叶小纲与时俱进音乐人生.docVIP

叶小纲与时俱进音乐人生 　　他的作品始终弥漫着一层深邃的古典气息，如诗般清雅脱俗。作为最早归国发展的古典音乐家，他一直致力于古典音乐领域的发掘和推广工作，并大获成功。在古典与现实之间，叶小纲始终以一种气定神闲的隐者姿态潇洒自如地游走。 　　2013年9月22日晚，美国纽约林肯中心艾弗里?费希尔音乐厅内，一场“中国故事?大地之歌”音乐会正在进行，全场两千余座位，座无虚席。台上，由中国著名指挥家胡咏言指挥美国底特律交响乐团，演奏着中国著名作曲家叶小纲的三部交响乐作品《喜马拉雅之光》《最后的乐园》和《大地之歌》。美国观众沉浸在优美的旋律与歌声中，认真聆听和感受来自大洋彼岸的“中国故事”。 　　这是美国主流交响乐团在新中国成立近64年来，第一次为一名中国主流作曲家举行个人作品音乐会。 　　已经记不清这是第几次来美国，留学、获奖、举办音乐会……美国对于叶小纲，或叶小纲之于美国，都似乎太过熟悉。伊斯曼音乐学院优雅的校园，“路易斯?兰”奖、“哈沃德?汉森”奖、美国Li基金会“学术杰出成就奖”、美国作词作曲家协会“ASCAP”奖以及2012年的美国古根汉基金作曲家大奖的颁奖台上，都留下了这位中国音乐家潇洒优雅的身影与挥之不去的音乐。而当初从美国硕士毕业最终选择回国发展，他是骨子里要续写自己的“中国故事”――用自己半个世纪的音乐人生，印证一个民族文化自信的复苏与提升。 　　人生别无选择 　　在中国当代音乐精英中，叶小纲的名字似乎有着多彩的附加词，从最初“新潮音乐”的弄潮儿，到今天中国音乐家协会副主席，又是“2004时尚先生”称号的得主。身高一米八十、清秀俊朗的外形，使叶小纲从许多音乐家之中脱颖而出，引来更多眼球。而一直以来用音符铺就人生之路的叶小纲，不仅赫然成为名流中的时尚人物，又几乎在当年中央音乐学院作曲系77级精英群体中，身兼中国音乐家协会副主席，创作委员会主任，全国政协委员，全国政协外事委员，北京市政协委员，中央音乐学院副院长、教授、博士生导师，上海交响乐团作曲家，中国音乐著作权协会理事，美国作词作曲协会会员，国家留学基金管理委员会评审员，文化部职称委员会考评委员、文化部侨联副秘书长等数项重要岗位，成为唯一一位双赢的音乐家。 　　因此，他一路走来，几乎凝聚了中国社会背景下，一个五十年代在新中国出生的当代艺术家，走向成功的全部因素――音乐才子、艺术世家、文革受难、高考求学、海外深造、回归本土、融入市场、走向主流，跻身名利场又身体力行地推进着中国音乐事业的发展。一路颠簸，叶小纲面对苦难没有沉沦，面对荣耀没有骄傲，天性中的清高进取与上海人的精明务实，使他迎来了不平凡的辉煌事业。 　　叶小纲的成名，应该从1977年恢复高考、以钢琴与作曲双专业的优异成绩考入中央音乐学院、成为作曲系高才生为起点。 　　这一年，他22岁。 　　22岁前，他是著名音乐家叶纯之的小儿子“毛毛”，也是叶家四个兄弟姐妹中秉承父亲遗传基因最多、唯一继承父业的孩子。 　　叶纯之，上世纪40年代在香港邵氏、凤凰等多家电影公司任作曲，曾经红极一时，新中国成立后回到内地，成为早期音乐拓荒者之一。无奈在一次次政治风云中被审查，一直未能从事音乐专业。尤其“文革”期间，叶纯之受到非人折磨，以致自杀未遂。当时只有11岁的叶小纲，曾亲眼看着父亲被人用担架从屋子里抬出去抢救。直至文化大革命结束，叶纯之才能够重操旧业，先后担任上海音乐学院音乐学系主任、香港音乐专科学校校长等职务，事业逐步走向巅峰。 　　父亲的一生才华横溢又坎坷多难，因热情于政治，音乐道路坎坷不已，全家也因此跟着父亲的沉浮，经历着生活的酸甜苦辣。全家四个孩子中，只有叶小纲子承父业，完全继承了父亲对音乐敏锐的感悟力、想象力和创造力。他从小学习钢琴，生活在流行音乐和西洋古典音乐的氛围中。高考前，高中毕业的叶小纲背着“资产阶级黑帮、特务子弟”的黑锅，先在上海郊区农场锻炼劳动，又进工厂做机械加工工作。六年中，他种过稻子，当过钳工，因为拉一手好琴，在劳作之余有机会享受艺术带来的片刻欢愉。 　　“说实在的，工友们对我真不错，但我精神上很压抑，不相信我一辈子就这样。1977年报考中央音乐学院时，我想报考的是钢琴专业，一心一意想做个钢琴家。” 　　那个年代，叶小纲是全家的梦和全家的希望。因为文化大革命，曾经富裕的家境，生活已经十分清苦，但“全家倾尽全力支持我学习钢琴，父母和三个兄弟姐妹每人每个月供我5至10元钱生活费……” 　　回顾这段辛酸的生活，叶小纲感慨：“很多人说我长得帅，加上我的家庭出身，总觉得我是少爷，生活条件优越，其实不是。” 　　22岁，叶小纲同全国知识青年一样，随着国家命运的改变，人生开始有了转机和起点。而22岁以后，叶小纲也脱离父母的视野，开始跋涉自己的音乐人生之旅。 　　音乐探索求新 　　1978年，叶小纲成为恢复高考后中央音乐