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对动漫职业教育若干问题思考 　　“动漫”在本文中是指动画和漫画相结合的整个产业，包括在广告、儿童用品、教育、报刊发行等一系列的产业链中。动漫产业是基础，是源头行业，而动漫人才的培养、培训和引进则是动漫产业发展中最基础、最核心的一环。毫无疑问，人才是第一资源。中国的动漫教育随着动漫产业的迅速发展面临着前所未有的新机遇，也成为了美术教育中最热门的话题之一。 　　国家将培养、培训、引进和使用好人才，作为动漫产业发展的重中之重。各地方政府也纷纷出台了许多扶持和发展动漫教育的政策。如2006年在广州市政府发出关于加快动漫产业发展的文件中，一共有13条政策具体地提出了扶持动漫人才教育的问题。内容涉及到“动漫人才培养培训专项资金”的使用，及对动漫培训基地建立的支持等。其中穗府第[2006]45号文件指出，政府已经决定引入竞争的机制，计划引进国外的教育机构参与我国动漫人才的培养，形成适应广州软件和动漫产业发展客观需求的技术队伍。①我国加入WTO后，国外动漫教育的同行一定会加入到我们的竞争队伍当中。而中国的动漫教育机构也应该更多地和国外同行交流，加快步伐赶上国外先进教育机构的教育水平，以应对未来的竞争。 　　 　　一、动漫职业高等教育模式的优势分析 　　 　　针对我国的高等美术学校对动漫人才的培养问题，北影动画学院院长孙立军教授指出：从动漫教育的角度看，对学生的指导都是在具体的时间内完成，造成学习、实践再继续学习的道路行不通；从观念角度分析，学生对动漫的认识较单一，忽略了动漫的商业化和市场价值。清华大学陆地教授认为，人才培养模式的落后和原创动漫人才的匮乏已成为制约我国动漫产业发展的关键。②显然，我国的高等美术院校还不能直接培养出适应社会实际需要的动漫人才。 　　事实上，培养一名专业的动画人才，须经过至少三个阶段的严格训练：第一阶段是二维动画创作；第二阶段是三维动画创作；第三阶段是影视专业课程训练。学员经过系统化、专业化的学习，才能达到直接参与二维动画影视制作的水准。而这些培训内容还只是对学员动画技术上的提高，没有涉及其他更有深度的内容。 　　而一个动画人对动漫行业的理解不仅仅是来自对技术的熟练和对技巧的掌握，更需要一定的美术功底、较高的审美水平、对动画独到的见解、扎实的掌控能力等多种素质。动画这一学科，理论上包括了摄影、导演、制片、美术、音乐、雕塑、编剧、灯光、舞台设计等等，而且需要有高度的专业性和艺术涵养相结合。动漫可以说是一门集众多艺术为大成的综合艺术，这确实不是普通本科的教育所能达到的目标。因此，一种更科学、更灵活的高等教育方式应该被作为有力补充应用起来，即：动漫职业高等教育模式。 　　职业高等教育（成人高等教育），代表着当今国际先进的教育方式。既然中国的传统学院教育对培养出真正适应社会所需要的动漫人才来说并不足够（因为动漫人才有别于其他类型人才，它需要和社会实践紧密接轨），所以相比较而言，职业高等教育在这方面就表现出一定的优势。 　　首先, 职业教育是当代最灵活的教育方式之一。教育的主体并不需要像接受普通全日制本科教育那样，一定要在四年的高等教育培养毕业之后才能接触社会。特别是半脱产学习的学员，完全可以一边参与社会实践的同时还一边在学院中有针对性地学习，以解决在社会工作中出现的问题。这样就可以让学员在学校学习时和社会产生互动，将知识结构很快地作出相应的调整。动漫行业呈金字塔形的结构。低端人才的需求量大大高于高端人才。普通本科的动画专业学生毕业后并不愿意从事低端人才的低收入工作，但又不能满足高级人才对经验和能力的需要，于是常有高不成低不就的现象。职业教育的不同学制可以针对动漫人才的不同层次需要，进行低端和高端不同目标的培养。 　　学员的目标很明确，所以就业时也不会有普通本科学生的尴尬。职业高等教育还允许跨学科的学习和进修，因此，中国动漫学生对动漫的“认识单一，理解狭隘，忽略动漫的商业化和市场价值”等观念问题也得以解决。 　　其次，职业高等教育有长短周期结合的特点。职业高等教育有专科、专升本和本科等长短期不同的学习时间，不同的学习进程可以达到长短期结合的优点。动漫产业在很大程度上和时尚潮流相联系，所以有较强的时效性，而且整个行业的动向也会在相对较短的周期内作出较大的调整。例如，自从1995年，世界上第一部全三维动画片《玩具总动员》产生后，在接下来的几年里，动漫产业对三维人才的需求几乎是以几何级数上升的。四年制普通本科毕业生经常在毕业后才发觉，社会对动漫人才能力的结构要求已经转变到了不同的方向上。因此， 职业教育是避免或化解这种风险的有效手段之一。 　　再次，成人高等美术教育还有反应快和学习内容实用性强等特点。对于职业教育的高等学府而言，针对社会或大型企业的需求，可以作出相应的专业调整或设置新的专业。当然，要达到这