反讽与宣泄《四声猿》主体精神建构.doc

反讽与宣泄《四声猿》主体精神建构 　　[摘 要]《四声猿》包含了表层的反讽刺世与深层次的情感宣泄两个层面，《四声猿》表层所反映出的讽世精神是与其人生经历紧密相关的，表达出作者对社会现实的不满；《四声猿》的深层则通过情感的宣泄，展现出自我的主体精神，尽管剧中人物形象各有不同，但都是为了展现徐渭的自我形象。第一个层面讽世是徐渭艺术精神中“戏谑”的方面，是戏剧表层所展现出来的；第二个层面自我主体精神的展现可归于求道的层面，这是戏剧所展现的深层次的内涵。 　　《四声猿》包括《翠乡梦》、《狂鼓史》、《雌木兰》、《女状元》四部戏。在晚明这四部戏的影响就已颇大了，钟人杰《四声猿引》说：“所为《四声猿》：《渔阳》鼓快吻于九泉，《翠乡》淫毒愤于再世，《木兰》、《春桃》以一女子而铭绝塞、标金闺，皆人生至奇至快之事，使世界骇咤震动者也。”①对《四声猿》的内涵进行了概括。天方道人《四声猿序》：“其所著《四声猿》若《狂鼓史》之恢豪，《玉禅师》之玄幻，《黄崇嘏》、《花木兰》之雄才、侠节，畴不异其笔传而墨肖者。嗟嗟！《渔阳》意气，泉路难灰，世人假慈悲学大菩萨，而勤王断国之徒，多在涂脂调粉之辈。此文长所为额蹙心痛者乎？是以淋漓腐纸间，如长吉囊中，鄴侯架上，古而瓦棺篆鼎，奇而海市闼婆，勇而风樯阵马，贵而赤球碧璜，感而寒烟荒树，幽而深岩曲涧，清素而落梅飞雪，悲凄而啸鬼啼神，恨怨而颓垣陊殿、梗莽邱陇，怪诞而龙光蛇化、鲸呿龞掷，盖诚得乎君臣父子夫妇之正大快言之。”②则对《四声猿》的精神内涵进行了归纳，从而得出“盖诚得乎君臣父子夫妇之正大快言之”③，因而其被抬到了很高的地位。 　　从徐渭的《四声猿》来看，本文以为其精神内涵包涵两个层面：其一，《四声猿》所表现的讽世精神；其二，作者通过《四声猿》展现自我的主体精神。第一个层面讽世是徐渭艺术精神中“戏谑”的方面，是戏剧表层所展现出来的；第二个层面自我主体精神的展现可归于求道的层面，这是戏剧所展现的深层次的内涵。 　　一、反讽：《四声猿》的讽世精神 　　反讽是西方文论中的一个重要术语，它最早产生于古希腊，柏拉图在《理想国》中就曾提到了这个词汇，苏格拉底的辩论技巧被称作“苏格拉底式反讽”。最开始反讽是作为修辞技巧进入人们的视野，它是一种言在此而意在彼的表达方式，即通过赞扬谴责或通过谴责而赞扬。后来反讽进入了哲学领域，讽刺和悖论成为其核心内容。《现代修辞学》中这样界定反讽：“反讽的构成要靠语言环境的暗示。表面上看，反讽性陈述讲的是一件事，但实际的意思则大为不同。”④蒲安迪则将反讽界定为“作者用来说明小说本意上的表里虚实之悬殊的一整套结构和修辞手法”⑤。虽然在中国古代文论中没有出现反讽一词，但这种手法的使用并不鲜见。加拿大学者高辛勇认为反讽类似于“婉曲”或刘勰所说的“隐”。刘勰《文心雕龙·谐隐》赞曰：“古之嘲隐，振危释备。虽有丝麻，无弃菅蒯。会义适时，颇益讽诫。”⑥通过隐晦的方式而达到讽诫的目的，从这个意义上讲其内涵的确与反讽非常接近。中国文学批评中常常出现的“曲笔”、“隐笔”、“史笔”等表现方式也与反讽的风格接近。 　　戏曲发展到明代，出现了《中山狼》、《僧尼共犯》、《郁轮袍》、《齐东绝倒》等具有讽刺精神的戏剧作品。《传奇戏剧中的反讽修辞》中认为我国传奇戏剧的反讽修辞主要有三种：语义反讽、情节反讽和超文本反讽。⑦明代戏剧中很多也采用了反讽的方式表达思想情感，其中以徐渭的《四声猿》为代表。从表面上看徐渭的《四声猿》是喜剧作品，幽默的语言、充满戏剧冲突的结构、大团圆的结局，中国式喜剧的所有元素都可以在剧中找到。然而，透过喜剧表面，本文发现四部杂剧运用反讽的手法，表现了对社会现实的反思和深层次思考，是典型的讽世剧。 　　（一）戏剧主题的反讽 　　《四声猿》由《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凤得凰》四部戏构成。其中《狂鼓史》借三国时期“祢衡击鼓骂曹”的故事，敷衍成一剧，将故事的发生地改为阴曹地府，由阴司的判官主持，将曹操招来作为陪衬，由祢衡重演“击鼓骂曹”一事，戏中祢衡痛快淋漓地大骂曹操，将曹操阴险、蛮横、虚伪、狡诈的外衣统统剥掉，揭示出曹操色厉内荏、外强中干的本质。在戏剧的开头，徐渭借判官和祢衡之口说明此剧为游戏之作，“此乃岂不是踢弄乾坤，提大傀儡的一场奇观。……留在阴司中做个千古的话靶”⑧，“你一向谦厚，必不肯坐观，就不成一场戏耍”⑨， 　　实际上徐渭之所以选择这样一个主题自有其现实背景。其一，曾经与徐渭同为“越中十友”之一的沈錬和在社会上曾经产生巨大影响的杨继盛被害，这两个人的被害都与当时权倾一时的首辅严嵩有直接关系，尤其是他们二人都因为上书批评严嵩而遭致不幸，因而这一主题的选择可以看作是对这两件事的直接影射。徐渭与沈錬的关系非常密切，他的诗作中多次提及沈錬被害之事，并以祢衡