奏响“国歌”激昂旋律.docVIP

奏响“国歌”激昂旋律 　　当我们在平安祥和的环境中悠闲漫步时，当我们在书声琅琅的校园中读书学习时，当我们在繁忙的工作之余静心思考时……我们的耳畔是否还能够回响起《义勇军进行曲》激昂的旋律，我们的心灵中是否还能够激荡起对那个年代所经历的危难与抗争的追思。 　　带着这一追问与思考，我走进了上海歌剧院排练厅，当我看到演员们挥汗如雨的表演时，当我听到聂耳激情澎湃的音乐时，我不禁心潮涌动、热泪盈眶。我知道，这是《义勇军进行曲》带给我们的永恒魅力——它不仅在当时那个年代鼓舞了全国四万万的热血同胞，就是在当代，它仍旧散发着永恒的魅力。 　　2011年了月23日，上海歌剧院原创音乐剧《国之当歌》（当时暂定名《血肉长城》）于大宁剧院进行了内部试演。主管文艺工作的宣传部副部长陈东，上海大剧院艺术中心总裁张哲、副总裁顾伟康等领导观摩了演出。他们当即肯定了此剧的选题立意和思想价值，认为创作演出的艺术性和观赏性基本成功，并提出继续修改、提高的指导性意见。 　　历经了两年多的修改演出，《国之当歌》被确定为今年中国上海国际艺术节的闭幕演出。近期，陈东针对此次演出的筹备工作来到上海歌剧院进行了调研，并再次指出，《国之当歌》这部剧在题材、思想性上体现了正能量，弘扬了爱国主义精神、民族自信和文化自信。上海是诞生国歌的英雄城市，用艺术的方式体现那段历史，是我们义不容辞的责任。 　　上海大剧院艺术中心副总裁、上海歌剧院党委书记顾伟康从2010年这个题材的选取，到主创云南采风、研讨，再到创作定位及结构、人物设置、剧情安排、艺术风格的把握、制作规模质量、排演组织监督等工作，始终亲力亲为，并给予了主创者充分的创作尊重。尤其在本轮中国上海国际艺术节闭幕式演出的筹备中，他从各个环节缜密组织、深入一线，为各方面工作能更有序有效地推进提供了支持和保障。 　　一支精诚团结的主创团队 　　《国之当歌》的作曲、编剧（合作）与制作人，上海歌剧院副院长李瑞祥，从选材、采风到创作，从排练、制作到演出，凝聚了太多的心血。尤其此次的闭幕式演出，为了使剧目在艺术表现力上有更大的提升，确定使用现场乐队演奏，为此改变了原先音乐剧排练时使用Midi音乐伴奏带的方式，他将整部音乐剧的所有音乐重新写成了钢琴谱，工作量极大，需要反复斟酌，既要考虑到这一轮演出的音乐修改，根据演员的条件调整调性、音区，又要为后面的交响乐队配器等工作做好铺垫，耗时长达一个多月。李瑞祥认为，作为上海歌剧院制作的原创音乐剧，美学品格应该高雅，音乐表现应该大气磅礴。此轮修改创作中，为了表现当年民众的苦难生活，将码头工人长庚夫妇家作为典型代表，进行深入刻画，并增加了一段体现苦难生活的二重唱“日子难过”。另一个重要修改是聂耳、小鹂、田汉、黎锦晖四位主要角色的人物走向。原本的剧情及音乐给这四位角色背向而驰之感，通过修改，在第七场中，小鹂慰问伤兵时不再演唱靡靡之音“毛毛雨”，而是满怀深情唱起东北小调。在炮火的间歇，远离家乡的义勇军战士听到亲切的童谣乡音，勾起无尽的思乡之情。另外，小鹂死前，聂耳、小鹂、田汉、黎锦晖通过一段四重唱，表现了国家大义、民族危亡面前，人与人之间抛弃误解、相互理解，形成同仇敌忾、一致对外的决心和信心。此处作曲家深挖人物内心，让音乐走向温暖，体现“战争必将终结”的必胜信念，以及面对惨烈战争的乐观主义精神，用艺术在更高境界上表现人性。 　　本轮演出的戏剧艺术顾问卢昂是上海戏剧学院导演系主任、教授、博导，他曾经执导过60余部戏剧作品，其中多部作品获得全国“五个一”工程奖、文华奖。据卢导讲述，此次加盟《国之当歌》，不为名不为利。他认为，作为一名上海导演，应尽自己的能力为上海的戏剧事业做一些贡献。他加入《国之当歌》主创团队后，主要在戏剧性上对该剧提出了一些很好的修改意见，不仅将全剧调整为叙事体结构，而且将聂耳与田汉的战友情、聂耳与黎锦晖的师生情，以及聂耳与小鹂之间的恋爱情这三种情感贯穿于全剧，特别是强化了聂耳与小鹂的相识过程——让他们由相爱变为误会，最终达到互相理解的戏剧性结构：他们互相深爱着对方，一个写歌，一个唱歌，本是令人艳羡的一对。但在民族危亡之时，聂耳请小鹂首唱自己的作品《毕业歌》，小鹂却因与南洋演出时间冲突而婉拒。然而，小鹂在南洋为抗战救亡奔走募捐，加演加唱，筹得大量国内紧缺的伤药。她带回药品慰问伤兵，俩人终于在战火中冰释前嫌，但小鹂却不幸被日军的流弹击中，不幸遇难，从而在情感上给观众造成了强大的戏剧冲击力。 　　为使结构趋于合理化，主创团队采纳了卢昂的建议，对该剧的人物设置进行了适当调整：报童毛娣变成长庚夫妇的女儿，小鹂因受过长庚夫妇照顾而与长庚家非常熟悉，黎锦晖身边的剧务及田汉身边的学生均成为贯穿始终的角色，人物更集中、戏剧逻辑更顺了。 　　信洪海是上海歌剧院的优秀编导，亦是《国之当歌》的导演，从