菊次郎夏天影评.docxVIP

归途------浅析《菊次郎の夏》的艺术风格摘要：《菊次郎の夏》摒弃了北野武影片中一贯的暴力和黑暗，也抛弃了《花火》当中“蓝调”电影的创作手法，从而营造出一种平淡而温馨的氛围。在影片中，拥有很多区别于北野武一贯风格的艺术手法存在。也有一部分艺术手法继承了以前的影片。在继承与创新兼备的艺术手法之中，《菊次郎の夏》成为了北野武导演电影中独树一帜的经典存在。关键词：人物形象运动镜头AB面叙事《菊次郎の夏》采用类似”寻母两万里”的情节，描述了一个小男孩长途跋涉去寻找自己母亲的故事。影片用清新明丽的色彩和朴实平淡又不失技术性的剪辑手法和对细节的完美追求给人们讲述了一个带有夏日凉爽荷风的回家的故事。在故事和视听手法上都摒弃了繁复华丽，体现出片中人物心灵和影片制作手法的回归。人物形象设置---导演性格的回归正南，一个被母亲抛弃，由祖母抚养长大的小男孩。在日本一个炎热的夏季，独自在家做暑假作业，在空旷的操场上踢球，在家门口的弄堂里狂奔。偶然地得到了母亲家的地址，点亮了他脑海里有关母亲模糊不清的那一部分。菊次郎，一个人到中年，同样被母亲抛弃的“大男孩”。拥有最流氓的温柔，也是最温柔的流氓。在日本一个炎热的夏季，遇到正南。和他一起踏上了寻母之旅。在旅程中成长，在正南身上找寻到亲情的回归。1、菊次郎----现实中缺失父爱的回归菊次郎，这是北野武父亲的名字。父亲这个概念在北野武的世界里是极其淡化的。菊次郎在北野武小时候就不在他身边了。北野武导演回忆里，菊次郎唯一一次带他出门，遇到了美国大兵，菊次郎对大兵卑躬屈膝的态度让北野武感到屈辱。而这也是菊次郎给北野武留下的唯一印象。在北野武的世界，父亲这个角色是缺失的。因此，《菊次郎の夏》中，菊次郎的出现并非无理可循。塑造这样的人物不是为了怀念父亲，而是为了让片中的“菊次郎”代替现实生活中的菊次郎，来弥补已经缺失的父爱。影片中，当正男看到自己妈妈已经拥有幸福家庭而悲伤哭泣的时候，菊次郎来到正南身边，安慰正男并让正男唤自己“爸爸”。也表达出导演渴望菊次郎能够找到自己“父亲”的身份，给予悲伤的孩子以温暖。而菊次郎这个人物，既有北野武父亲的影子，也融入了北野武导演本人的气息。作为“父亲”而言，菊次郎很不称职。他粗心，市侩，流里流气。他爱赌马，爱在街头教训流氓小混混，爱不讲道理，爱在游园会上欺行霸市。但他是善良的，并且爱正男，关怀着正男，可以时时刻刻陪伴着他。作为一个父亲，只要有这一点，就足够了。父亲菊次郎很真实，他并不完美，却拥有作为父亲最基本也是最重要的东西。同时菊次郎又是一个“大男孩儿”，他的身上拥有北野武的放荡不羁，拥有北野武式的细腻与温柔，拥有北野武的黑色幽默。他也没有父母，他也渴望着爱与被爱，他也并非真正的混混那样拥有一颗彻底“流氓”的灵魂。他并没有长大，在和情侣一起玩耍的时候，他会开心的笑，会纠结于怎样去转好三个橘子；会在公共汽车站把“唯一”的饭团让给正男，自己躲在上厕所的地方偷偷吃另一个；会对怀念母爱，会主动去原谅母亲，却无法走上前去与母亲交谈。因此说菊次郎是北野武父亲和北野武导演本人的杂交体。他具有父亲的特质，同时也需要成长。北野武亲自出演菊次郎一角也是这种融合完美到了极致。2、正男-----北野武完整个性的回归。如果说北野武的性格有一半反映在“菊次郎”的身上，那正男就是北野武导演性格的另一半。如果以电影来比喻，菊次郎继承了《座头市》《性爱狂想曲》《坏孩子的天空》这类影片的风格，无厘头，狂放不羁，充斥着黑色幽默，市侩粗俗，却拥有最本真的纯洁和善良。正男则正好相反的继承了《那年夏天，宁静的海》这种憨厚温馨，又有淡淡忧愁的独特气质。从某种意义上来说，正男是更深层次的北野武。一个菊次郎，加上一个正男，便构成了北野武导演性格的完整回归。正男是一个孤独又执着的男孩。涉世未深，拥有对一切事物最淳朴的信任，会为生活中细小的事情而感动。他的要求从来都很微不足道。只是想要有父母能够陪伴在自己的身边就好。北野武的作品大多都在暴力之中寻求心灵的宁静安和，在原本的善良之外包裹着重重阴影，这些阴影来自社会，来自人性的阴暗面，来自荒唐的生活。而在《菊次郎の夏》里，这些阴影都被菊次郎所肩负，正男则是剥开阴暗外壳的本善的具象。也正因如此，整部影片没有了《坏孩子的天空》那种混乱的悲观主义色彩，显得安静宁和，又温馨快乐。虽然也有淡淡的哀伤，但也只是淡淡的。像是夏天荷叶间的凉风，清新又利落。《菊次郎的夏天》所诉求的是“回归温柔”。《菊次郎的夏天》中排除了北野武演技的最大魅力“突发性之暴力”，故事的展开如同“寻母三千里”般，结局、过程大家都已经知道的标准情节，北野武以此来将自己束缚。也就是说这个企划的开始是到目前为止，自己所公开讨厌的要素，全部肯定吸收。对于以往的寡言、暴力，这一次的多话和搞笑将是令你我欢乐感动的绝妙的刺激要素。正男历经艰辛