中国年画民间形态及其传承流变中文化思考.docVIP

中国年画的民间形态及其传承流变中的文化思考 　　[摘要]中国年画在中国乡村民间传承，距今已有千余年历史。年画萌芽于远古时期的原始宗教。成熟于唐宋，兴盛于明清，衰落于民国时期。20世纪为挽救年画曾出现过改良年画和新年画。中国年画的民间形态可从年画的名称、制作者、题材、种类、用色及产地分布、地域特征等方面去考量。中国年画的文化思考主要集中在文化结构、文化特征、文化功能、文化精神、文化价值等方面。中国年画的现实困境及衰落根源主要可归纳为：社会变革摧毁中国年画的传统社会基础；传统手艺面临失传，年画艺术后继乏人：消费市场流失导致年画产地萎缩。针对年画的保护，虽然已启动了对年画的普查，但还需在培育专业人才、保护传承人、注重创新、开发销售市场、激活年画产地、保护年画资源等方面做更多努力。 　　[关键词]中国年画；民间形态；传统文化；新年画；文化思考 　　[作者简介]宋和平，商务部产业损害调查局局长，博士，北京100730；徐海燕，辽宁社会科学院副研究员，辽宁沈阳110031 　　[中图分类号]G122　[文献标识码]A　[文章编号]1004-4434(2010)11-0157-08 　　 　　中国年画在中国古老民间艺术中，以其人文蕴含之深厚、信息承载之密集、地域风格之丰富、民族心理表现之鲜明与深切而著称，其艺术形式和载体最具中国特色和世界价值，是其他民间美术难以企及和超越的艺术品种。有着数千年农耕文明史的古老中国，由于其漫长而纵向的历史变迁、多元而横向的地域背景、独特而深厚的民俗底蕴，以及一代代民间艺人非凡的想象力和创造力，使中国年画形成了深受中国民众喜爱的民族特色、地方特色、时代特色及自己独有的民间艺术风格。尤其在漫长的历史长河中，它历经水火刀兵的磨难而不衰不灭，在长期的传承、发展与创新中，它顺应着各民族、各地域人民大众的不同观念、信仰和习俗，不仅记录了华夏民族的理想情感和审美趣味，而且以中华民族极富原生态意义的话语形式，成为农耕文明时期文化传播的第一大媒介，它承载着民族文化、民族精神和民族个性，累积着民族的智慧和经验，并以其独特的艺术样式和多元文化的融合，集中体现了中国的传统价值和精神追求。 　　 　　一、中国年画的源起与流变 　　 　　中国年画是中国古老的民间艺术，是与民俗紧密结合的生活艺术。中国年画一直在中国乡村民间传承，距今已有千余年历史，在中国人的乡土生活中占有举足轻重的地位，有着最广泛的群众基础和不可漠视的社会影响。在历史长河中，年画随着年节风俗的演变而逐渐形成，随时代的变迁与社会的进步，不断得到充实、发展和提高，成为影响力最广、覆盖面最大、文化含量最密、流派最多、地域风格最丰富的一个艺术门类。它以吉祥、喜庆、欢乐、美好等为题，画面情趣昂然，多姿多彩，千百年来几乎覆盖了年节时所有的中国家庭。 　　中国年画起源于远古时代的原始宗教，年画的萌芽与中国的岁时节日民俗文化密切相关。在原始宗教中，一些重要的宗教祭祀仪式一旦在时间上被固定下来并形成相当规模，便演化为岁时节日。“节日”一词的本义就是祭祀。许多节日都是从“恶日”发展而来，例如中国最大的民族节日――春节。人们放爆竹、贴门神用以驱鬼、驱灾、驱兽，并由此而衍生出与之相适应的年节装饰艺术，如画鸡于户，画虎于门等。随着社会的发展，人类对自然崇拜、神灵崇拜逐渐转化为对社会性的人格神崇拜，如秦时的桃符、苇索，汉时的神荼、郁垒等传说中的人物逐渐成为门神内容。此时虽已具门神雏形，但并不等于后来的门神画，与后来的年画也不属于同一系统…，此时只能属于中国年画的孕育期。 　　唐宋以降，中国年画步入成熟期。随着社会文化的高度发展，关羽、赵云、尉迟恭、秦叔宝等武将和钟馗、天师等神仙开始在年画中出现，又增添了以祝福、祝运、祝喜的题材来表达美好愿望。年画主题的丰富，表达意象的拓展，使年画已作为中国民间独有的艺术品种而受到广大民众的认可和喜爱。北宋繁华的城镇市井生活，加大了年画在民众社会生活中的影响力和渗透力，年画遂成为中国年节风俗文化中一道亮丽的风景。根据史料，宋代已有关于年画的记载，迄今为止见得最早的一副木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》。孟元老的《东京梦华录》、周密的《武林旧事》等典籍，都记载了宋代京城春节期间出售年画时的景况。 　　元、明时期，中国年画向盛行期发展。小说、戏曲插图的勃兴促进了年画的发展。寓意吉庆祥瑞和表现民间风俗的内容得到重视，年画的创作印制和购买张贴逐渐发展成为欢乐喜庆、装饰美化环境的节日风俗活动中不可或缺的一种民俗事项，年画中一些为广大民众所喜闻乐见的典型题材已趋于定型化，成为历史文化语境中固定的象征性图象符号。 　　清初年画开始进入鼎盛时期。康、雍、乾年间的国泰民安，为年画的繁荣提供了良好的经济条件和文化环境，造纸和雕版技术的不断提高，为年