对威尔第作品《火焰在燃烧》的分析.doc

对威尔第作品《火焰在燃烧》的分析 1．对作品的词作者，曲作者的生平介绍 朱赛培·威尔第（1813—1901），是19实世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作家。他于1813年10月10日出生于意大利北部帕尔马附近的一个小村庄，父亲卡罗·威尔第是当地的一位旅馆老板和杂货商，母亲路易吉娅·乌蒂尼是一位细纱女工，这是一个家境并不十分富裕的农民家庭。 威尔第七岁时跟随当地教堂里的一位管风琴师斯特罗基学习音乐三年，在这三年里，他不仅学习掌握了基本的乐理知识，还练习作曲，为他未来的音乐之梦奠定了基础。十二岁时父亲将他送到布赛托一位鞋匠朋友家去上小学，接受基础教育，他在那里继续学习管风琴，同时师从费尔第囊多·普尔维西学习作曲。后者是当地的音乐学校校长，并且负责公众管弦乐团，普尔维西非常赏识威尔第的音乐才能，因此聘请威尔第在他的管弦乐团工作，帮助指挥乐团的演出。从这时起，威尔第开始了他的逐步创作，创作了许多进行曲、二重唱、以及供乐队演出的乐曲等，而此时的威尔第年仅十八岁，在当地已是负有盛名的音乐家。这些成就促使威尔第向往意大利北部的音乐中心——米兰继续深造，希望能进音乐学院学习，但当他被镇民送往米兰音乐学院学习时由于年龄原因遭到拒绝，回到布赛托跟随拉维尼亚学习音乐，在其悉心指导下，威尔第掌握了作曲技巧和配器技能，从此走上了其歌剧创作之路。 1836年创作的第一部歌剧是《罗彻斯特》，后被斯卡拉歌剧院老板梅雷利赏识，于1839年在斯卡拉剧院上演。1842年，因歌剧《那不科》的成功，一跃而成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》、《厄尔南尼》、《阿尔济拉》、《列尼亚诺战役》等以及革命歌曲等歌舞人民起来斗争，有“意大利革命的音乐大师”之称。五十年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。后因埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》。但至今大家最为熟知的歌剧作品主要有《麦克白》、《奥赛罗》、《茶花女》、《阿依达》。 晚年又根据莎士比亚的剧本创作了《奥赛罗》及《法尔斯塔夫》。一生创作了26部歌剧，善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色的刻画剧中人的欲望、性格、内心世界，因知具有强烈的感人力量，使他成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。 2．对威尔第的作品《火焰在燃烧》的概述 2.1歌曲的背景介绍 《火焰在燃烧》这首作品选自歌剧《游吟诗人》它是 HYPERLINK /view/16777.htm \t _blank 威尔第中期的三大杰作之一。 这时的他早已打破了常规，并且拥有了自己的歌剧形态，从传统的 HYPERLINK /view/1382081.htm \t _blank 意大利歌剧模仿手法中摆脱出来，他这个时期的作品对人物的刻画细致入微，旋律优美如泉水般涌现一样，对剧情的处理恰当好处，将意大利歌剧的特征表现得淋漓尽致。这部歌剧使他进入了世界性的歌剧作曲家行列。 本剧亦译作《死仇》，故事取材于西班牙的比斯卡亚与阿拉贡为舞台背景的15世纪初期，在封建的王室横暴压迫下的吉普赛妇人报仇的故事。 15世纪初期，西班牙封建领主残酷迫害吉普赛人。本剧讲述了发生在鲁纳伯爵领地的一则因贵族残杀吉普赛人而遭到吉普赛人报复的悲剧故事。阿拉贡皇后的贴身女官莱奥诺拉和游吟诗人曼里科相爱。而这个曼里科正是吉普赛人阿苏切娜为报母亲20年前被伯爵烧死之仇，从伯爵那里偷来的孪生子中的一个，伯爵死后，他的另一个儿子鲁纳继承了爵位，他也深深地爱着莱奥诺拉，因而这对互不相认的孪生兄弟竟成了情敌，互相残杀，而吉普赛人阿苏切娜终于为母亲报了仇。 演奏时间：第一幕：26分 第二幕：40分 第三幕：20分 第四幕：38分 2.2歌曲的结构形式、情感的表达 序奏为很快的快板，E大调、4/4拍子， 像暗示着悲剧性的命运，在定音鼓和大鼓的三次渐强奏后，出现猛烈的管弦乐总奏。不久传来朦胧的法国号信号曲，在第二次信号曲后幕启。 3．对威尔第作品《火焰在燃烧》中人物的文学个性分析 鲁纳伯爵 男中音 莱奥诺拉 女伯爵 女高音 阿苏切娜 吉普赛女人 女低音 曼里科 游吟诗人，伯爵弟弟 男高音 费南多 鲁纳卫队队长 男低音 伊内斯 女伯爵之友 女高音 路易斯 曼里科的军士 男高音 吉普赛人、修女、士兵、狱吏等多人。 从剧情的发展，我们可以看到歌剧中阿苏切那充满矛盾的文学个性，既有怕伤害儿子的母爱，但同时又有渴望为母亲报仇的孝心，。所以作曲家一方面刻画杀母之仇的仇恨心态，另一方面则塑造母子情深的形象。第二幕中这种个性在有比较集中的表现。在剧中阿苏切那剧中有三个主要唱段，第二幕中就集中体现了其中的两段，包括著名的咏叹调“火焰在燃烧”。 剧中，在“打铁