梦想与现实异度交汇.docVIP

梦想与现实异度交汇 　　[摘 要] 影片《死亡诗社》以威尔顿学院为背景，讲述以尼尔、托德为代表的一群学生在基廷老师的引导下勇于追逐梦想、实现自我与现实社会抗争的故事。交织了一段真理和责任、活的生命和生命的意义交锋、抉择的矛盾共同体，以活着的英雄、诗者、歌者的积极人生视角，酣畅淋漓地演绎了曾经在现代主义的工业束缚中几乎丢失了的人之秉性，唤醒了深层的、深刻的生命本体含义。 　　[关键词] 梦想；现实；英雄；诗者；歌者 　　一、影片简介 　　《死亡诗社》（Dead Poets Society）是一部由Peter Weir导演、Robin Williams主演的一部影片，该片曾获得了奥斯卡最佳原创剧本奖和法国最佳外语片凯撒奖。虽时隔多年，但影片追求真理、点燃梦想与现实交锋的烈火却依然熊熊燃烧，照亮了一代又一代人奋勇前行！ 　　该影片拍摄于1989年，正值美国人经历了1987年的股市大崩溃，经济处于大萧条??昏暗时期，但长达40年的冷战帷幕即落，无疑给饱经苦难的人们带来了希望。经过朝不保夕生死考验，人们对现代社会建立权威、刻板的、远离人性的冰冷秩序充满了怀疑。所以该片中提倡一种类似于“及时行乐”的观念正是人们精神需求的一面镜子，矛盾而深刻。影片描绘的故事是发生在1959年的美国。此时20世纪50年代兴起的麦卡锡主义将要结束，60年代的自由主义即将来临。在拍摄和被拍摄的这个年代有着共同的需求：追求精神上的自由。 　　以威尔顿学院发生的故事为背景，导演用符号的手法，建构了教师基廷和学生们英雄、诗者、歌者的多重身份，叫板了该校的教条的、机械的、无视人性的功能主义教学方法。该学院的校训是“传统、荣誉、纪律、卓越”，教学模式严厉、传统、固定而单调。故事中的教师约翰·基廷（John Keating）是一位热爱文学和人生的老师，他一反固定的、僵化的教学模式，将快乐学习和快乐生存的理念贯穿到他的整个教学过程中。例如，在教授学生文学、诗歌的时候，引导学生从死板、沉闷的教学氛围中挣脱出来，要善于从新的角度去发现自己，歌颂人性，教育学生反对传统、敢于批判、创新和勇于追求理想、自由与爱情……显然，在约翰·基廷看来，教育的真正价值在于彰显生命，这和威尔顿的校训是格格不入的。现实和梦想的矛盾由此展开。 　　通过基廷老师的引导，很多学生都找到了人生方向，但是故事最终以尼尔因父母的强烈反对而开枪自杀，基廷老师最后被学校以“毒害学生思想”为名也被迫离开学校为结局。所以从影片中可以看出，该片存在着两个截然不同的世界，也就是象征着束缚和压抑的现实世界与体现了自由和激情的梦想世界，而基廷老师正是这两个世界的连接点。他既是现实世界的老师，更是一位指引学生挖掘并珍视内心世界的好“船长”[1]。是勇于同不合理制度斗争的英雄，善于演绎生命自我的诗者，深刻感染大众寻求生命激情的歌者。 　　二、梦想、现实异度交汇 　　在经历了经济萧条、人性禁锢的痛苦洗礼后，英雄的人们开始为追求话语权，同时代积极地抗争，基廷老师无疑是英雄的人们中典型的代表。他让学生站上课桌，从熟悉又陌生的角度来看世界，带学生到神秘的图书楼去聆听“死亡诗社”的声音，引领他们去挣脱传统牢笼的牵绊，将心灵放飞，独立寻找来自内心深处鲜活的律动。 　　学生特有的思想观念、心理素质、价值取向和思维方式等在校园文化中其本质就是一种人文环境和文化氛围，[2]是不能和现实文化决裂的，更不应该是远离人性、反对人性的。学校教育应该是公平、公开而非武断、专行、私密的，学校的责任应该包括对学生发展、社会发展和人类未来发展负责，[3]搭建一个排除个人狭隘思想、崇尚真理、人性沟通的平台。然而影片中展示的威尔顿学校恰恰拨动了反方向的钟，为了追求升学率，教师把课堂变成了灌输知识的厂房，学生被迫地接受枯燥、沉重的知识，身心的发展遭到钳制和扭曲。 　　以基廷为代表的怀揣梦想的一方和以学校为象征的守旧的现实在此激烈交汇，推进了矛盾迭起的剧情进展。虽然没有华丽的图片，但朴实中透着对真理的执著，正义显得更坚强，守旧顽固的旧势力被披露殆尽，从基廷上课到鼓励学生参加死亡诗社，到尼拔演出《仲夏夜之梦》中的配角精灵，到查理的恶作剧，到尼拔自杀，到学校制造谎言开除基廷，再到托德跳上课桌呼送“船长”，影片的整个氛围的营造环环相扣，浓郁深情，发人深省。 　　这种心灵的呼唤到底有多明显？人们渴望解脱束缚的欲望究竟有多强烈？如果说导演刻意把基廷老师当做唤醒深度沉睡心灵的引子，那么不幸的尼尔的自杀无疑是将这个期待推向高潮，响彻天际的控诉号角！梦想与现实短兵相接：“I acted well”（我演得真好），尼尔用纯粹的自我的生命在呐喊，与其像“Most men lead lives of quiet desperation”（大多数人生活在平静绝望中）倒不如“