨香荷韵课件.ppt

彼泽之陂，有蒲与荷。 早在东周时期的《诗经》一书中，便有古人以荷花来赞美一个人的品质，更有 后来北宋的周敦颐的《爱莲说》。 而自古以来，荷花，又是古人国画中千遍万遍的题材之一。 在中国的艺术绘画史中，荷花的艺术精品更是丰富多彩。最著名的是南宋画院 吴炳的《出水芙蓉》，生动细腻的刻画了荷花清新脱俗的优雅气质。还有明末画 家张子政的《芙蓉鸳鸯图》；清陈书画《荷花》；清任伯年《荷花鸳鸯图》；民 国谢稚柳《荷雀图》；宋马兴祖《疏荷沙鸟图》；宋扇面画《晚荷郭索图》；宋 人画《荷蟹图》；宋冯大有《太液荷风图》；传宋人《子孙和合图》。 1、王冕（1287～1359） 元代著名画家，擅长梅花和荷花，出身农家。幼年丧父，在秦家放牛，每天 利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。 隐居九里山，以卖 画为生。把荷花画得“就像从湖里采来的一样”。 2、徐渭（1521—1593） 明代文学家、书画家、军事家。山阴（今浙江绍兴）人。初字文清，后改字文长，号天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池渔隐、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。民间也普遍流传他的故事传说，关于他年轻时如何聪明，后来如何捉弄官宦等。 3、朱耷（约1626年—约1705年） 明末清初画家，号八大山人，擅花鸟、山水，也是历史上荷花画的圣手，其花鸟承袭陈淳、徐渭写意花鸟画的传统。发展为阔笔大写意画法，其 特点是通过象征寓意的手法，并对所画的花鸟、鱼虫进行夸张，以其奇特的形象和简练的造型，使画中形象突出，主题鲜明，甚至将鸟、鱼的眼睛画成“白眼向人”，以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格，从而创造了一种前所未有的花鸟造型。 4、张大千（1899年～1983年）， 原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日（农历四月初一），出生于四川省内江县城郊安良里（象鼻嘴堰塘湾）的一个书香门第的家庭。酷爱画荷花，被世人称之为“荷痴”。 近代国画大师张大千先生更是“荷痴”，他的荷花作品不枚 盛数，他自己常说：“赏荷、画荷，一辈子都不会厌倦！” 张大千年轻 时住在苏州，庭院里那一池荷花成了他写生的好地方，他三十三岁时 开始住进北京颐和园，一住就是五年，颐和园池塘中那又肥又大的荷 花使他对画荷的兴趣越加浓厚。由于长期与荷花相处，使他特别偏爱 荷花。张大千爱荷花得出泥不染，娉娉婷婷从水中浮起，雍容高贵，而田田荷叶，姿态优雅的 荷杆也时常走进他的画面。他认为，荷花最难下手的部分不是花，而是杆子，因为一笔下去不 得回头，重描就不成画了。张大千常作小品荷花，但也有许多壮观的大幅荷花作品 。 他之所以喜爱画荷花，除其它原因外，他认为“中国画重在笔墨，而画荷是用笔用墨的 基本功。“并且还认为画荷与书法有着密切关系。故此，张大千画荷的作品不但年年有，而 且不断推出新意。形成驰名中外的“大千荷”。对此徐悲鸿曾说：“张大千的荷花，为国人脸 上增色“。张大千在数十年的艺术生涯中，经过不断的探索和努力，使 “大千荷”在中国美术史上有着特殊的地位。尤其是晚年创泼墨彩之后，所画荷花不但超越了花卉的属性，更将文人花卉的笔墨范围拓展至另一境地。他不但爱画荷，也爱种荷。他通过与荷花朝夕相 处，以其敏锐的观察力和高度民主的概括力，长期捕捉荷花的特征和瞬间的动态，然后用 他自己的审美感和艺术情趣加以提炼、夸张，使之寓意深刻，生机勃勃！ 画家赵新建先生生于20世纪70年代，作为新时代经受着外 来思 想与传统意识的碰撞与冲击的新一代画家，其内心的体会与艺术语 言的表达方式自与老一辈的画家有着很大的不同。作为画家赵新建十分 注重现实生活中的体验与感受，他敏锐地把握形式的生动性与美感的灵 动性，并形成了独特的表现技法与艺术语言。 画家的作品《荷塘月色》《荷塘忆事》《荷塘夏日》《清塘荷韵》 《荷塘》等都是以荷为题材创作的作品，这些作品把握了现实中荷花的 美感并加以升华，赋予了荷花全新的美感魅力。 作者具有丰厚的人文素养与艺术修养，画荷作品吸收了多方面的艺术 元素，他的荷花作品使人在清新、明净中体会审美的愉悦，显示出作者 对艺术的把握与领悟的能力。 这几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了；妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫，带上门出去。