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橱窗艺术装点城市妆容 　　橱窗，城市的脸面和妆容。它们守候在街头的每一个角落，等待游人的青睐。它们变幻的模样碎片化地记录了社会观念的变迁和商业发展的轨迹，是城市智慧、工业创意、商业时尚的高度浓缩，也是公众的审美偏好、生活理念、价值取向的最佳述说。 　　橱窗，这种原本只是商品表现的载体，已经在漫长的设计演变中拥有了自己的灵魂和生命，上升为品牌文化和商业灵感相融合的艺术。 　　空间的艺术 　　欧洲千姿百态的橱窗文化，已经升华成为了一种艺术品，让所有过往的人驻足惊叹。 　　清晨时分，纽约第五大街上空无一人，穿着黑色晚礼服，颈上挂着假珠宝项链，打扮入时的霍莉?戈莱特丽独自伫立在蒂凡尼珠宝店前，脸颊紧贴着橱窗，手中拎着一个牛皮纸袋，边吃着袋里的可颂面包、喝着热咖啡，边以艳羡的目光观望着橱窗内的一切…… 　　这是《蒂凡尼的早餐》中的一个经典场景，被精心装扮的橱窗不仅深深打动了奥黛丽?赫本饰演的霍莉?戈莱特丽小姐，也让我们见识到了橱窗设计的魅力。 　　起源于欧洲商业及百货业早期的陈列装饰技术，是工业时代的产物。欧洲这段时期的美学思潮主体是意大利的“巴洛克”与法国的“洛可可”风格，随着艺术的触角从皇宫贵族的奢华装饰延伸到商品陈列领域，新的商业社会时代就此到来。 　　1900年，随着欧洲商业及百货业的发展，橱窗设计作为商品的一种营销方式正式出现在世人面前。上世纪40年代到60年代，由于战后购物狂潮的泛滥，促使各种推销手段得以迅速发展，并且越发趋于专业化。橱窗，也开始从简单的布置开始转向视觉营销的方向。 　　上世纪90年代后，在欧美等国家，品牌旗舰店、概念店应运而生。为了向路人进行消费引导，设计师和经营者开始运用大量的橱窗设计方案和视觉设计方法来营造品牌的氛围。 　　自从最初的橱窗美学和陈列装饰艺术诞生后，随着近现代商业的繁荣，商品陈列装饰技术已经成为一门视觉学科和空间技术，为商业社会生活中的经营与开发提供了重要的美学基础和科技平台。 　　作为一种全人类的共同文明成果，陈列装饰技术不光服务于零售业和服装服饰业，还涉及到房地产、广告、餐饮以及装饰装修等行业。也就是说，只要这个世界有商品存在，商品陈列装饰就必然存在。某种程度上来说，橱窗设计无疑是商业经济时代进步的一种标志。 　　无穷的艺术灵感浓缩而成的橱窗设计是一门集创意、造型、色彩、材料、灯光等各种因素于一体的综合艺术。在欧洲，橱窗设计和商品陈列已渗透到人们的日常生活中，哪怕是一个小小的店铺，在商品陈列装饰上也是别具匠心，那些陈列装饰师们具有高超的设计意识和审美品位，随着商业经济的发展，他们的观念不断更新，技术不断完善，逐渐达到日臻完美的境界。 　　漫步在欧洲的商业区，往往会不由自主地被商店里新颖绚丽的橱窗所吸引，可以说欧洲千姿百态的现代橱窗，已经升华成为一种艺术品，令人流连忘返。 　　爱马仕的橱窗时代 　　在橱窗设计师Leila Menchari手中，店内这一方小小的天地，化身为四季变迁的幻想世界。 　　爱马仕可以说是橱窗设计的先驱。早在上个世纪二十年代，爱马仕就出于商业计划的考虑，将橱窗设计运用到商业用途中来。为了更完美地呈现出商品，橱窗设计很快就在品牌的定位过程中成为了重要的商业手段。当众多品牌还停留在“直接”的方式来摆放商品时，爱马仕就已经走上了另外一种引人入胜的商品营销方式。 　　爱马仕正式的首任橱窗设计师是Annie Bomel，她主要负责巴黎总店的橱窗设计。从那时起，橱窗成为了爱马仕展示品牌精神的一个“舞台”，成了艺术家表现自我的一个媒介。许多的道具搭配着商品，就像是一出出的独幕剧，源源不断地魅幻着爱马仕的橱窗。 　　Leila Menchari，爱马仕的传奇橱窗设计师，从1977年起任职以来，时至今日，已逾四十年。自Annie Beaumel离任后，Leila Menchari被爱马仕董事长Jean Louis Dumas Hermes正式任命为橱窗设计总监，目前已成为爱马仕的橱窗部门主管。 　　毕业于突尼斯美术高等学院的Leila Menchari，毕业之后来到了巴黎学习绘画，毕业之后被高级定制裁缝Laroche聘用，很快就认识了时任爱马仕橱窗设计师的Annie Bomel并师从于她。1977年，Leila Menchari开始为位于巴黎福宝大道24号爱马仕总店，做橱窗设计工作和标志徽章的设计工作。作为Annie Bome的爱徒，她继承了严师的衣钵，为爱马仕橱窗缔造了一个又一个传奇。 　　Leila Menchari的设计风格华丽、古典、带着幻想主义色彩。爱马仕总店那一方小小的橱窗，25年间，在她的手中不断变换成一个个令人惊讶的世界，可以是异域的宫殿，也可以是奇幻的海底世界，也可以是童话中的森林，也可以是乐趣多多的马戏团…… 　　织锦缎与塔芙绸质地的巨大帷幔应和着土耳其织毯，金