浅析妮娜在他者凝视地位里建构.docVIP

浅析妮娜在他者凝视地位里建构 　　摘 要：2010年出品的《黑天鹅》被业界不少人士视为精神与心理片的优秀范本，故事围绕纽约一个芭蕾舞团的舞蹈演员妮娜展开，为了塑造完美的“黑天鹅”，妮娜在幻觉与现实中苦苦挣扎，来自身体与心理双重的变化一点一滴地侵蚀着她的正常思维。最终在自身与外部的双重压迫下，她完成了惊为天人的蜕变。把自己，舞成了最后的祭品。本文将从女性主义的角度出发结合弗洛伊德的“人格结构”理论以及拉康的镜像理论来分析导演是如何在人物关系中建构妮娜这个人物形象的。 　　关键词：女性主义；弗洛伊德“人格结构”理论 　　达伦?阿罗洛夫斯基时隔几年后再度回归，带来了一份拷问生命与艺术重量的选择题――是维系像天使般的白天鹅，还是浴火成魅惑的黑天鹅，影片中娜塔莉饰演的芭蕾舞演员，从始至终一直在这道选择题中挣扎，与自己、母亲、同事，性的悸动作战。达伦?阿伦诺夫斯基再一次向观众证明了他从现代电影中显示出的惊人的导演天赋。他几乎能牢牢掌控任何电影类型并且能让自身的作品焕发出美丽，真实，发自肺腑的惊人张力。 　　影片从头到尾都如黑天鹅般魅惑着观众，带领着观众进行一场惊心的肺腑之旅。导演沿袭了《摔跤王》中带给观众的真实和毫无畏惧，以及《梦之安魂曲》如梦魇一般的恐惧和不安感。一开始融入剧情，可能会感觉稍嫌缓慢，但妙处就在这里，每一个细节都在为下一步铺垫，每一个角色的对话都在观众心中慢慢竖立起这个角色不断丰满和完善的性格特征。《黑天鹅》会很难被归类到任何特立的电影类型中，就像《摔跤王》那样，它激烈，恐惧，又杂糅着一种深层的悲哀感。 　　妮娜从白天鹅向黑天鹅的转变可谓是一场独特而残酷的生命体验。本文将试图从将从女性主义的角度出发探究其中的女性“他者”、“被看”的地位，结合弗洛伊德的“人格结构”理论以及拉康的镜像理论来分析导演是如何在人物关系中建构妮娜这个人物形象的。 　　1 女性主义中的“主体”与“他者”，“看”与“被看” 　　“看”与“被看”的观点最早在劳拉?穆尔维在《视觉快感与叙事性电影》文中被提到。按照她的??点，如果一个社会本身存在着两性发展的不平衡，那么看的快感势必包含两个完全对立的主体：即主动的男性和被动的女性。男性往往是将自己对性的幻想投射到女性形体上，在这样的情况下，女性的外貌被赋予强烈的视觉和色情感染力，目的就是为了迎合父系秩序中男性的观看癖，对于男性来说，这样的女性也才具有被看的价值。[1] 　　从性别意识的形成这一角度分析，穆尔维将“被看的女人”一说进行了发挥，认为媒介文本的观者是男性主体，女性则是被观看的客体，因此女性主义电影理论的中心：“看”与“被看”也就成为话语权力实施的第一步。如果在电影中女性从头至尾都处于被观看的地位，那么就意味着女性的主体性将遭到逐步摒弃，它突出表现在女性逐渐接受甚至认同被男性观看的这一现实；即便是女性会因此而产生一种自卑与羞辱，但却不能对这种不平衡的局面有所为；甚至会逐步演变为女性主体有意识地被观看或者主动失自我“主体”。正如电影《黑天鹅》中，看似整部影片都是以妮娜为焦点，但是真正推动电影情节向前不断发展的却是暗藏其中的唯一个重要男性角色――艺术总监托马斯。 　　导演在影片中设置了四个与妮娜有着亲密关系的人物，即总监托马斯、妮娜的母亲、妮娜的对手贝斯以及前任的天鹅女皇莉莉，从故事情节的走向上看，身为男性“主体”的托马斯以及和妮娜同是“他者”身份的母亲都对妮娜进行了凝视，而妮娜也从“本我”的承载者贝斯和前任的天鹅女皇莉莉身上反观了自身，并且也通过影片中大量出现的镜子进行了自我观看，正是这些“看”与“被看”，以及“主体”和“他者”人物的塑造成就了妮娜形象的丰满及多面性。 　　2 “主体”男性的凝视（托马斯）――妮娜“本我”内在力量的激发者 　　妮娜毫无疑问是电影绝对的主角，但是影片意识结构的中心却是托马斯――作为唯一有分量的男性角色，托马斯是插入两个对立符号界――完全女性的天鹅演员与舞台下的男性视角――的中介。一方面他承担着男权社会对女性符号化的责任，另一方面他引导、诱惑、威胁着女性自身的蜕变及回应。 　　托马斯的身份是舞团总监，这个身份在地位上是绝对的权威者、领导者。因为他掌控着演员的选择、角色的命运。为了凸显他的男性地位，导演还安排设置了托马斯曾经挑选、培养了贝斯，并毫不留情地抛弃了容颜逝去的贝斯的桥段，更显现了托马斯在舞团中不可动摇的权威，也可以反映出在男权社会中一旦女性失去了容貌，她命运似乎立马会被取代，甚至再也无法赢得男性的注视的现实状况。 　　正是这种形势下，更加剧了妮娜对托马斯的百依百顺。托马斯正是利用自己的绝对权威地位，利用妮娜对他的信任与崇拜，要求妮娜按照他的意志行事。在他与妮娜的这段关系里，他始终扮演着启蒙者、引领者、精神导师的角色。托马斯比妮娜自己更了解她