从普契尼歌剧谈咏叹调戏剧性.docVIP

从普契尼歌剧谈咏叹调戏剧性 　　摘 要：歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重合唱、舞蹈场面等组成。咏叹调是歌剧中主角们抒发感情的重要唱段，例如普契尼的《蝴蝶夫人》中的咏叹调“晴朗的一天”。所谓歌剧音乐的戏剧性，不单指歌剧音乐中某一类体裁或某一种音响特征，而是歌剧音乐的抒情性、叙述性、冲突性这三种不同音响特性和戏剧功能的统称，本文依托普契尼歌剧的咏叹调就其戏剧性进行了分析。 　　关键词：歌剧 咏叹调 戏剧性 　　从专业的角度来讲，歌剧是由戏剧、音乐、舞蹈、美术等组成的综合艺术。其中戏剧之所以可以在表演中吸引观众，激起他们感情变化是其具有独特的戏剧性，而音乐更是在歌剧中占有重要的地位。从更深的层次来讲，戏剧不仅为歌剧提供一些基础要素，如故事情节等，而且是规定歌剧发展方向以及音乐表现形式的重要组成部分。相对于戏剧对大众的强烈反应，音乐对人们的触碰则要相对微妙，相对细腻。也许正是这样的微妙，这样的细腻才使得它能够精确的透露出隐藏在歌剧人物内心最深处的东西，在整个故事中起到一剑封喉的震撼作用。由此可以看出，音乐不仅仅给予戏剧它本身的性质，而且以一种非常理的作用力掌控着戏剧的结构框架、运行节奏、演出层次、表演力度等等，所以说歌剧中戏剧和音乐是缺一不可，而且是息息相关，相辅相成。 　　一、抒情性咏叹调 　　抒情性咏叹调所表达的情感为单纯单调的，很少有让人情绪突变、感情转折的时候，而它所擅长的则是以它单纯温柔的节奏表达人物内心的情感变化以及表现人物的性格特点，让人不得不相信这就是歌剧中最让人陶醉的精髓部分，让人如痴如醉，无法自拔。从普契尼的部分作品中我们很容易发现，为了连接一部剧中的两个高潮，让其顺利过渡，抒情性叹调在其中所扮演一个承上启下的作用，可以顺利的引出了下一个高潮点。如意大利真实主义歌剧的代表人物普契尼的《波西米亚人》中的男低音喇叹调《旧大衣》。歌剧《波西米亚人》又名《绣花女》和《艺术家的生涯》，该歌剧描写了一群聚集在法国塞纳河左岸拉丁区的青年才俊们的幸福生活以及生活所带给他们的烦恼，其中就青年诗人鲁道夫与绣花女咪咪之间的爱情故事做了重点的讲解。而这之中的《旧大衣》是一首极为经典的男低音叹调。这首男低音叹调的演唱背景正是以该剧中的核心人物青年诗人鲁道夫和绣花女之间的故事所表现的：咪咪得的肺病，已经让她走到了生命的边缘地步，可这些青年才俊都没有钱，在这关键的时刻咪咪的好朋友米瑟塔把她钟爱的耳环给卖了，以给咪咪买药治病。而另一边科林已经脱下自己的大衣想把它卖掉以给咪咪买食物，但是为了不让咪咪知道难过，他跑到另外一间房子里开始吟唱起这首咏叹调。其歌词是：“听我说，旧大衣，我只好把你卖掉，请接受我的谢意。在富人和权势面前不要弯下你那磨损的腰。你曾给我们带来温暖，但快乐的日子现在已经结束了。我向你告别，我忠实的朋友，再见！”这首咏叹调所表达的感情无疑是深沉悲伤的，剧中主人公科林看见自己心爱的女人饱受疼痛折磨自己却无能无力，他的内心充满着深深的内疚之情。而他作为一个男人则深知应该理智的对待所有事情，他能做的就是强迫自己将这些痛苦深深的藏在心底，只有他自己知道这有多么的痛。在表演这一段时应该着重注意到音量的完美控制，所表现出的声音应该低沉悲伤，内敛而连贯，尽量做到所有音能叠加到一起的最佳效果。从以上我们不难看出，抒情性咏叹调所有的不仅仅是表面所表现出来的旋律和歌唱性，更重要的是它能通过一种旋律来表现出人物内心世界的变化，可以准确的刻画出人物的性格以及塑造出栩栩如生的人物形象。 　　二、叙事性咏叹调 　　叙事性咏叹调一般情况下是通过如歌的旋律讲述一个事件，介绍一个情节，来叙述一个与特定人物、特定故事情节紧密相关的事情。 　　而在这些叙述之后紧接着就需要一个特定的段落对其进行总结，这时就会出现叙事性咏叹调；或者是在一段抒情性的场面之中出现了叙事的必要或契机时，也会加入叙事性咏叹调。而剧中人向对方介绍自己的身世、经历或回忆某些往事是住常见的叙事性咏叹调。它与抒情性咏叹调的区别在于：抒情性咏叹调着重表现人物的内心世界，抒发情感；而叙事性咏叹调则是是通过如歌的旋律来叙事，使观众了解剧中人物的身世和经历。在歌剧咏叹调中，纯粹抒情而没有叙事的情况也许有，但不带抒情的纯客观叙事则根本不存在，从本质上讲二者虽然立足点不同，但是事实上是处于一种互渗共生的状态之中。类似的叙事性咏叹调还有《艺术家的生涯》中的男高音咏叹调《冰凉的小手》，女高音咏叹调《重返寂寞凄凉的故居》等等。 　　三、冲突性咏叹调 　　所谓戏剧就是以冲突矛盾为主线，并以揭示矛盾为动力推动剧情的发展。为了戏剧能表现出较高的艺术价值，就需要将这些矛盾激化以便引出戏剧性的事件和情节。而在歌剧中最能表现其冲突性的非冲突性咏叹调莫属，正是冲突性咏叹调