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试论后殖民女性主义文学中母题 　　摘 要：本文在阅读大量的后殖民女性主义文本基础上，结合各个理论家的论述，提出了后殖民女性主义文学的四个主要母题：自我命名、静默与声音政治、神话与本土色彩及性与同性爱，并对此进行详细论述，从而更全面地把握后殖民女性主义文学的整体思想倾向。 　　关键词：后殖民女性主义 母题 自我命名 静默 同性爱 　　后殖民女性主义文学以关怀他者女性的生存为己任，在其发展过程中呈现出了某种统一性，有些模式、主题、形象、问题重复出现，渐渐成为其“母题”，具体来说有如下几个常见母题。 　　一、自我命名 　　拉康认为自我认同的一个重要途径就是通过与他者话语来确定自我，在他者话语中，名字则是最重要的，命名体现了父权制的权力。揭露父权制通过命名来实现对后殖民女性的控制，是后殖民女性主义作品的一个重要内容。例如在《藻海无边》中罗切斯特婚后就再也没有叫过安托瓦内特的名字，而是叫她伯沙。安托瓦内特是一个克里奥尔化法语发音的名字，伯沙更英国化，命名本身就象征了权力，通过这个名称由陌生到熟悉的改变，罗切斯特就具有了控制她的象征性，改变自己的不利地位。当然罗切斯特在这里还有更恶毒的用心，因为伯沙是其母的名字，她最后是疯狂致死的，所以用伯沙来称呼她就是故意将之与其母的疯狂结合，不断地用这个名字称呼她就是为了让她时刻和疯狂和家族的悲剧密切结合，从而用名字束缚她、定位她。她也意识到他的意图，所以说“你用别的名字叫我是想把我变成别的人”。但是由于安托瓦内特无法找到自己的命名方式，或者是丧失了命名的权力，最后就是按照罗切斯特的命名设计走向了自己的灭亡。 　　因此后殖民女性如果要获得独立就必须自我命名，“为了解放的目的，她们首先要强调自己的名字和空间”[1] 　　《紫色》中黑人女孩阿格纽斯，最初是一个害羞、内向、不敢反抗的黑人女孩，她的男朋友哈泼一直都不称呼她的名字，而是叫她“吱吱叫”，她都默默接受了，这说明她接受了男性特权对她的塑造。而后来她觉醒后对自我的寻找主要就体现在对名字的寻找。“（这两个名字）区别大着呢，”她说，“如果我是玛丽·阿格纽斯，我就可以公开演唱。”她已经意识到每个女人都应该有真正属于自己的名字——它代表着一个独特的个体。可见沃克是将自我命名当成了黑人女性获得主体权力的重要手段来看待的。对自我命名权的坚持，意味着黑人女性自我意识的苏醒。 　　再如印度女作家穆克尔吉的《詹丝敏》，小说中的女主人公对自我命名的争夺是采用了另一种方式，即极力逃脱固定的定义而让自己不断的在名字之中滑动。小说写到她从印度的“乔蒂”和“詹丝敏”到美国的“简”，再到永无止境的以“J”为首字母的新名字，从而成功地从命名权的压力下解放，这种解放方式可能更具有后结构的特征，使身份在名字的游走中获得自由。 　　争夺命名权，这是一场战争，涉及到后殖民女性的身份问题，可以说，自我命名发展成为一种反映后殖民女性在种族主义的、帝国主义的及父权的社会中寻求身份、地位和权力的象征性文学形式，一种象征性的社会文化行为。 　　二、静默与声音政治 　　第三世界女性在殖民霸权与父权的双重压迫下被迫失语，她们最熟悉静默本身所包含的政治意义，从而静默成为后殖民女性主义作品所热衷表现的母题之一。 　　她们着重描写静默???后可怕的权力斗争。非洲裔女作家菲利普在诗集《三文鱼的勇气》中指出了与失语紧密相连的种族与性别问题[2]；《分裂印度》中的女主角在民族冲突的灾难中，被异族男性蹂躏，失去了自己的声音，这种静默触目惊心地表明了他者女性所遭受的连锁压迫的后果；《雾》中的张高氏自从被迫进入日军充当慰安妇，就失去了声音，成了静默的一员；《女勇士》中的“我”在幼儿园沉默了三年；《喜福会》中的女儿们在与白人丈夫的婚姻中从来是被动的接受者，很少说出自己的想法。后殖民女性主义作家和批评家都深刻地认识到这个现实，提出女性必须学会发声，如《声音》（杜潘芳格）： 　　只能等待新的声音 　　一天又一天， 　　严肃的忍耐的等待 　　但如何发声，大家各执己见，有一部分学者是将静默作为一种对抗的方式来描述的。静默具有双面性，后殖民女性可以充分利用这个战场，将之变成自己反抗的武器。在菲利普的诗化小说《寻找列温斯顿：静默的奥德赛》中表明作者开始寻求一种无语的静默，人类现在使用的话语已经被污染了，它带有种族和性别的色彩，它给人们带来的痛苦就像上帝施给人类的惩罚，因此不如回归静默。可以看出静默其实是因为没有办法发声而不得不采取的权宜之计。[3]阿妮塔·德塞的小说《城市的声音》中的女主人公莫尼莎由于在现实生活中被迫静默，于是主动地选择了孤独，选择了在静默中自我流放，她觉得只有在静静的孤独中她的心智才是自由的，他们是被流放的性别，而传统文化又决定了这一被流放的性别所能做出的反抗只能是静默的。[4]也就是说后殖民女性作家在她们作品中表