浅谈拉赫玛尼诺夫艺术歌曲创作.docVIP

浅谈拉赫玛尼诺夫艺术歌曲创作 　　一、关于C?B?拉赫玛尼诺夫 　　 　　伟大的作曲家、钢琴家和指挥家C?B?拉赫玛尼诺夫（1873―1943），是一位多才多艺的艺术家，他的主要作品包括钢琴、交响乐、歌剧和声乐艺术歌曲等。他的作品让人精神上得到满足，给人留下强烈的印象。既有勇敢的力量和驿动的激情，又有无边的欢欣与幸福；有时充满了明快的情绪，使人感受到内心的平静；有时展现了凄美的故事，令人久久回味那痛苦的忧伤。 　　拉赫玛尼诺夫属于俄罗斯，属于他的祖国，他和他的作品在俄罗斯音乐发展史上占有极其重要的地位。虽然作曲家并没有选择过历史性的题材，也没有创作过历史性题材的歌剧，更没有写过关系到早期俄罗斯历史的相关音乐作品，但他的作品却和在他之前的俄罗斯艺术创作发展黄金时期的那些艺术家们遥相呼应，如作曲家里姆斯基?科萨科夫以及创造俄罗斯写生画派的代表人物M?B?涅斯捷诺夫、H?科列历赫等。 　　拉赫玛尼诺夫就像是艺术的代言人，他是天才的钢琴家和指挥家，同时也是一个优秀民族文化传统的继承人，他向世人深刻并精准地揭示钢琴艺术的本质意义。俄罗斯著名作曲家H?K?梅特涅尔说过：“相对而言，一般的大师，如钢琴家、指挥家，他们会表现出自己全部的并多半是那些高尚的声音，活跃生动的音乐要素。但他的演奏让其他人看来好像是产生了一种错觉，甚至是幻觉，就像是他自己身临其境。拉赫玛尼诺夫的演奏始终具有创造力，像是在不断的进行创作，像是永远在进行第一次的演奏一样。” 　　虽然拉赫玛尼诺夫的钢琴作品在自己的音乐创作中占有主导地位：四首钢琴协奏曲、帕格尼尼狂想、二首奏鸣曲、二首变奏曲、序曲、音乐瞬间和练习曲、幻想曲、音乐小品等。但是，即便如此，他所创作的声乐艺术歌曲也丝毫不输于那些钢琴作品。 　　 　　二、拉赫玛尼诺夫的艺术歌曲创作 　　 　　正是由于天才的作曲家拉赫玛尼诺夫创作了各种各样形式的作品，也恰恰因为如此，我们才发现他醉心于抒情性作品的创作。这是他创作的一个重要方向，因为艺术歌曲可以用最特别的风格形式去表达作曲家的自然、天真以及一种直率的感觉。所以，这种体裁，在拉赫玛尼诺夫的创作中占有相当重要的地位。 　　从1890年4月29日拉赫玛尼诺夫创作出自己最早的一首艺术歌曲《在圣殿的大门外》（作词：M?莱蒙托夫），到1916年11月2日作曲家最后一首艺术歌曲《梦》（作词：F?索洛古勃）。在这段时期，他一共创作了83首艺术歌曲，遗憾的是这些作品并没有在其生活的那个阶段发表、刊登和出版。 　　1.艺术歌曲歌词的研究与选择 　　在拉赫玛尼诺夫的艺术创作过程中，他非常热衷于从事研究各种不同时期和不同风格的诗词歌赋的本质含义。在选择研究诗人作品的同时，总是以接近诗人在创作整个作品时的那种思想情绪作为他的理论研究基础，以符合他们本身的气质、心情，所以我们总能找到作曲家和诗人结合升华之后的传奇和浪漫。让我们看看作曲家选择了哪些伟大诗人的名字：普希金、莱蒙托夫、茹科夫斯基、托尔斯泰、海涅、歌德、别雷、雪莱等，当然还有一些不太著名甚至完全没有什么名气的诗人：拉特古兹、雅诺夫、大卫多夫等。 　　在拉赫玛尼诺夫创作的有些艺术歌曲中，也采用了一些很平庸的诗词，其中有A?契科夫的《我们休息一会儿》，节选自他的作品集《万尼亚舅舅》，还有《福音书的玛利亚之歌》和《致斯坦尼拉夫斯基的信》。这两首作品的诗词，是由拉赫玛尼诺夫自己亲自创作的。 　　对于诗词方面的创作，拉赫玛尼诺夫曾在这一领域有过多次尝试。事实证明，他并不具有较高的诗词创作的天赋。但作为一名作曲家，他不仅能够凭借自己的感觉和独特的方式去理解诗词作品，而且还能够赋予他们更加深刻和新的内容，并在音乐作品中具体展现出来。 　　2.艺术歌曲的不同形式和风格 　　“带有情绪性”的音阶在作曲家的艺术歌曲里出现得相当普遍。在具有人文精神的作曲家的内心世界里，充满了同情与博爱。正因为如此，拉赫玛尼诺夫对生活的真挚态度和对于人民忘我的爱，使他永远担忧着他们的生活和命运。 　　拉赫玛尼诺夫的艺术歌曲不固定种类形式，而是多种多样的。这些风格的不同也是相对于16世纪以来大部分的俄罗斯作曲家的声乐作品而言。比如，在格林卡的艺术歌曲里，在巴拉基列夫、穆索尔斯基和其他作曲家的艺术歌曲里，他们明显地将自己的作品与各种不同风格的歌曲、舞曲联系在一起，如俄罗斯歌曲、小夜曲、华尔兹、船歌、祝酒歌等。在拉赫玛尼诺夫的艺术歌曲创作中，很少再和这些风格的音乐相联系了，取而代之的是另一种“不固定的风格形式”。 　　拉赫玛尼诺夫第一个提出了“独白式”的艺术歌曲，这是一种重要的艺术歌曲形式，因为他找到了一种更为宽阔、更可行的表达方式。他可以更加直接自由地表达不同类别人们的感觉。拉赫玛尼诺夫“独白式”的艺术歌曲主要有两种：一种是“深思冥想型”；另