解析音乐对于电影人物刻画.docVIP

解析音乐对于电影人物刻画 　　[摘 要] 随着时代的发展，音乐与电影都成了我们生活中不可或缺的，但电影和音乐可称得上是两种几乎完全不同的东西，一个是听觉艺术，而另一个是视觉艺术。电影是文学、戏剧、绘画、文字等各式各样的艺术的综合体，而音乐只是一种声音的艺术。电影是现代科技产物，音乐也随着时代的脚步一直在发展。本文首先阐述了音乐在电影中起到的主要作用，然后具体分析了音乐对电影的诠释，主题的烘托和人物的刻画等方面。总而言之，电影离不开音乐。 　　[关键词] 音乐；电影人物；刻画 　　在电影中，倘若没有音乐我们不知道究竟是个怎样的状态，在技术不发达的时候我们别无选择只能看无声电影，而如今要我们在无声跟有声这两个当中做选择，毫无疑问肯定会选择有声的。这就让我们看一看音乐到底发挥了哪些作用。音乐具有自己的风格特点和独特的表现力，可以调节氛围，将观众带入独特的感情之中，它还具有表现剧中的人物形象、直接推动情节发展等不同的作用。例如，《阳光灿烂的日子》《教父3》《愤怒的公牛》等都应用了马斯卡尼《乡村骑士》的序曲和过场音乐以及我们非常熟悉的电影《美丽人生》《肖申克的救赎》都应用了奥芬巴赫《船歌》以及电影《七宗罪》中巴赫《D大调第三组曲咏叹调》的应用都给观众留下深刻的印象。 　　一、音乐在电影中起到的主要作用 　　从形式上来说，音乐是抽象的艺术，它的表达形式是一连串的、有规律的声音，当然这跟语言或是大自然的其他声响是不一样的。它没有国界，没有语言障碍，只要能抒发情感在任何地方都可以流传。 　　音乐是电影中重要的造型因素。毫无疑问，音乐已经成为电影中的重要部分，主要包括配乐、主题曲、音效等。音乐艺术在电影中可以表达感情，可以叙事，可以促进情节发展。当然音乐不能不经深思就插入电影中，它必须符合电影主题的整体基调和故事情节的发展。这样才能起到画龙点睛的作用，推动情节发展，补充画面无法向我们展现的内涵，让我们与电影中的人物紧密连接在一起。 　　音乐有自己特有形式的美感，既然是具有持久的价值， 时而忧郁，时而辉煌，亦庄亦谐，自然电影中，音乐也就充分发挥了自己的风格以及艺术表现力，起到了抒发情感、渲染气氛以及描绘人物形象，为情节的发展起到了推波助澜的作用，同时又起到了加强影片节奏与揭示影片主题等重要的作用。 　　二、音乐对电影的诠释作用 　　音乐最初的意义就是抒发情感，表达感情。而在电影中，音乐的目的亦是如此。在电影中，音乐结合故事情节，结合人物表情，抒发人物的内心情感，刻画出画面中无法用言语表达的内心情绪，因此，音乐在电影中的表达作用、抒情作用、叙事作用等都是至关重要的。 　　电影中的音乐具有指向性、情境性、局限性，主要原因源于电影的特殊性。电影的音乐结合故事情节、结合演员的演绎、结合一定的背景画面等表达具有指向性的情感。与普通的音乐不同，因为听者不同会造成不同的效果，电影中音乐的主要目的是促进一种特定情感的表达，其限制在故事情节中，具有局限性。电影中情感的表达是必须依赖于音乐的辅助的，当然电影中的音乐也脱离不了电影，它是电影中的主要“成员”，将要在电影中表达的情感通过音乐来体现出来，将音乐体现的感情与电影主题紧密连接，达到“我中有你，你中有我”的程度。观众在看电影的时候，通过电影的内容，感受主人公的内心情感，享受这个过程。这个过程中就少不了音乐的享受和情感的享受。音乐与电影主题的紧密联系就是这个目的。这种方式在迪斯尼的电影中表现得最为明显，迪斯尼在电影中甚至都会直接以歌曲的形式表达自己的情感。例如，在《花木兰》中就用各种形式演奏主题曲，来表达情感，再通过肢体语言的表达，使情感的表达自然流畅，使人物形象饱满且鲜明。 　　而在中国的电影中，传统的乐器演奏的音乐会起到不同的效果。例如，笛子轻快而动人，二胡沧桑而深沉，古筝优美而华丽。中国电影中有效利用音乐的特点，可以在电影中起到画龙点睛的作用，对电影中情感的表达有着意想不到的效果，对塑造人物性格、表达人物内心世界、推动情节发展都有作用。在电影中将音乐与故事、画面有效地结合，并加以特殊的表达，可以使观众在理解欣赏音乐的同时，体验故事的主题与人物的情感。在《2001太空漫游》中明显突出的两首主题音乐都是来自古典音乐，分别为理查德·施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》和著名的约翰·施特劳斯的华尔兹音乐《蓝色多瑙河》。对此库布里克曾经解释自己的意图：“我想它就像一场音乐的场景——一场机械的芭蕾舞剧。”这似乎是说关于影像与音乐间的抽象的气氛营造和节奏。但是从影片中该音乐出现的段落中不难看出，在太空船的旅程上集中了所有的音乐演奏，音乐用重复性的形式、以弦乐为主的明亮的音色、轻柔、优美、复古的旋律构筑了一个无重量的、梦幻般的、安静缓慢、秩序井然的理想新世界，呈现了一种如同音乐的乐观情绪。如同施特劳斯在创