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对纪录片选题思考 　　[摘要]正如文学作品的创作，纪录片的创作过程中，首先遇到的问题便是“怕什么”，即选题的确立。只有确立了选题，才能使之后的工作更好地围绕选题展开，做到有的放矢。 　　[关键词]纪录片创作 选题标准 　　 　　多元化价值观渗入纪录片创作领域的今天，视角的丰富性、叙述方式的多样化为纪录片题材的选择提供了更为广阔的空间。究竟什么是好的选题，不同的人标准不一样。综合纪录片的研究者与实践者多方观点，在实际的创作过程中，笔者认为可从以下几个方面进行题材的选择。 　　 　　一、普遍性――具有时代意义 　　 　　中国当今的社会各行各业、各个领域都在经历着不同层次的变革。这种变革使得社会的结构形态、价值体系，人们的生存状态、精神世界，都处于变化之中。关注和见证这种时代的变迁，记录这种时代背景之下人们的生活境况、情感经历以及精神追求，记录我们的民族、文化在世界性的潮流面前的处境和走向，这是纪录片创作者的职责所在。 　　纪录片《铁西区》的成功主要得益于它忠实地纪录了时代的变迁。影片用9个小时15分钟描绘了东北老工业基地的生存状况。片中展现了面临着下岗的工人在惶恐、忧虑而又无可奈何中煎熬，面对催债或被催债而不停奔忙的领导，领到补助后聚餐、唱卡拉OK的女工们……在《铁西区》中，我们看到了时间的轨迹。创作者以纪录片的形式，提供了关于一个时代的最好见证与反思。 　　题材的普遍性还应体现在当下社会问题的关注。譬如三农问题、贫富差距问题、婚姻家庭等社会问题，也是纪录片思考的重要逻辑起点和终点。特别是在社会的转型时期，社会问题因与人民的生活息息相关而显得尤为重要，应该成为纪录片关注的重要题材。 　　2001四川国际纪录片电视节，一位美国的纪录片专家，讲了一个意味深长的感想：很难从中国的纪录片中了解中国当今真实的状况。这对于我国的纪录片工作者来说，是一个很好的提醒，提醒他们在选题时应充分考虑题材的普通性。 　　 　　二、人文性――体现人的主题 　　 　　中国电视纪录片学术委员会会长刘效礼曾说：“不要抱着猎奇的心态，越是平常人的故事越多人看。纪录片要遵循三个‘贴近’原则，即贴近生活、贴近实际、贴近群众，拍的是能反映中国传统文化的人和事，这才能反映中国的真实状况。”这其中的“平常人的故事”便是以平常人为主题，并通过对平常人的记录所蕴含的人类普遍的生存价值和道德意义，引起人类普遍的情感体验和审美感受。 　　中央台《东方时空?生活空间》(后更名为《百姓故事》)“讲述老百姓自己的故事”的宣言便是一个例证。同时，上海台国际部《纪录片编辑室》栏目的开办，“人的主题”成为纪录片最重要的表现对象而得以强化。正如《生活空间》的制片人陈虻所言，“人是一个信息的接受体和发射体，它汇集了所有的东西。你关注人的时候，好像你是放弃了对社会的关注。但实际上你在认认真真关注人的时候，你就在关注整个社会。”DV的普及，也使更多的普通人走入镜头。对于手持DV的创作者来说，身边的亲人和朋友也成为俯首即拾的题材。《俺爹俺娘》便是摄影家焦波拍摄自己父母成功的例子。杨天乙的《老头》最大的独特之处在于它将镜头对准了普通的、退了休的老头，让人们通过镜头看到了社会中、我们每个人周遭一个为我们忽略的庞大群体。 　　值得注意的是，在以小人物为创作题材时，所选取的小人物需对他(或她)所生存与生活的时代起到折射，或能反映人类的精神价值，让观众在与小人物的“对话”中在理解和领会我们生存的这个世界同时，实现对自身的对照与反省；而对于创作者，也完成了其人文关照的重要使命。其次，纪录片在注重人文性时，通过关注社会的弱势群体、边缘人群体现人文关怀。但要注意的是，人文关怀不是苦命人的苦难人生，不是悲情主义，人文关怀需要的是平等的视角，与“俯视”和“仰视”都无关，它最大限度地体现对生命个体的平等对待和尊重。 　　 　　三、历史性――影像纪录的重要意义 　　 　　Documentary的词根即档案记录。作为纪录片，“拍今天其实是拍历史，今天是明天的历史；而拍过去是拍今天。纪录片是把光照到黑暗的地方，这黑暗指的是历史。历史其实是一个混沌的流，照不到光的地方就会在历史的黑暗中沉沦。永远地沉沦。有价值的东西不应该沉沦，这正是纪录片的历史使命。纪录片的意义实际上在这儿。它应该站在中国现实的土地上，把中国历史的一些照不到的地方照亮。”简言之，纪录片应为人类的历史作出一种影像的见证，为创作者提供对历史进行再思考的途径。 　　以历史为题材的纪录片一类是对人类发展起到重要作用的人物的记录，如《走近毛泽东》、《数学之美――陈省身》等；一类是对历史上重大的或对人类历史起到重要作用事件的记录，如《郑和下西洋》、《故宫》、《百年中国》、《美国内战史》等。这类纪录片因题材所承载着的重要的历史，凸显了