上海七宝皮影戏前世今生.docVIP

上海七宝皮影戏前世今生 　　李治：这位姑娘，请你停下美丽的脚步，你可知自己犯下了什么样的错误？ 　　贺兰氏：这位官人，明明是你的马蹄踢翻了我的竹篮，你看这宽阔的道路直通蓝天…… 　　李治：你的错误就是美若天仙，你婀娜的身姿让我的手不听使唤，你蓬松的乌发涨满了我的眼帘，看不见道路山川…… 　　皮影戏的命运 　　电视剧《大明宫词》中一段《采桑女》的皮影戏如此动人，单薄而绚丽的影人传达出一种忧伤的气氛，让人深情向往这样的故事这样的戏。之前电影《活着》里的福贵用高亢的秦腔演绎皮影小人故事的时候，也让人有别样的触动。史载皮影戏的起源也是深情而感伤的：《汉书·外戚传》记载“李夫人少而蚤卒，上居他帐，遥望见好女如李夫人之貌，还卧坐而步，又不得就视，上愈益相思悲感……”设帐幕、张灯烛，让汉武帝观看逝去的爱妃的影子，已构成影戏忧伤的雏形。影视剧和传奇之外，皮影戏的命运更有些无奈，这些薄薄的皮影身上承载了几多历史兴衰，几多欢笑和泪水。 　　追溯皮影艺术的鼎盛时期，大致从清人入关至清末民初，皮影艺人代代传承，在皮影制作工艺和表演技法上都达到历史的高峰。当时的官府和豪门，皆以延请名师刻制皮人、置办全套精工影箱、私养专业影班为荣。即便在民间乡下，各种皮影戏班也备受尊崇，逢年过节、嫁娶乔迁、喜庆丰收、添丁祝寿等各种喜事都少不了搭台唱影，通宵达旦或连演十天半月乃为寻常，各个戏班搭台对擂也屡见不鲜。 　　但是，那时的绚烂和热闹已走到了华丽的收梢。清代后期，一些地方官府害怕皮影班子黑夜聚众闹事，开始禁演并逮捕艺人。又经过日军入侵和十年浩劫，短短几十年，皮影戏令人叹惋地迅速走向了消亡。像潮州的纸影戏，在上世纪中旬还被人们喜闻乐见，现在空留下“纸影”的名字。陕西、甘肃、四川、河北、山东、辽宁等地的皮影戏，同样以异乎寻常的速度淡出了人们的记忆。如同敦煌文书一样，大量皮影脚本散失、皮影道具流失境外，代代相传的技艺几近失传。 　　上海本不是皮影戏的重镇，但是以七宝为代表的江南皮影戏也曾经盛极一时。如今，上海最后一个能设计、制作、表演皮影的老人——耄耋之年的七宝镇璩墨熙老先生，早在三四十年前就已经不大表演皮影戏了，一度的工作是给工厂看大门。检点皮影戏一度辉煌的来路，怎不令人欷歔？ 　　上海七宝皮影戏 　　七宝皮影最初由毛耕渔在光绪六年（1880年）从浙东地区引进。他在当地组成了“鸿绪堂皮影戏班”，使七宝皮影戏成为最早扎根、开花于上海本土的江南皮影艺术。百多年来，毛氏皮影戏班七代传人辗转献艺于上海各县乡镇，一边吸纳当地传统戏曲、美术、民间文学和方言特点，一边结合城市时尚元素，贴合市民审美情趣，显示出鲜明的海派个性，在江南地区独树一帜。 　　抗战前夕，皮影戏班甚至登上了上海大世界的舞台，连续献演三个多月，观者如云，声名鹊起。最鼎盛时期，上海地区共有21个皮影戏班。抗战爆发后，因战乱影响，皮影戏班沉寂十余年。新中国成立后，皮影戏一度复苏，以七宝皮影戏班为班底，在1953年成立了上海市民间皮影戏团，还为外国访问团作过公开表演。但随着当时形势发展，皮影戏所受限制越来越大，每次表演都需相关部门层层批准。“文革”期间，很多珍贵的皮影戏剧本、道具、乐器等被付之一炬，皮影戏几乎受到灭顶之灾。改革开放以来，重创后的皮影戏在当代影视数码新科技和流行文娱形式的冲击之下，其濒危处境仍难扭转。说到底，中国大多数的民间艺术形式与农业社会的生活方式密不可分。非物质的、没有现实使用价值的艺术终将随着经济发展、科技演进而逐渐进入困境。七宝皮影的制作和表演，也随着时代发展无奈地呈现下坡之势。 　　具体来说，从制作材料上看，清光绪年间留存下来的早期皮影都是用湖羊皮制作。湖羊皮薄透明度高，十分适合雕镂绘制与透光表演。但是，上世纪60年代由于经济困难，艺人们只得用纸板或牛毛毡替代羊皮。之后，为了俭省和方便，还选择用塑料片、铅画纸等作材料。现在七宝皮影艺术馆使用的影人，基本都采用市面上比较容易找到的PVC板，如净水桶外壳等作为制作材料。虽然塑料也有一定好处，透明度好、不容易蛀，但是，脆弱的快餐文化代替了隽永的工艺，皮影戏的颓势已然注定。 　　从绘制手法和使用颜料上看，今昔对比也令人叹息。与北方皮影注重雕镂相比，七宝皮影以繁复的彩绘为主，这在中国皮影历史上是独一无二的。七宝皮影在造型上颇具江南风格，既有窗花剪纸之精妙，又有苏杭刺绣之秀美。比如小旦头上装饰的排排“流苏”，江南印花布特色的秀丽包帕，以及水乡船娘的装束都呈现温婉的江南特色。早期的皮影多用圆转自如的单线绘制，然后用矿物颜料平涂上色，色彩明丽、对比强烈且生动耐看。上色以后再用桐油刷于表面，以保持色彩鲜明持久。但是80年代以后制作的影人，有些为了追求简单便捷而采用AutoCAD等绘图软件绘制皮影人物，随后剪裁、轧平后再添加描绘。一般使用