朱自清与周作人美文中“情”探析.docVIP

朱自清与周作人美文中“情”探析 　　【摘 要】朱自清与周作人是现代中国非常杰出的散文大家，两位同是写作美文――艺术性的记叙抒情散文的高手，但美文在他们两人笔下展现出各自的风采。他俩在散文美学原则的追求上有一定的相同之处，都认为散文要表现自己，要抒发作家个人性灵，但朱自清、周作人由于人生经历和性格的不同，在其美文里情感的表达也有所不同。 　　【关键词】朱自清；周作人；美文中的“情”；探析 　　重情是朱自清美文的最主要特点。有人说朱自清的散文“以情胜”，是很有见地的。他的散文最能打动读者心的，还是他所抒之“情”。他的散文或描摹世态、怀人抒情，或即景写情、融情于景，或融情入理、以理蕴情，无论叙事、记人、写景、说理都贯注一个“情”字，特别是在表现与人的关系的一类散文中，正是其中的“情”感动了一代又一代的读者。他擅长于抓住一些典型场面，或用朴素、自然、幽默的口语；或用精炼、形象的诗一般的文学语言，描绘出一幅幅充满生活情趣的画面，以抒发其浓浓之情。 　　如《给亡妇》，表达了一种“诚知此恨从来有，贫贱夫妻百事哀”的生活感受和作者的悔、恨、悲的情绪。作者采取对话的形式将夫妻间心灵相通、惺惺相惜的深情表现得更为深切、殷厚。由亡妻对我的思念和爱来反抒我对亡妻的思念和爱，夫妻之间的思念相互投射，使情义相互衍生，一方情愈深，思念愈切，另一方的意就愈真；一方意愈真，另一方的情就愈缠绵，互相辉映，情切而辞发，朴素而真挚。在对亡妻情绪的表达上，赞扬中有惋惜，疼爱中有哀怨，把感情发挥到淋漓尽致的地步。当读者和作者一起感受他的不幸和哀痛时，也咀嚼了作者人生的艰辛，感受了没落的资产阶级知识分子的心灵，其实这人生的痛苦来自阴霾的社会，沉闷的气氛也同样因社会而起，才使家庭生活笼罩了一层灰暗和昏景。实质上，朱自清通过对亡妻的怀念展开了对社会的控诉，宣泄了个人郁闷和对多难时代的愤慨。朱自清散文所抒之“情”尽管情浓似酒，情深似海，但文中的情绪并不强烈，偏激，抒情风格是真挚而节制的。 　　朱自清是个真挚的人，和他交往的很多人都有这样的看法。真挚是朱自清人格的重要特征，而其人格渗入到文字当中，即形成朱自清真挚的抒情风格，同时散文的外在的话语有着明显的节制感，这是属于朱自清的独特的抒情风格。且以《背影》为例，开头写道，“我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的背影。”所有的感情均在“最”字上。接下来的全是家常话，“我们过了江，进了车站。我买票，他忙着照看行李……他嘱我路上小心，夜里要警醒些，不要受凉。”轮到感人至深的场面，依然如此，只不过更加写实罢了：“走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。父亲是个胖子，自然要费事些……我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他两手攀在上面，两脚向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”一长段，除了“蹒跚”一词外，基本全是白话。面对此情此景，作者只是微微点到：“这时我看见他的背影，我的泪很快流下来了。”在结尾，心中的万般情感收敛在“晶莹的泪光又看见那肥胖的，青布棉袍，黑布马褂的背影”的几句话中。 　　朱自清是受传统文化影响较深的知识分子，传统文化特别是儒家文化是其人格构成的根基。儒家风范崇尚自我外观的适度，怨而不怒，哀而不伤，情感的表现不能超过一定的限度。这种风范就是节制。然而抒情的节制并不意味着情感淡薄。所谓节制是词语表象上的节制，而不是内在情感的遏止。内在感情的真挚和形式上的节制相反相成。外在的节制不仅不会对情感的抒发形成抑制作用，反而能使语句内部产生更大的张力，以诱使读者进入作品本身的感情世界中，意会那“不尽之韵”、“未完之象”。 　　与朱自清美文中“情”的浓郁而节制所不同的是，周作人的美文中，感情是淡中蕴涵着浓的，在感情方面的叙述一直是淡化的，用一种平凡人波澜不惊的语调，叙述自己也许翻江倒海的心境。他曾经明白表露过这种选择的原因：“人的脸上固然不可没有表情，但我想只要淡淡地表示就好，譬如微微一笑，或者在眼光中露出一种感情，恋爱与死可以算然是例外，无妨有较强烈的表示，但也似乎不必那样掀起鼻子露出牙齿，仿佛是要咬人的样子，这种嘴脸只好放到影戏里去，反正与我没有关系，因为二十年来我不曾看电影。” 　　周作人理性持重的个性，使他对情感外露的作品难以亲近，他的阅历与博识，也使他过早地形成一种“中年心态”，他自己不会轻易动情，也不会在他的散文里让读者激动，他甚至把因看小说而激动的读者，冷嘲为“呆鸟”（《立春之前。明治文学之追忆》）。周作人早期的几篇名作，如《故乡的野菜》《乌蓬船》《喝茶》，文中所体现的情思，都不是酣畅淋漓、神采飞扬，而是低徊涩滞，简慢淡远的。如《喝茶》所沉醉的是“于瓦屋纸窗下，清泉绿茶，用素雅的陶瓷茶具，同二、三人共饮