徽洲木雕与中国界画中房屋建筑比较研究.docVIP

徽洲木雕与中国界画中房屋建筑比较研究 　　内容摘要：中国界画主要描绘皇家的宫殿楼阁，徽州木雕则在图案中刻画了民间的房屋庭院，两者之间有相似的居住生态平衡观念和不同的艺术表现特点。文章以比较研究的手法，以新的切入点对此进行了分析。 　　关键词：中国界画　徽州木雕　生态平衡观念　艺术表现特点 　　 　　明清时期，徽商崛起，经商的徽州人遍及全国，号称“无徽不成商”。富甲天下的徽商纷纷回乡置地、建房，在房屋建设上倾注了巨大精力，花费了巨大财富。在青山绿水中，富商之家隐居其间，古村中，名宅大院比比皆是。徽商贾而好儒，崇文重礼，在雄厚财力的支持下，非常重视室内的装饰，徽派民居的木雕装饰正是其建筑的精华。民居的木雕充分利用室内梁柱、阳裙、门窗、板壁、天花等各个部位，巧妙布局、精心构思，竭力营造出一个朴素而不乏精致的家居环境。木雕图案题材多样，主要取材于历史典故、传统故事与日常生活场景等，故事中人物居住活动的房屋建筑自然是非常重要的表现内容。木雕建筑图案有商贾富户的重重庭院、普通农民的平屋小院，还有牌坊、路亭、草舍、高塔、回廊、桥梁等多种建筑样式，并且运用透雕、高浮雕、浅浮雕与线雕刻等形式将这些房屋建筑结构刻画得准确精致、造型生动，既表现了建筑本身的结构质感，也营造了人物故事的环境氛围。 　　中国绘画中有以房屋建筑为主要表现题材，以界笔直尺为独特的绘制工具的画种，古代绘画史著作叫“宫室”或“屋木舟车”，现代绘画史称为界画。徐沁在《明画录》中说：“画宫室者，胸中先有一卷《木经》，始堪落笔。昔人谓屋木折算无亏，笔墨均壮深远，一点一画皆有规矩准绳，非若他画可以草率意会也。”界画本是建筑工匠当时的建筑图样，后来逐渐融入了山水画的元素，将富丽堂皇的宫廷建筑绘画融于苍松翠柏之间，高山大川之下，表现房屋建筑与天地自然和谐的相处，体现出中国哲学中天人合一的生态平衡观念。 　　同样是表现房屋建筑，徽州木雕建筑图案多表现平凡朴素的民房庭院，代表着民间样式；界画绘制的建筑，以重门叠户的宫殿庙宇为主，代表着宫廷样式。下文笔者将探讨两者之间的共同特点与差别。 　　 　　一、相似的居住生态平衡观念 　　 　　人类本身就存在一种喜爱自然山水的态度。东晋陶渊明的诗句：“结庐在人境，而无车马喧”“采菊东篱下，悠然见南山”，体现了人与山水在心灵深处的交融共鸣。宋人苏轼在黄州东门外――东坡故营地筑雪堂一所并咏词道：“雪堂西畔暗泉鸣。北山倾，小溪横。南望亭丘，孤秀耸曾城。”苏轼在雪堂中可以听“泉鸣”、见“北山”、望“亭丘”，其居住的生态环境堪称完美。中国民间一种普遍的民俗观念“择地”，就讲究居住要选择背山临水、气候高爽、土地良沃、泉水清美的地方，这样一种“风水观”就表现了人对良好居住环境的追求。风水重“气”，“内气萌生，外气成形，内外相乘，风水自成。”可见，宅居风水与生态环境有密切的关系。徽州地处皖南丘陵山区地带，山多地少，徽派民居避地窄小之弊端，多造二层和三层楼房，民居建筑和周围山水环境融合成一体，在民居院落中种植树木花草，安置假山盆景，引入山间活水穿流于自家门庭影壁之间，使人与自然亲密无间。 　　安徽省黟县塔川村，坐落在山窝中，呈梯级布局，故名塔川。全村古木参天，花木飘香，酷似桃源幽境。吴氏老屋“积余堂”的木雕尤其精彩独特，堂中有16块莲花门腰板木雕图，是依据16首《千家诗》中唐宋诗意设计制作，木雕图案中不论是青砖黑瓦的庭院，还是农耕人家的茅屋草舍，都被环抱于绿树青山之中，描绘了人们田园诗意般的居住生态环境。 　　《绘事微言》云：“古人画楼阁，未有不写花木相间、树石掩映者……” 　　界画的一个重要特点是将建筑与山水融合在一起，既呈现出中国古代建筑的样式与建筑的环境，也体现出他们的居住生态平衡观念。元代画家李容瑾《汉苑图轴》描绘了规模巨大的楼阁殿台，回廊水榭，建筑依山傍水，四周树木繁茂葱郁，胜似仙境。界画中那些宫殿楼阁，虽然与普通老百姓简陋的民居截然不同，但两者对理想居住生态环境的追求是一致的。在中国传统的价值观念中，自然高于人，人应该顺从自然，这意味着建筑只是人与自然之间交流共鸣的一个媒介物。一方面，建筑应该融入自然环境，不与环境相冲突；另一方面，屋宇楼台跟自然环境一样，都是为了使人摆脱世俗生活的羁绊，获得身心的安宁和舒适。英国科学史家李约瑟认为，“人主宰自然”这种狂热，是欧洲科学思维最有破坏性的特点之一。现代大都市的新鲜空气的缺乏和洁净水源的不足，以及噪声、电磁波充斥域内，环境污染严重，人的居住生态环境情况日益恶化，人在征服自然的步伐日益加快的同时，也觉察到人与自然的和谐受到破坏，而古代民居建筑与自然和谐平衡的生态环境，必然更能激起今人的怀旧感。 　　 　　二、不同的艺术表现特点 　　 　　1　不同的空间形态 　　界画绘制于平面的绢本之上