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浅谈新型数字化声乐教学 　　摘 要：随着科技的不断发展，传统的教学方式已经跟不上时代的进步，现代化的音乐教学手段正越来越多地被应用于音乐课教学中。通过现代信息技术的引入，可使声乐教学直观化，并且可对学生进行多方面的训练，使声乐课堂教学具有延续性，拓展了声乐教学的领域，提高学生的学习兴趣。 　　关键词：新型音乐教学；声乐教学；数字化音乐 　　长期以来，我国声乐教学一直存在着教学观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题，导致声乐课堂教学效率低、人才培养周期长，甚至最终难以成才，严重地阻碍了我国大批声乐人才的脱颖而出。随着科技的不断发展，传统的教学方式已经跟不上时代的进步，数字化的音乐教学手段正越来越多地被应用于音乐课教学中。 　　一、传统声乐教学模式的缺点 　　声乐教学中发声器官的内部活动状态、气息运动的方向、气息对声音的支撑、共鸣腔体的位置及运用、发声位置的控制等并不具有直观性。在传统的声乐教学中，讲解歌唱器官的生理结构和歌唱肌体活动状态时，大多利用挂图进行讲解，教师根据学生在歌唱时表现的各种状态及音响来进行综合分析，鉴定其在声乐技能技巧、咬字吐字、情感表达等方面存在的问题，然后给予具体的指导。传统的声乐教学通常采用“一对一”的授课方式，教师借助钢琴伴奏给学生上课。学生缺少大量的登台锻炼机会，在演出比赛时容易紧张，不能发挥自己的真实水平，且对于自己台上的表现没有客观的印象。教师教学成果的展现和学生成绩的提高也受到较大限制。 　　二、数字化技术声乐教学中的优点 　　数字化声乐教学手段的实施为现代声乐课提供了空间，利用动画和视频资料展示歌唱中发声器官的运动状态，可增强学生对声乐生理知识的理解。在声乐教学模式上采用“一对多”的方式，可以几个学生同时接受辅导，为学生在有限的课堂教学时间内实现看、听、练三位一体的教学模式提供了有效保证。同时，使“教”与“学”的双方能自由交流，学生占有很大的主动性。还可以迅速及时的进行课堂讨论，使教师能更清楚地了解学生的学习情况，大大提高教学效果。 　　三、数学化技术在声乐教学中的应用 　　1.培养学生准确的音准、节奏 　　较好的音准、较准确的节奏是学习声乐学生的必备基本条件。如何让学生具有更好的音准、更准确的节奏感，以助于更好的表达声乐作品的内涵，是我们声乐教学中的重要内容。我们可以将钢琴弹奏的练声曲制作成MIDI，配上管弦乐队的效果给学生练声，这样不仅学生练起声来，一改以往单纯钢琴伴奏的单调，更多的体会到音乐的意境和趣味，将他们想歌唱的激情，在这种练声的过程中越练越高，到进入歌唱部分时，必然会有意想不到的好效果；而且这样一来，声乐教师从弹伴奏中解放出来，可以更全面的注意学生的声音状态、音乐的表达，切实的提高了练声的效果，为歌唱打下了较好的基础。 　　2.培养学生良好的演出状态 　　声乐学生由于还在学习阶段，自身的水平还有限，外出演出的机会一般不多。利用电脑的伴奏功能和录像功能，我们可以在某些声乐课上制造演出的机会：电脑伴奏是一个高水准的乐队，教师和其他同学则是现成的“挑剔的”观众。摄像头将实况摄录下来后，大家再一起来观看、分析，肯定正确处，指出不足处。学生在亲眼目睹了自己的演出实况后，对自己的不足也看得更清楚，改正起来针对性更强，速度也就快了。这样多次演出，然后多次观看演出，再多次纠正后，学生可以逐步形成良好的演出状态。 　　3.培养学生的协作精神 　　平时，声乐学生最多的合作者就是自己的声乐教师。声乐教师弹奏水平一般都不是那么出色。一些比较大的曲目，比较复杂的节奏，教师自己可能都把握得不是十分准确，这样，学生长期在不太标准的“标准”伴奏下，还自我感觉良好，一旦上台与规范的伴奏带合作时，总显得有点“踩不着点”。而运用电脑中预先准备好的伴奏MIDI，在每次上课时都多次采用规范的伴奏带和学生进行合作，久而久之，学生和规范的伴奏带或规范的乐队再来合作时便能得心应手。 　　4.培养学生对各种风格流派的把握，提高学生处理声乐作品的能力 　　以往，学生对于各种风格流派的了解，一般是通过教师的示范、电视或录音录像里零散出现的片段来获得一个朦胧、模糊、非系统的印象。而现在，利用电脑储存量大、查阅资料方便的特点，我们可以将不同时期、不同流派、不同风格的声乐作品，制作成MP3，保存在电脑的硬盘上。当需要时，我们便可以迅速找到需要的作品，给学生进行系统的欣赏。教师还可以在学生欣赏这些声乐作品的同时，教给学生很多相关的知识，以使学生逐步达到能鉴赏声乐作品，甚至可以灵活的借鉴这些优秀的声乐作品。这样，因为有了大量优秀声乐作品的熏陶，不知不觉中学生自己处理声乐作品的能力已经大大提高了。 　　四、数字化技术对声乐教学的拓展 　　把数字化音乐教学手段运用于声乐教学，不但可使声乐教学直观化，而且还可对声乐教学进