“贵族会所”神秘收藏.docVIP

“贵族会所”神秘收藏 　　于力 　　收藏走进时尚会所 　　 　　某大型房地产商在京城西郊开发了一个别墅区后，又在旁边兴建了一个面积达2700余亩的高尔夫球场，当地依山傍水的环境、便捷的交通以及完善的服务设施，让其拥有无可比拟的优势，成为各界高端财富及权力人士的常驻之地，可谓是典型的“贵族会所”。而这片绿茵地竟然在林间隐藏着七个会所，其中不乏大财团的私家收藏会所，基本上每一个会所都有艺术品收藏项目。除此之外，还专门辟出一个美术馆供会员欣赏各种艺术展览，从古代书画到当代名家均有涉猎。这里的多数会所由于极具私密性，藏品几乎不对外公布，外人很难窥见其真貌。 　　会所的艺术顾问于力先生除负责会所的艺术品收藏指导外，还全面负责该房地产商在北京一号地艺术区建设的一个美术馆。出身于艺术科班的他精于艺术品鉴赏。而多年的商业经验使其对会所与艺术品收藏的经营关系颇有独到理解，性格豪爽的他在论及会所现状时并不会避讳其短板和缺陷，还揭秘了不少鲜为人知的真相。会所经济是有钱人的生活方式。 　　 　　对话 　　会员的艺术收藏有没有特别的偏好？ 　　于力：目前有钱人都买国画、写实油画、雕塑或工艺品等，收藏当代作品的较少。对于缺乏专业修养的藏家来说，接受太过观念性的作品比登天还难，他们从小培养的认知系统就是齐白石的作品必然收藏，顶多再加上傅抱石、李可染、黄永玉、启功等人，最多再加上那些写实的油画吧。当然，刚兴起的年龄在30岁左右的藏家才会关注当代艺术。所以大部分会所的收藏还是倾向于传统书画及工艺。 　　 　　藏家为何会形成这样的收藏倾向？ 　　于力：这与东方人的审美取向有关，大部分藏家还是被东方哲学思想所主导的。外国大师的作品在中国的售价可能比本国二流作品还要低，中国人画的油画只是给中国人看的，而中国的传统艺术是可以让世界人认可的。我们这些会员之所以收藏传统艺术，是因为他们不懂当代艺术，所以也不愿意买，但误打误撞反而走的是一条正确的路。就拿齐白石和张晓刚的作品为例，从市场角度看，张晓刚增值更快，但他们这批人还停留在对西方艺术的效仿上，其艺术作品的暴涨也只是阶段性的现象；从历史角度看，齐白石的艺术价值肯定更高，因为他代表的是时代精神。 　　 　　会所通过艺术收藏能取得哪些效益？ 　　于力：西方人认为艺术高于生活，东方人认为生活大于艺术，这就是影响到中国会所功能设置的根本因素。中国的艺术品一般是生活的摆设，如国画、家具、瓷杂、雕塑等。所以会所经济是有钱人的生活方式，我认为艺术如果不能成为一种生活方式就很难被人接受。大部分当代艺术的创作定位是进入美术馆、博物馆，不适合摆设，所以能影响到中国人的生活方式吗？艺术应该是生活的再现，这是我的观点。 　　 　　会所的艺术品收藏更具实用性？ 　　于力：许多会所买古玩字画不仅仅是古玩字画值钱，更重要的是这些是生活方式。杜尚有个作品叫《巴黎空气》，一个瓶子里装了在巴黎采集的空气，我们看来很前卫，比起宋徽宗来说是小儿科。他让地方“贡云”，把武夷山上的云装回来供其玩味。倪瓒的厕所可以说是世界上最豪华的，马桶上铺的全是蝴蝶的翅膀，而达明赫斯特在一千多年后才将蝴蝶贴在窗户上使其成为一件艺术品。你说中国古人的观念多么强大！ 　　 　　中国古人的艺术主要体现在生活中，而西方是为创作而创作的，是吗？ 　　于力：是的。中国人的生活艺术是融为一体的，所以我们有必要去崇拜那些西方艺术大师吗？还不如多去了解传统文化的精妙呢。中国宋朝开始有审丑的观念，山石讲究“瘦漏透皱”。这就是中国的哲学，融入中国人的艺术、生活中。 　　 　　传统艺术品收藏更适合中国的土壤？ 　　于力：中国有文化的有钱人都慢慢觉悟到这一点，所以当代艺术不是他们的收藏首选，服务于自己的审美要求才是第一位的，毕竟我们和西方艺术的审美习惯是大相径庭的。中国人注重现世生活的体验，淡化意识流的东西，这也是与当代艺术的精神是相冲突的，却是会所经济之所以繁荣以及艺术收藏纳入会所范畴的思想根源。 　　 　　“新贵”会不会更偏向当代艺术品？ 　　于力：这就是我们的悲哀了。我们玩当代是别人已经玩过的，真正属于我们的又会被丢弃，失却了真正的中国生活之道。不过，会所经济的发达依靠的仍是三十七八到五十余岁的那帮财富知识分子，所以收藏也迎合他们的品位需求。 　　 　　中国的会所与艺术的关系你怎么看？ 　　于力：中国的会所与艺术一直是密不可分的。会所究竟能给人什么？不是会员进来消费就简单结束了，会所应该是伴随甚至孕育文化的。就像古代的雅集、青楼、戏园等地产生了璀璨的诗词歌赋戏曲等文化一样，发展到今天的会所，理应催生出会所文化与艺术的。我待过很多会所，除了上海某些会所尚有可取之处外，其他的在文化性和丰富性这方面很不尽人意，经营者也没有过多思考过这些，只是互