解析电影金陵十三钗梦断奥斯卡根源.docVIP

解析电影《金陵十三钗》梦断奥斯卡根源 　　摘要：电影《金陵十三钗》是张艺谋导演近年来一部史诗级的战争巨作，这部影片，无论在艺术上还是在商业上都被寄予厚望。然而，2012年奥斯卡最佳外语片将年度殊荣颁发给伊朗导演阿斯卡尔?法尔哈德执导的影片《内达和西敏，一次别离》，我国的《金陵十三钗》未能如愿以偿。文章将从艺术审美与社会意识形态两个主要方面就《金陵十三钗》冲击奥斯卡失败作出深刻解读。 　　关键词：《金陵十三钗》奥斯卡美国战争片 　　 　　2011年，是传统认知上中国大片走过的第十个年头，普遍上认为，这一纪元始于2002年张艺谋导演的《英雄》上映，即使是在此之前，“大片”这一概念也决不让中国观众感觉到陌生，早在九十年代，卡梅隆执导的《真实的谎言》以及《泰坦尼克号》早已走入处在计划经济向市场经济转型时期的中国观众的视线。2000年第72届奥斯卡将“最佳外语片”奖的殊荣颁发给华人导演李安执导的《卧虎藏龙》后，中国大陆的顶级电影人受到了极大的鼓舞，于是，在21世纪的前十年，中国电影界最有权势的电影人开始了一场至今仍在持续的“大片盛宴”。2011年，张艺谋执导了自己首部战争片《金陵十三钗》，该片以举世震惊的“南京大屠杀”为背景，讲述了一位为了救人而冒充神父的美国人、一群躲在教堂避难的女学生、一群风尘女子以及一队残余的中国守军与侵华日军遭遇，共同面对这一劫难的故事。和过往的诸多华语大片一样，从制片方到主创人员都对这部影片给予了极大的期望――在斩获高额票房的同时，能够得到奥斯卡的垂青。 　　然而，事与愿违，2012年第84届奥斯卡最佳外语片奖颁发给了由伊朗导演阿斯卡尔?法尔哈德执导的影片《内达和西敏，一次别离》，连提名名单上都未能出现被中国电影人给予厚望的影片《金陵十三钗》，联想到该片在中国大陆地区获得的仅6亿票房（与该片预算持平，是否实现盈利也只有制片方自己才知道），这已经构成了我们对该片表示沮丧的足够理由。至此，中国电影人、广大观众开始习惯性地用政治视角来审视问题了――外交和军事上，伊朗是一个在当下与美国处在针尖对麦芒的国家，代表???国精英阶层的美国学院派电影人怎么会将这一桂冠让予来自“敌国”的导演呢？另一种较为普遍的说法是，不管是不是为了迎合美国人的审美与价值观，我们国家的制作团队特意安排了美国人作为影片中的主要角色，还是没有能够“讨好”贵国电影评委。 　　事实上，电影《金陵十三钗》冲击奥斯卡失败有着深刻的内在原因，本文将着重讨论其失败的根源。整体上来看，这部电影没有能够被奥斯卡奖评委垂青的原因可以分为审美因素和非审美因素两部分。 　　一、 影片在电影美学上未能符合美国战争片的审美特征 　　受到战后新好莱坞电影艺术风格以及九十年代后，开放的中国所引进的传统认知上的美国“大片”美学风格的影响，从中国电影人到电影观众都有一个根深蒂固的认知――所谓大片必须要有宏大的场面作支撑，毕竟，这一认知有充分的依据。理论上说，好莱坞的“大片”的确是建立在高投入、大制作基础之上的；从事实来看，中国观众看到的美国“大片”也基本上呈现出了为观众贡献“视听奇观”这一审美风格特征。善于模仿的中国人将我们眼中看到的这一好莱坞典型审美特征进行了一系列本土化处理，这也揭示了为什么近十年来以张艺谋、陈凯歌、冯小刚为代表的一批中国大陆顶级导演不断以古装电影宣誓自己在大片市场的存在，显然，古代战争为这些导演展现视听奇观提供了良好的舞台。然而从观众的口碑、反响以及各电影节的评价上来说，这些电影并不能算特别成功，起码它们的表现并不像这些导演之前预想的那样。因此，这一“鸿篇巨制”的理念由古代冷兵器战争或是具有神话色彩的故事移植到了现代战争，也不会取得一蹴而就的成功，甚至其劣势照美国战争片相比更加明显。这也是电影《金陵十三钗》没能打动好莱坞评审的重要审美因素。 　　首先，在营造视听奇观上，《金陵十三钗》应该说已经取得了长足的进步，特别是战争场面的刻画，足以令国内电影人以及观众感到振奋，影片中表现南京巷战的一段，俨然呈现出了我们头脑中美国大片的风范，更没有人会怀疑摄像师出身的张艺谋导演场面调度的能力。然而，这一比较在某种程度上仅限于在中国电影之中，冲击奥斯卡，就必须拿出具有世界最高水准的作品来，这已经成为业内外的共识，换言之，你的制作水准必须能够赶超美国主流电影导演的作品才有被奥斯卡评委垂青的可能。 　　也许，1999年被称为“好莱坞最有权势导演”的史蒂芬?斯皮尔伯格执导的影片《拯救大兵瑞恩》能告诉我们一些事情的端倪。这部影片，我们并不陌生，在这里只谈一个侧面的评价，众所周知，电影《拯救大兵瑞恩》在开篇的20分钟就营造了一个颇为使人震撼的登陆战争场面，这一段落（至少在那个时期）堪称表现现代战争的最高水平。令人啧啧称奇的是，有人谴责，斯皮尔伯格利用自己手中的权威提