亲民娱乐语境下我新衣逆生长分析.docVIP

亲民娱乐语境下《我的新衣》逆生长分析 　　摘要：当下的电视娱乐应属亲民娱乐阶段，电视综艺节目都把百姓作为主要传播对象。消费型节目《我的新衣》连续播出三季，收视率和收视份额良好，深受女性观众喜爱。但纵观这三季节目，发现其呈现逆生长态势。即通过服饰、购买终端和价格的变化，该节目不再面向普通受众，转而成为小众消费的电视节目。本文通过对节目发生的变化进行分析，探究其逆生长的原因及其导致的结果，并思考亲民娱乐语境下消费型节目的生存方向。 　　关键词：亲民 消费型节目 逆生长 　　2014年东方卫视推出的《女神的新衣》节目，集结了时尚、互联网、T2O等新潮元素，节目的舞美绚烂至极，明星阵容强大，深受女性受众喜爱，由节目衍生的线上线下、即看即买的模式也受到好评。连续三年的播出证明了该节目存在的市场潜能以及可持续发展的势头，给节目的生存创造了稳定条件。整体上，该节目呈现出的变化不突兀，维持了节目开播初始的风格和样态；细节上，该节目做出了多方面的调整，如VCR片段的变化、参与嘉宾的变化等。这些变化应允着节目运营及市场需求，与时俱进。2016年节目的更名是一次较为显著的变化，即更名后《我的新衣》注重推送高端、时尚的视觉观念，强调设计师的作者概念。与此同时，节目大幅度缩小了传播受众群体，通过购买嘉宾（即买手）、道具、线下平台、价格等多种方式的变化，将大部分受众拒之门外。因此，在这个亲民娱乐的综艺氛围中，对于普通受众而言，该节目仅仅是可供观看的，节目回归到了综艺本身。 　　逆向生长的产品 　　作为一档有消费需求的综艺节目，在每一期播出之后，节目必须有新的产品出现。对于《女神的新衣》而言，该产品就是服装。事实上，从第一季到第三季，《女神的新衣》都在持续产出大量精美的服饰，并且生成明星代言效应。但是，在前两季播出的节目中可以看到，《女神的新衣》把产品传播给了普通消费者，在这两季节目中制作出来的衣服，是脱离舞台而走向百姓的，具有实穿性。而在第三季的节目当中，节目缩小了产品的传播范围，大部分服饰更适合T台走秀，缺少实穿性。是否面向普通百姓的消费需求，体现出的是节目理念的调整。也就是说，这档消费型综艺节目在产品的传播形式和内容上，从原有亲民的定位转变成了当下疏民的定位。 　　T台走秀的服饰给予时尚界的是潮流和元素，因此，T台上的衣服往往不具有实穿性。但是，作为综艺节目存在的《女神的新衣》和T台应有不同，电视节目以电视机为传播终端设备，百姓通过电视机观看节目，因此，这就要求电视节目应在有限的容量内接纳更可能多的普通百姓。针对《女神的新衣》节目而言，则对应为好看的穿衣秀外加实用性强的服装。但是《女神的新衣》第三季中的产品大量地运用夸张的表现手法，过于强调设计师自我个性，过多注重秀场的舞台表现时，这种面向普通民众的消费产品就变成了只供观看，其相对应的购买价值以及电视节目最终通过网络平台实现量化产出的目的就难以达到。比如2016年第八期节目中，嘉宾李沁身着的黑色大衣，背后大尺度开叉、侧边也采用了开叉的设计，这就无法实现大衣最基本的保暖功能，只能流于观赏。第十一期节目中，嘉宾吴昕身着的白色夹克，衣服的前后都挂着长长的绿色线绳，最长的线绳耷拉至膝关节以下，这就容易给生活中的穿衣造成困扰。反观第一季和第二季的《女神的新衣》，不难发现节目中设计的衣服大多具有很强的实穿性。比如说嘉宾颖儿穿着的星空夹克，设计简单、百搭，而且黑暗中可以闪烁发光，既美观又实穿；其身着的漫画长裙，依然不乏时尚和实用。嘉宾熊黛林身着的白色羽绒服、嘉宾朱茵身着的黑色裙子和大衣、嘉宾刘芸身着的牛仔花裙、韩国嘉宾NANA和尹恩惠身着的多套系列衣服等，都兼备设计师对时尚理念的表达和对购买群体的考量。大多数百姓不会花钱买衣服放在家里看，中国老百姓的购买力还没有达到如此夸张的程度。因此，通过产品可以看出，这两季节目的定位就是亲民，所以在节目中表现出来的服饰实穿性强。 　　从品牌到网站的购买终端 　　连续三季的《女神的新衣》有共通的特点，即参与嘉宾的多样化，可分为走秀的嘉宾、点评的嘉宾和购买的嘉宾。这三类嘉宾中，走秀的嘉宾基本为影视娱乐界的女性明星；点评的嘉宾则分为两类：一类是影视娱乐界的男性明星，一类是服装界、时尚界稍有影响力的人物；购买的嘉宾是最为多元化的，从第一季到第三季变化明显，但仍可分为代表品牌商和个人。 　　参与嘉宾的变化也体现出节目制作理念的转变。在这档电视节目中，购买嘉宾的变化最为直接地体现了节目理念从亲民到疏民的变化过程。在第一季节目中，购买嘉宾均为国内一二线服装品牌的发言人，分为四组，每一组由一个品牌发言人代表或几个发言人?流代表。品牌形象是这些来自企业的发言人需要结合走秀重点考量的。而这些品牌，如伊芙丽、茵曼、ASOBIO等，在国内的普通商场以及网络平台如天猫都有销售途径，其