属于少年派“白日梦”.docVIP

属于少年派“白日梦” 　　[摘要] 《少年派的奇幻漂流》是一部关于少年派在海上漂流生存的富有传奇色彩而隐藏深意的影片。从表面看这是一部“鲁滨逊漂流记”式的冒险故事片，而影片不仅仅为我们展现了梦幻的视觉效果，而且对文本本身因不同的解读而增添了魔幻色彩，表现出如梦般的精神内涵。从精神分析理论透过弗洛伊德、麦茨等人对梦的形成及与现实的关系等层面看，影片实质上表达了一场信仰与现实的对抗，在派的精神世界中如同一场“白日梦”。 　　[关键词] 少年派 精神分析 白日梦 信仰与现实 　　华裔导演李安的最新大作《少年派的奇幻漂流》上映近一个月，票房已突破五亿，观众除了对电影中美轮美奂的奇妙镜头梦幻般的视觉效果所带来的视觉冲击大加赞叹，同时又对李安所赋予的影片真正的精神内涵产生好奇，很大程度上缘于影片长达近两个小时的讲述，在观众满心欢喜地看完了一个不可思议的故事后，获救的少年派在影片的尾部讲述了与之不同的另一个故事版本，不由使观众产生了或多或少的疑惑。对此，李安的态度借助了中年派的话语“只能你自己选择相信或不相信”，以及最后对作家说的“如何来写你来决定，故事是你的了”来面对观众，去选择每人内心相信的真实。在这种态度下严格的说每一个版本都有可相信的现实基础（绝非只是心理层面的），如同弗洛伊德所阐释的梦的二次化作用之后梦境的合理性，没有一个导演愿意被观众曲解影片真实的精深内涵。而李安的奇妙之处在于两个故事虽然版本不同却蕴含着相同的主题，只是一个故事下的两种方式，所以李安默认并支持了观众不同的“信仰”。笔者认为李安非常高明地将自己所要讲述的一个真实的故事（第二版本）给予了一种奇妙的置换由此来满足对现实（残酷）不同接受程度，或者更准确地说是“信仰”不同的观众能接受到相同的思想，然而透过电影精神分析的经典理论解读会发现，李安的高明之处远不止如此。 　　一、少年派的“白日梦” 　　从直观上影片最大的魅力莫过于一幕幕奇幻的画面，李安将一场劫难表现得如此唯美令人惊叹，从某种程度上说，这种奇幻的表现方式更为影片增加了梦境色彩。影片的中后段，少年派的一句画外音“我已无法分辨白日梦与现实”很大程度上表现了这部影片的艺术手法。在派的内心深处，经历了一场失去亲人又自我挣扎的劫难，这是派挥之不去的阴影，他希望这只是一场梦，一场与一只凶残的老虎相互斗争而又相互依靠的梦。根据弗洛伊德对梦产生的解析，现实物的刺激、记忆的残存和未实现的欲望会引发梦，派在海上历经长久漂流、伴随孤独的恐惧、动物园成长的经历以及他想要求生却悔罪于信仰的状态使他有如做梦般地想象为一场与老虎共存的故事。获救后的派还原了现实：理赔员想让派告知沉船的真正原因时，派告诉他们他不清楚，只是在睡梦中惊醒然后获救，由此开始打破那个奇妙故事的神话色彩（描述中他去迎接风暴）。吃肉汁的随喜水手、侮辱过派母亲的厨子、派的母亲和他本人四人获救。厨子虽然凶残但是建议搭木筏救了所有人，水手因为摔断退感染不久死去。厨子并不是简单的把水手当鱼饵（暗示吃掉），后因派放掉乌龟与母亲冲突，刀杀后扔向满是鲨鱼的大海，愤怒的派将厨子杀死同时“做了他对水手做的事情”（暗示吃掉）。在漂流了两百多天之后，派最终得救。 　　电影符号学鼻祖克里斯蒂安.麦茨以弗洛伊德梦的???论和拉康的“镜像阶段”为基础创立的第二符号学中提出电影如梦银幕如镜的观点，深刻阐释了电影之于观众如同梦境一般，然而麦茨也分析到了电影与梦的不同，提出电影更类似“白日梦”，而影片中少年派的故事本身也是一个白日梦，因此对观影的观众而言可以称为梦中梦。在麦茨看来，这种白日梦是一种有意识的幻想，“我们知道，幻想，有意识的和无意识的，还可以在一种梦的内部结成一体，这种梦的现象构成了幻想或是由幻想完成；但在这种情况下，它失去了幻想的某些特点，而接受了梦的某些特点；所以它是发生于现在仍然成问题的梦之外的幻想。”[1]这种不等同于梦而二次化程度又高于幻想的状态与派的假想非常相似。派的故事与梦的区别在于也许他并未真正做过梦，却始终在清醒和沉睡的状态之间并符合梦的特征，可以说，与老虎的奇幻漂流是其一场存在某些真实而又被经过置换、凝缩、具象化和二次化润饰加工过的“白日梦”。 　　二、影片的主题——信仰与现实的挣扎 　　派是一个充满信仰的人，对信仰的追求甚至让他同时信仰了不同的宗教，以致中年派依然会在用餐前说“阿门”，而最后对作家说“你和上帝站在一起”。幼年派在妈妈纪的影响下学会游泳——一开始是一种内心美好的象征，后转化为一种生存技能。父亲因被科学挽救生命而信奉理性和科学，母亲则信仰宗教，父亲为利益把母亲喜欢的植物园改为动物园，父母理念的冲突成为影片发展过程中派内心不断挣扎的重要铺垫。他受母亲的影响更多，父亲坚持让他学习科学并强调“什么都信等于什么都不信”，而母亲则希望派在理性的基础上有自