非对称的动态平衡-湘潭生物机电学校.PPTVIP

插花的构图 1、均衡 主要指平衡与稳定性。这是构图的首要条件。 （1）平衡　 　 有对称的静态平衡和非对称的 动态平衡两种形式。 对称平衡的视觉效果简单明了，给人以庄重、高贵的感觉，但有点严肃、呆板。对称的平衡常用于“对称几何形”的插花中，它要求整个插花的上下、左右、前后、数量多少、花色浓淡，都做到对称。 非对称的动态平衡，灵活多变，具有神秘感，有如芭蕾舞姿，有时无法察觉出其中心，但却使人感到平稳而优美。除了形式上的平衡外，还有一种是强调用力方向上、感觉上的抽象平衡。大多数插花采取的是动态平衡，它不像对称式均衡那样的严格对称，但整个构图的重心置于中下部，使人产生稳定感。如湖边横倒的树木，一方面由扎根生长的土地稳固，另一方面枝叶逐渐向上伸长，似想摆脱重力挽回地向上，致使湖畔倾树，仍能造成心理的平衡，这种奇妙的平衡现象更具动感和艺术感染力。插花时，枝条离开了大地和树干，若向一侧倾斜或下垂，容易失去均衡感。所以，花器应有作为大地或树干的稳定作用。宜选取高型或较宽阔的花器或把花茎集中呈直立的树干状，屹立于花器上，然后再向侧倾斜 （2）稳定 构图在未稳定之前，均衡现象尚不能肯定，这关系着所有构图要素的综合问题，如形态、色彩、质感、数量乃至运动、空间等。诚然均衡原理偏重于形式，但心理感觉也是有影响的。 影响均衡的主要因素是“轻”与“重”。如果色泽深与浓、体大、量多，给人以“重”的感觉，而色浅、清雅、纤细、小巧、量少，给人以“轻”的感觉。所谓均衡，主要是处理好“轻”与“重”之间的关系。在插花过程中，一般都将使人感觉“重”的花卉，即高大、量多、色彩浓重的花卉，插在中下方使其起到为主的作用，可给人以稳定的感觉。反之，将给人以“轻”的感觉的花卉，插在四周作为陪衬，这样就达到了“均衡”和“稳定”的要求。 2、比例 比例也是保持均衡的一个重要方面。它着重于对大小的份量、长短比较，及部分与部分或部分与整体的比例关系。自古以来，比例就在造型学、数理学、几何学方面极具权威，以其神秘的美感法则，应用于美术、建筑、工艺等范围，得到很大的成就。在插花方面，花与作品的比例、花材之间的相互比例，乃至作品与环境的比例，都是整个构图美感与稳定感的主要因素。古代插花对比例很重视，张谦德曾说过：“大率插花必须要花与瓶称，令花稍高于瓶。假如瓶高一尺，花出瓶口一尺三四寸，瓶高六七寸，花出瓶口八九寸乃佳，忌太高，太高瓶易仆，忌太低，太低雅趣失”。 三主枝的比例关系 花型的范围一般取花器最大尺寸的两倍左右。 比例公式只是参考它受色彩等其它因素的影响 3、统一 这是构图艺术中最重要的标准。每件作品都是由许多不同因素组合成的一个整体，为了不单调呆板，各因素的形态又要有所变化，如处理不好，将会形成各自为政及乌合之众的现象。所以整体内的每个成员，除了各尽其职能外，还必须相互联系，呼应配合，协调一致，才能发挥整体的作用，显示整体美。这就是统一感。 统一可通过主次（或从属）关系、单纯、重复、集中等形式来达到。 （1）主次 （2）单纯 并不是单调，它有明确、简洁的优点。 （3）重复 （4）集中 就是要有一个核心或称焦点，不管向内或向外发展都要有一个核心作据点才具有凝聚力。有如一朵花，花瓣向外放射，是离心的变化，而中间的花蕊则有向心的特性，这就是统一的焦点。植株的枝叶向外伸展，其茎干就是它们的据点。 4、调和 所谓调和是指：部分与部分、部分与整体之间相互依存，绝无分离排斥的现象，从内容到形式都是一个完美的整体。从对插花的自身要求看，不仅要求使花的色彩相调和，又要使各种插花的大小、形态相协调；从插花与周围的环境来说，既要求插花的颜色与容器及环境用具的颜色相调和，又要使插花与周围的气氛相协调。 5、韵律 一个好的插花不仅要求做到调和和均衡，而且要富有变化。使插花有内在的节奏变化，称为韵律。 现代插花艺术 湘潭生物科技学校 主讲 邓晓军 均衡 比例 统一 调和 韵律 第一主枝的界定： （花器的直径+花器的高度）*1.5~2倍 第二主枝的 界定： 第一主枝高度*0.618 第三主枝的 界定： 第二主枝高度*0.618 就是当许多对立要素存在时，便需要一个主调来组织它，有了主调就有统一，这个主调起着支配的功能，其它部分都处于从属地位。有如一部小说，须主题明确，始能掌握全局。“主”的部分不一定要量大，华丽、特别、强烈、占前方的位置等，在视觉心理中都会产生微妙的感觉，只要安排得突出，都可能起主要作用。所以一旦确定了主要的花材、主要的色调或主要的形态，尽量将这主要的东西放在明显位置，其他花材不要比它更突出。 是指同一事物的重复出现，即使构图表现出变化，也加强了全体的