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对动漫人物绘画风格认识及其创新思考 　　【摘 要】动漫艺术和动漫创作中的核心三要素为：世界观，故事，角色造型设计及人物绘画风格。三要素是动漫作品、动漫艺术、动漫产业具有点石成金的凭空增值能力的主要力量源泉。人物绘画风格的概念和创新的重要性在现实中被人们认识不足。站在中国动漫创造民族化角色造型风格的高度，和艺术家打造个人风格的角度上，都有必要对人物绘画风格的创新问题作出思考。 　　【关键词】动漫；动漫人物；绘画风格 　　一、动漫与动漫的核心艺术要素 　　近二十年来，动漫文化的流行成为中国新兴的文化现象之一，动漫艺术的广阔发展前景初现，动漫产业被列为国家新兴产业。动漫在今天迸发出如此活力，其中必有极具生命力的要素，据我观察，今日的动漫具有一种分散型创作（同人）、互动型传播（漫展）的新型传播模式，难怪“动客网”的创始人谭正提出“动漫即传播”这样标新立异的口号，暗含一定道理。但除开这些浅表性因素，动漫的终极魅力始终来自于其内在艺术要素对观众的吸引。 　　根据笔者的理论，动漫艺术和动漫创作中的核心三要素为：世界观，故事，角色造型设计及人物绘画风格。世界观既指动漫作品的美学基调，如现实主义，魔幻主义，又指作品的背景设定，包括时代设定，科技设定，社会关系设定，有时奇思妙想的世界观设定本身就已能引人入胜，让观众看到不同的生活方式，引起深层次的思考。故事要素则与文学、影视相通，遵循古老的规律，通过一定的叙事套路，让观众与角色同呼吸共命运，体验层层揭示的谜底和紧张悬疑的剧情发展过程。而角色造型设计及绘画风格，则是动漫作品最外化的欣赏要素。受日本动漫影响，当今动漫的角色造型已被提升到了一个新的审美高度，表现在具有较高的写实性、精美性、性格深度、与设计的关联性、乃至性感化魅力上，动漫角色已不仅仅只是充当故事的演出者，而是具有了很强的单独审美性，在现实中引发了受众进行同人创作、Cosplay角色扮演活动的强烈兴趣。三要素是动漫作品、动漫艺术、动漫产业具有点石成金的凭空增值能力的主要力量源泉，是这个领域的“魔法”，也是艺术创作上的深蓝海域，在其中勉力创新，是动漫艺术工作者的首要课题。 　　二、对动漫人物绘画风格的认识 　　本文所提到的角色造型设计与人物绘画风格是两个稍有不同的概念，角色造型设计是对动漫中的生命角色（生物角色、非生物拟人角色）的外观的全方位设计，包括内容和形式两方面因素。内容方面是指以世界观、故事剧情为依据，对每个个体角色进行具体形象内容设计，如发型，衣着，随身道具，相关色彩；形式方面是指以体现创作者、作品的形式风格为目标的一种全局性绘画风格设计，如夸张抽象度，大小比例，表情符号等的总体特征。人物绘画风格是属于角色造型设计的第二个（形式）方面，也是动漫爱好者常说的“画风”，另外此概念主要针对人物。人物画风是角色造型设计中诡异多变的一个重要组成部分，是本文主要关注的概念。 　　人物绘画风格的概念和创新的重要性在现实中被人们认识不足。当今很多人将《秦时明月》这部动画和某些游戏作品吹捧为“中国风”，似乎将其视为动漫造型民族化、原创化的胜利，但殊不知其人物绘画风格采用的是日本动漫中的写实风格，与亚洲的很多动漫作品画风雷同。仅仅是将道具和服装等更换为中国民族元素，只是解决了角色造型设计中的内容问题，根本没有触及到人物绘画风格这个主要的艺术形式因素，因此此类作品达不到“风格”创新的高度。 　　相对于更换动漫人物的服装、道具，一种人物绘画风格的创新需要大量技法的积淀和实验，并非那么容易。中国当代大量动漫作品如《我为歌狂》、《十万个冷笑话》、《恐龙宝贝》等直接借用了日本动漫的画风。站在中国动漫创造民族化角色造型风格的高度，和艺术家打造个人风格的角度上，都有必要对人物绘画风格的创新问题作出思考。 　　三、对动漫人物绘画风格创新的思考 　　（一）应制定明确的审美倾向内容。笔者在另一篇文章《日本动漫的人物绘画风格研究》中，详细分析了日本动漫中的六种细分人物绘画风格，特别是其中的审美倾向内容，如趣味可爱风格追求洋气、可爱、滑稽或温馨，恶搞风格意在讽刺和调侃，人物被描绘得猥琐、龌龊，少女风格逐渐发展为精致、性感、完美主义，而另类风格怪异、扭曲、神经质，引发人们对现实的反思。审美倾向既是分析一种绘画风格的关键指标，又是绘画风格创新的必备内容，要系统的创造或改良出一种新的人物绘画风格，应策划先行，理念在胸，制定明确的审美倾向内容。日本动漫人物画风中的一些审美倾向，如写实（精致）、性感（唯美），是和地区、文化、甚至人种背景相关的，是一种不宣而照的潜台词，继而决定了具体的绘画技巧，如脸部夸张、美化哪些部分，弱化、省略哪些部分，以达到某种审美效果，迎合特定受众群体的偏好。准确针对受众的审美倾向内容是成功画风的必备因素，而不少国产动画在人物画风的探索上，