“古惑仔”电影文化特征.docVIP

“古惑仔”电影文化特征 　　摘 要： 二十世纪九十年代后期，香港“古惑仔”电影曾经盛极一时，如今，虽然此类型电影的势头已不像当年劲猛，但影像之后蕴藏着深厚的文化内涵，笔者试图从导演自身所处的香港这一国际大都市独具的多元文化入手，分析探讨“古惑仔”电影的文化特征。 　　关键词： 古惑仔电影 文化特征 刘伟强 　　对“古惑仔”类型电影的喜爱由来已久，写一篇关于此种类型电影评论的念头早已萦绕于心，但由于种种原因，一直未能成行。2012年电影暑期档，在影院大厅无意中看到蒋丛导演的《热血街头》7月27日即将上映的海报，上面赫然印着“古惑仔”的字样，不仅勾起了笔者对中学时期狂热追捧“古惑仔”电影的种种回忆，更重要的是引发了笔者的思考。说到“古惑仔”电影，至今虽已有三十余部，但有一个人的创作是不得不提的，那就是香港电影导演刘伟强，他的7部古惑仔电影（《古惑仔1.人在江湖》、《古惑仔2.猛龙过江》、《古惑仔3.只手遮天》、《古惑仔4.战无不胜》、《古惑仔5.龙争虎斗》、《古惑仔之少年激斗篇》、《古惑仔6.胜者为王》），无论在香港电影史上，还是在电影观众的心中都烙上了深深的印记，影片中陈浩南、山鸡、大天二、大飞、蕉皮以及牧师等人的形象也深入人心。现今“古惑仔”电影的势头已不像当年劲猛，虽有一些古惑仔题材的影片问世，但无论是艺术成就还是商业价值都不能与前人相比。学界已有《香港黑社会电影研究》、《刘伟强类型电影研究》、《“英雄”的传承与颠覆—古惑仔系列电影研究》、《香港新生代电影导演的杰出代表——刘伟强》、《年轻且危险——古惑仔的类型世界》、《黑白森林：香港黑社会片的社会文化症候读解》等论述，但笔者试图从文化角度入手，做一些有益的分析与探究。 　　被誉为“东方之珠”的香港由于历史、地理、经济、政治等原因在文化上表现出自己的独特性，呈现出中华传统文化、资本主义殖民文化、本地文化的交织和融合。香港自古以来就是中国版图当中重要的一部分，两千年以来深受中原文化的影响。而在香港被殖民的150多年中，资本主义和殖民主义对香港的影响无疑是巨大的，在给香港带来自由、民主、平等的西方先进思想的同时，使得香港传统文化面临威胁，母语在流失，文化在贬值，意识形态受到不断渗透和改型。 　　历经多年的发展，香港已形成了具有自身特色的本地文化。在商业思潮的冲击下，香港市民的世俗意识以及文化之中追求实际的倾向比较重。在对待文化的态度上，英国殖民当局比较包容，“在香港，英国殖民当局对文化采取无为而治的政策。”①回归前的香港几乎是化外地带，既没有官方意识形态，也没有意识形态国家机器的控管，形成了一种独特的地域政治环境，在大陆和台湾两种意识形态和主流文化中禁忌的内容，香港却可自由涉猎，不存在打压某种文化或者思想的现象，所以三种文化呈现一种相互交融的状态，不存在主流和非主流之说。 　　除了上述三种文化之外，香港的历史问题以及一些突发事件也在特定的时间内很大程度上影响了香港人的心态。1984年《中英联合声明》中规定了中华人民共和国1997年7月1日将要对香港恢复行使主权，香港回归从此进入倒计时。面对如此重大的历史事件，港人的心态可谓复杂而又矛盾，原因主要有两点：一方面，英国殖民当局不甘心放弃这块富饶的殖民地，因此屡次制造事端，一时间人心惶惶，“由于港英当局在九七回归前故意制造紧张气氛，所以，面临九七回归，不少香港人忧心忡忡，忐忑不安。”②另一方面，港人对大陆政权非常陌生，甚至存在偏见，“由于西方一些媒体长期以来对中国共产党形象的负面宣传，导致一部分香港民众对97回归抱有深深的焦虑和恐惧。”③面对所谓的“九七大限”众多港人纷纷移民，这一点在众多影视作品中也有相应的表现，回归引起的恐慌与忧虑可见一斑。将要从一个被英国统治150多年的殖民地变成中国的一个特别行政区，能否顺利回归？回归后究竟如何？无数的未知与疑问萦绕于港人心头。随着回归日渐逼近，主权的过渡、身份的转化以及对未来的不可知、不确定让港人产生的忧虑、恐慌与悲观达到了极致。 　　1997年7月1日香港顺利回归，“世界末日”并没有出现。然而，1997年7月2日，一场席卷整个亚洲的金融风暴开始蔓延，十月下旬，香港的股市、房地产、零售、出口等行业受到了沉重的打击。特区政府虽然做出了大量努力，但是其后香港的经济并没有迅速好转。雪上加霜的是，2003年“非典”又滞缓了香港的经济复苏的进程，旅游业、航班定座率、酒店入住率以及其他相关行业受到严重的打击。总体来讲，回归前后，港人的心态可以说几近不见昔日的自豪与自信，取而代之的是一种灰色的焦虑与悲观。 　　上世纪60年代出生在香港的刘伟强说过：“我从小就喜欢电影，喜欢摄影，觉得电影是能实现我梦想的职业。”④他无疑深受香港多种文化的影响与熏陶，这种独特多元的文化特征无形中渗透在了刘伟强的艺