探析拉威尔声乐作品创作及演唱.docVIP

探析拉威尔声乐作品创作及演唱 　　摘 要：拉威尔为19世纪末20世纪初继德彪西之后法国著名作曲家之一，音乐创作成果丰硕，主要是器乐的创作。其歌曲创作数量只有39首，不能与德彪西歌曲创作比拟，其歌曲创作贯穿他整个音乐创作生涯，同时也推动着法国艺术歌曲的发展。本文以他早期创作的《五首希腊民歌》为例，结合自身演唱对拉威尔声乐作品的创作及演唱进行分析。 　　关键词：拉威尔 艺术歌曲 演唱分析 　　 引言 　　19世纪末至20世纪初，欧洲正处于社会大变革、大改组的时代。法国历经战乱后，社会发展到一个相对稳定的阶段，人们的民族情感复苏，法国音乐文化在此期间逐渐有所起色。从弗兰克、圣桑到福列、德彪西再到拉威尔，以这些法国作曲家为代表，他们努力用自己的音乐创作，继续发扬法国本民族音乐的优良传统，不断促进法国音乐事业沿着自己的轨迹不断前行。 　　莫里斯?拉威尔（Maurice Ravel，1875-1937）是19世纪末20世纪初具有影响力的法国作曲家之一。他出生于西班牙，父亲是瑞士人，母亲是西班牙人。拉威尔自幼学习音乐，7岁学钢琴，12岁学作曲，14岁入巴黎音乐学院学习。拉威尔的音乐创作有沿袭印象主义音乐风格的成分，但并不相似与同时期其他作曲家创作。更主要的是他从法国和西班牙民间音乐中吸取音乐特色，还注重运用法国古典音乐和其他国家音乐的风格，突破了印象主义风格的局限，在音乐旋律上更加宽广，增添了更加浓郁的法国生活气息，具有更加鲜明的情感上地表达。 　　拉威尔艺术歌曲的创作，贯穿他的整个音乐创作生涯。下面介绍一下在三个创作时期的声乐作品： 　　第一时期（1975-1905）：继承着德彪西的印象主义音乐风格，同时音乐语汇直接，旋律清新、简洁。1893年声乐作品《已逝皇后爱的叙事曲》，之后的《黑色的沉睡》、《教徒》、《纺车之歌》、《如此忧郁》、《克莱芒?马罗短诗两首》。这些拉威尔最早期的作品，显露出其风格的探索阶段，就要形成自己独有的音乐风格。1902-1903年发表的声乐与管弦作品《舍赫拉查达》则是其创作风格日趋成熟的标志。让拉威尔为人所周知的是声乐作品《花的斗篷》、《玩具的圣诞节》。1904年创作了《五首希腊民歌》，这个声乐作品可以完全代表拉威尔音乐早期的创作风格。 　　第二时期（1905-1918）：这个时期的主要声乐作品有《自然的故事》、《来自海外的狂风》、《哈巴涅拉形式的发声练习曲》，声乐与乐队《马拉美的三首诗》等。这时的声乐作品的风格彰显出简洁、轻松趋于成熟，同时更加强调伴奏部分的“角色”，突出了音乐的个性及塑造性。 　　第三时期（1918-1937）：后期声乐作品创作风格上并没有变化，始终保持着严谨的音乐风格，《龙萨至其灵魂》、声乐与乐队《马达加斯加歌曲》;戏剧音乐作品《孩子与魔法》其中加入了爵士乐的元素;声乐与管弦乐的作品《堂吉诃德和杜尔西妮》这时拉威尔采用传统旋律谱写的音乐生涯最后一部作品。 　　拉威尔一共创作了39首歌曲，其中有11首是为民歌或传统歌曲配和声伴奏，编曲都很有特色。本文以拉威尔早期创作的《五首希腊民歌》为例，结合自身演唱体会对拉威尔声乐作品创作基演唱进行分析： 　　这五首歌曲，都是一部曲式。时常由女高音或女中音来演唱，可以选择用钢琴或是管弦乐来作为伴奏。 　　一、 新娘醒来（Le Réveil de la？Mariée）歌词大意： 　　醒来吧，亲爱的小鹧鸪， 　　早起张开你的翅膀。 　　三颗美人斑， 　　使我的心受尽煎熬。 　　可曾看到我带你的金丝带， 　　用它来系住你的长发。 　　如你愿意，我的爱，让我结婚吧， 　　那样我们两家就可以合在一起。 　　有人以为这是一首由新娘所唱的歌，讲一位年轻的希腊农夫，在结婚当天的早晨，太阳灿烂地微笑着，他带上了美丽的金丝带，来到窗前，以歌声唤醒他的新娘。 　　这首歌曲旋律优美流畅，具有浓厚地民族味道。音域在g1-f2，适当的速度是每分钟约88的速度，歌曲是G弗里吉亚调式。钢琴部分自始至终采用的三连音织体，由于需要以一直踩踏板来维持低音的持续，在弹奏上最好以轻弹为妙，以更好地为歌唱部分做衬托。歌唱部分的旋律和节奏上并不复杂，演唱这首歌最好要把握住充满快乐和男性的骄傲这两个情绪，而不要用过于细致和做作的声音来表现。 　　这是一首具有民谣风的歌曲。歌者应该尽量让声音清澈干净，不要运用过于戏剧化的表情。 在歌曲开始充满爱的情绪去呼唤“醒来吧，”把心爱的人比喻成一只小鸟。要以亲切地“说话”方式去演唱，紧接着以愉快的心情表达“我带你的金丝带”和“你的长发”即将就要系在一起，其演唱情绪渐渐饱满。唱到“让我们结婚吧”要以男性的骄傲情绪来表达一个肯定的语气。整首歌曲演唱起来朗朗上口，充满着浪漫和爱意。既有希腊民歌风格又有拉威尔赋予它法国浪漫音乐的新