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五更桐叶最佳音 ——近距离接近余映潮老师 因同仁指引，早几年拜读余映潮老师的一些教学专著，常常被余老师的奇思妙想、独辟蹊径所折服，感叹先生之钻研教材的功力。长文短教，深入浅出，举重若轻。而今天又不必只在教学实录的文字间徜徉，终于可以亲身领略先生“不管风吹浪打，胜似闲庭信步”的从容了。 为此，起个大早。清晨六点开始出发，只期望有立锥之地聆听先生的教诲。果然“早起的鸟儿有虫吃”。我们找了个最佳的摄制位置架好摄像机，开始了耐心的等待。不知为何，一种直觉告诉我，先生一定会准时到达。八点钟，先生没有任何悬念的如期到达。头发已有些花白，但始终掩抑不住青春的活力。最惹人注目的依旧是他热情和善的笑容，全身散发着诱人的亲和力。会场里不约而同地响起强烈的掌声。先生微笑着，向大家点头致意。 这不由得让我想起张文质先生一句很有意思的话：“好教师肯定是比他的实际年龄显得年轻，显得天真，显得还要质朴的这样一个人”，“好教师一定是在课堂上要比平时显得更美的人，哪怕是相貌平凡，一到课堂上就有一种容光焕发的精神气”。我开始期待上课的铃声早点想起了。当主持人宣布先生今天要奉上三节课，整个会场掌声雷动。你想啊，三个年级，三个层次，三种课型，“五更桐叶最佳音”，今天我真是太幸福了！ 三节课纷彩共呈。不是简单地先生教学生学，也不是机械地先生启学生发，而是教与学双方做到和谐的交流。教师得心应手，学生如坐春风，双方都欲罢不能，其乐融融。教师、学生、教材三者融合为一体的和谐境界。我暂且用琐碎的四个字来概括我心潮的涌动吧。 第一个字是“活”。先生把课教“活”了。首先是教材处理活。与我们平日里依赖教学参考不同，先生对课文进行了相当独立的揣摩和悟读，对文本有个性化的理解和发现。《社戏》一文从文体的角度入手，重视学生内隐言语的建构图示，引入小说的诸多元素解读小说。以小说的视角，“用情节、出场、铺垫、照应、场景来欣赏”。而《云南的歌会》和作文指导课则是从学生角度入手，以学定教。根据学生现有的知识基础、能力现状和情感认知发展需要确定教学方式找准学生学习的最近发展区，以优化的教育策略，恰当切入，架起学生、文本、教师互动建构的桥梁。再者是学生调动活，善铺垫。先生难点之前必有敷设，在作文指导课“叙议结合，叠加反复”中，欣赏美文（杏林子《生命 生命》和在季羡林《怀念母亲》）、比较阅读、听记记析、观察构思，叠加反复，层层铺垫，给学生设置一个个“扶手”去攀登知识的高峰。文无定法，意在让学生学习借鉴。然后是灵活发挥施教者的优势，适时点拨，及时总结，就像在“云南的歌会”上学生简说课文之后，“余老师对大家进行简说”，从各个角度对课文进行简说，增强了课堂知识的承载力，让学生在每一个环节都学有所获。 第二个字是“美”。首先是表情，微笑不只挂在脸上，更刻在心里。先生有时热烈激动，激动后和蔼可亲的样子更让人心情愉快。然后是语言。作为语言运用的典范，先生生动优美的语言如重锤敲打在学生的心鼓上。“请”、“谢谢”始终连缀在与每位学生的对话中。随机的“即时评点语”，更具魅力。仍在“云南的歌会”上，学生在简说课文环节“千呼万唤始出来”，先生不由地自我调侃了一句：“谢谢，终于让我摆脱了困境！”学生回答“有特色的民族歌舞、民族风情”，先生则精炼地概括成“歌舞特色，淳朴的民族风情”，既化解了沉默的尴尬，又承载了先生丰厚的学养。 第三个字是“慢”，由衷地让我感受到“教育是慢的艺术”。因为知识的获得本身就是一个困难、艰苦、缓慢的过程。更何况是人的成长，它有自己的规律，一点也勉强不得。有时候我们简直就没有办法使一个人学得更多、学得更好，也没有办法让他们迅速形成所谓良好的习惯，更别说洞悉一个成长中的儿童最需要的究竟是什么。急迫，粗糙为日常教学工作焦头烂额。既丢失了教育的本质，又迷失了自己。而先生的课正如我仰望的那样，没有丝毫的勉强，深耕细作，而又“润物细无声”。总在从容优雅地等待，用他在课堂上的话说就是：“你们不举手，我就耐心等待。我是一个很有耐心的人。”是啊，有时唯有等待才可能让师生步调一致。 但这种等待绝不是纵容学生慢吞，就像先生在《云南的歌会》这课中面对惯于被动接受见难退缩的学生有以下两点忠告：“八年级不能只说简单的句子，要说一段话。如果能说一段话，就能侃侃而谈，有条理的表达。‘不动笔墨不读书’为什么没答好？没有动笔当然心中无底，随时把思想所得变成文字。有文字的烙印就能很好地分析课文。”如此中肯的批评，“循循然善诱人”。真可谓夫子之怒，要么不发，一发即中，让人不得不服。。 第四个字是“细”。这或许是一个心态问题。毕竟心灵因细腻而伟大。没有对教材的细研深究，何来创意？所以先生夸父式的对《社戏》五十遍的研读我毋庸置疑。没有教材分析，何谓教学设计？课堂要通过一个个具体而细节化的板块来一步