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浅析古代人物画历史演进 　　摘要：人物画简而言之即为以主要描述人物活动为题材的传统画科，主要展现的是人与社会、人与人之间的相关联系。中国古代人物画这一画科的诞生远早于其他画种，具有深厚的历史文化底蕴，它在体现我国民族文化审美特点的同时也更加多方面系统的、充分的反映了华夏民族的国家政治、社会道德、宗教信仰、哲学思想以及文艺价值等诸多方面，是中华民族艺术的瑰宝。它在艺术发展的浪潮中源远流长，不仅是绘画创作的精华，更是民族艺术文化历史的积淀。 　　关键词：人物画；代表作；发展脉络 　　人物画在历史发展演进中因其绘画题材不同而呈现出多样性，反映出古代社会生活的方方面面。同时，绘画艺术沿着其内在规律发展，并受到政治、经济等各方面因素的影响，因而每个朝代的人物绘画特色别具一格。现存的历代人物画佳作，不仅仅是单纯的描绘人物外在形象，或者为记录一些重大的历史事件场景。在我看来，它更多的是以画传情，使观者在欣赏酣畅淋漓的笔墨线条的同时，体味其独特 “神韵”，寄情于画，情画合一，交相呼应。与此同时，在绘画创作过程中，先辈们总结了相关理论知识作为绘画指导，更加丰富了中国古代人物画的内涵。中国古代人物画独特的“传神”特点，奠定了人物画神韵独出的特征。经过历朝历代的历史演进以及先辈们的不断创新、不囿旧制，致使人物画更加趋于成熟、完善，同时也带动了其他画科的发展并且为后人留下了宝贵的物质及精神财富，为后辈研究、学习古代人物画传神之美提供了范本，可谓是一部活着的人物画历史教科书。 　　一、流光焕彩――人物画代表人物及作品 　　在人物画发展的时期，涌现出一大批杰出的绘画大师和优秀作品。战国至秦汉时期，属于人物画形成时期，是人物画发展历程中的基石，它们皆以壁画、帛画以及画像石、画像砖表现其创作样式，并未出现具体的代表人物。然而，在魏晋隋唐这个人物画发展及形成的关键时期，出现了一批能工巧匠。在人物画发展的几千年里，当属顾恺之最具代表性。这位出生在名门望族的东晋画家，自幼精通歌赋词翰，书法音律，他在绘画创作及绘画理论上的卓越成就使他在中国画坛上名垂青史。他与绘画大师曹不兴、陆探微及张僧繇并称为“六朝四大家”，因其酷爱绘画，即也有“画绝”之称。众所周知，顾恺之聪颖过人，多才多艺，是公认的“才绝”，他还被人们称为“痴绝”，主要赞许他对艺术研究专心致志的精神。他的传世代表作品主要有《洛神赋图》、《女史箴图》以及《烈女仁智图》。《女史箴》是西晋张华为歌颂古代贤德兼备的女官，宣扬宫廷妇女应遵守的道德规范，潜在意义在为劝谏放荡性妒、独揽大权的贾后所写，顾恺之为其创插画，从而有了这名作。同样，顾恺之发挥高度的艺术想象力以及运用浪漫主义绘画手法并且采用连环长卷的绘画形式，把曹植与洛水女神之间的爱情通过作品《洛神赋图》表现的淋漓尽致。该作品还采用了“人大于山，水不容泛”及“春蚕吐丝描”的绘画手法，更加奠定了顾恺之的艺术成就。不仅如此，顾恺之在绘画理论上也有远见卓识，他以“以形写神”及“迁想秒得”为理念，创造了“传神论”的绘画理论思想，对中国绘画的发展产生了深远的影响。 　　二、涓滴成河――人物画发展基本脉络 　　在人物画发展的高峰期――唐代，更是风起云涌，仕女画恰逢这一时期应运而生。唐朝绘画趋势总体可分三个时期：早期以画家阎立本为主，他崇尚“变古象今”，精于形似，兼重神采，笔法苍劲雄浑，构图均衡，人物主次分明，形象生动。设色浓重并适度晕染，效果单纯明朗，代表了初唐美术的新水平。阎立本擅长人物肖像画以及历史故事画，题材主要来自宫廷生活以及真实历史事件。阎立本心系国家，他毕生的绘画创作皆为巩固政权服务，歌颂帝国的强盛，是初唐政治事业的颂歌。他笔下最具代表性的作品有《历代帝王图》，作品的目的主要联想帝王的一些活动和对历史的影响，作为统治者历代借鉴的蓝本，以为政权服务为目的，成为初唐时期政治事业一首不朽的凯歌。该作品将人物画形神兼备的特征表现的淋漓尽致，可谓是神韵独出，犹记作品中陈后主的形象，这个懦弱无用的帝王在阎立本笔下通过对人物形态的外在描写表现人物内心心理特点，以形写神，展示人物复杂的内心情感。人物画不仅可以透过描绘外在形象表达内心世界，还可以表现重大的历史事件，唐代的中央政权与边远民族的友好往来促进了政治的稳定和经济的繁荣发展，这一切都为阎立本的绘画创作提供了条件，他的《步辇图》描绘的正是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃松赞干布联姻的事件，在反映汉藏两族悠远的历史联系上具有重大的历史文化价值，也是至今现存最早的有关西藏的一幅史画，该作品从侧面表现了唐太宗对民族团结、政权稳固以及国家统一的期望，而阎立本的绘画创作水平可谓是开一代画风的划时代人物。人物画在唐代发展到盛唐时期以吴道子最具特色，他把人物宗教画发展到更具表现力与更生动感人的新境地。吴道子是我国唐代第一大画家