老将谢飞 中国电影年轻派.docVIP

老将谢飞 中国电影年轻派 　　相对于上世纪80年代，中国电影业现在处于低谷。要想重整旗鼓，体制改革与科学化、市场化是关键；而改善与优化影视教育、培养出杰出的人才是另一个更重要的关键。我愿意将我自己的有生之年完全投身到这项事业中去…… 　　——谢飞 　　中国电影真的成熟了吗？从2010年的票房大片《让子弹飞》到2012年破国产片票房纪录的《人再囧途之泰囧》，重口味的暴力镜头，或直白或隐晦的黄色桥段，顺顺当当地通过了审查，引发了影院黝黑背景中诸多观众会意的满足与会心的笑声。 　　即便如此，当10部引进大片的限制被打破后，全国电影总票房达到170.73亿元，其中国产影片票房只占82.73亿元，在总票房中所占的比重，远远不如本土电影真正繁荣起来的日本和韩国。 　　真正喜欢看到这种状态的，除了每年做票房统计的相关部门外，可能只有好莱坞了。得知2012年中国电影票房前10名中有7席美国影片，《好莱坞报道者》资深影评人托德·麦卡锡指出，中国电影市场在好莱坞的商业版图中，作用无法估量，“好莱坞已经将重心转移到了中国”。 　　在中国由电影大国向电影强国发展的道路上，这一切都是“培养观众市场”和“分账”所必须付出的吗？谁会真正为中国观众的影视生态与文化内涵负责呢？ 　　十二年的坚持与等待 　　2012年12月25日，经过多日思考修改，谢飞在微博中郑重发表了《呼吁以电影分级制代替电影审查的公开信》，而且直言不讳地说“中国电影业不继续改革是没有前途的”，并欢迎有关部门及电影同仁积极参加讨论。 　　一石激起千层浪，微博迅速引来4000多条转发，数万网友热议。更有媒体寻根溯源，发现这位年已古稀的导演并不是一时激愤或是为一己之利，早在2000年，谢飞就表示对中国当时的电影市场太失望，如果电影审查制度不改革，他将永不拍电影。12年的坚持，谢飞究竟为了什么？ 　　生活中的谢飞面色红润，言谈温婉，除鬓间银丝外，和1989年他指导姜文等人拍柏林电影节银熊奖影片《本命年》时的他，几乎没有两样。谢飞也对当时电影审查的经历记忆犹新。 　　1989年，47岁的谢飞名声正隆，他看中了刘恒的小说《黑的雪》——一个劳改释放犯在个体经济的大潮中自生自灭的悲剧故事，最终拍出了让观众和影评人都眼前一亮的《本命年》。当时，北京电影学院的领导看这部影片时，谢飞怕他们反感，在一旁开玩笑地缓和气氛：“我把一个可能成为暴徒的小子提前处死了。”书记会意地对他笑笑说：“这孩子还不错嘛，挺善良的。” 　　在随后的电影审查中，此片一次通过，谢飞的印象是“没怎么改”。该片获得1990年“大众电影”“百花奖”最佳故事片奖，在国际上也声誉斐然。然而让谢飞感到有些反讽的是，今天的学生看到这部影片，反而似乎受到更大冲击：这样的片子也拍出来了？还公演了？这期间是制度进步了还是观众的审美情趣退化了？ 　　直到2012年，谢飞担任艺术顾问的电影《蓝色骨头》拍摄不过两个多月，但送审4个多月后，仍没有下文，谢飞更加难以接受。在原则问题上，谢飞不只是坐不住，他挺身而出，他时不我待，他十二年如一日。 　　投身电影事业一辈子，谢飞深深地知道“健全的制度和市场经济不是天上掉下来的”。健全的电影产业链都是一步一步形成的，没有依法而行的分级制，只靠上世纪五十年代遗留下来的审查体制与机构，离真正的市场化还差得很远。“中国电影不是我们创作者不能拍好电影，而是我们的改革滞后。”如今已经71岁的老人，提到中国电影的改革时，句句掷地有声。 　　不变的“批判现实主义” 　　谢飞的“老夫聊发少年狂”在同事眼中，变成了“具有中国传统文人做派”。他曾经的学生、如今北京电影学院教授郝建说，他从没想过，一向儒雅的谢飞老师，突然之间，“转身做了公知”。他的同事、北京电影学院院长张会军却不意外。“他文静的外表下，是一颗激情澎湃的心。” 　　自从2000年的《益西卓玛》一直未予公映后，谢飞就淡出电影一线，将大部分精力放在电影教学上，而2011年下半年他决定亲上火线监制两部现实主义题材电影，一部是金舸导演、王景春主演的《向阳坡》，另一部就是根据方方小说改编的《万箭穿心》。 　　着力在小说改编和现实主义题材上入手，谢飞有着自己的想法，“最近10多年由于香港电影人集体北上，成功地将喜剧和动作片模式带过来。但过于看重娱乐性，也将内地电影的传统变少。中国电影一百多年只有两个样式比较成熟，一个是从《火烧红莲寺》延续到《少林寺》的功夫片；一个就是家庭伦理、批判现实主义的作品。从《神女》《马路天使》《一江春水向东流》到《乌鸦与麻雀》，再到“文革”后的《芙蓉镇》《老井》《本命年》，它们都是采用虚构的小人物和真实的大时代变迁相结合，这些片子既有文化价值也有观众，但这个路子现在很少有。”力主拍摄《向阳坡》和《万箭穿心》是谢飞发出的一个信号，那就