浅谈民间美术在现代绘画演变与发展中作用.docVIP

浅谈民间美术在现代绘画演变与发展中作用 　　摘要：民间美术是中华民族文化的一个重要组成部分，无论是表现手法，创作内容、还是在色彩的运用上都给予现代绘画很多的启示和思考，同时民间美术也是对现代绘画风格的形成和演变起着深远的影响。 　　关键词：民间美术 绘画风格 民族风格 　　民间美术作为一种特殊的艺术表现形式，有着它自己独特的艺术魅力，从思维方式、审美观念到艺术形态都体现出它有别于其它艺术门类的个性特征。它是中华民族文化的一个重要组成部分，既是美术之源，又是美术之流，无论过去还是现在，民间美术在不同的历史时期都积极的参与和影响了中国几千年来艺术发展的进程。 　　绘画风格是艺术作品内容和形式的统一所呈现出来的艺术特色，主要体现在作品的艺术形式之中。画家的生活阅历、思想性格、审美情趣、艺术修养、文化修养等互不相同，在作品中就会表现出各自不同的个人艺术特点和风格。 　　在现代社会，人们对待艺术的审美观念、审美理想、审美情趣、审美标准都在发生变化，传统的绘画风格显然已经不能满足受众的审美需求，艺术需要创新，追求独特的绘画风格，具有鲜明个性特征的画风是画家们日益思考的问题，很多画家虽然做出了很多努力和尝试，但还是很难找到属于自己的绘画语言和绘画风格，艺术家在深入研究了世界级艺术大师的作品后，发现他们或多或少都汲取了民间美术的营养，然后加以融会贯通，从而形成自己的风格。这个发现对现代艺术家来说，无疑为他们的艺术创造寻找到了一条新的思路，许多艺术家开始了这方面的探索和研究。下面我们就来看看民间美术对现代绘画影响的具体体现。 　　1 民间美术的广阔天地为现代绘画提供了丰富的素材 　　民间美术是一切美术之源，它生产的主题、生产的目的、生产的用途都是围绕广大的劳动人民，它内容之多，涉及各个领域，民间的民俗信仰、建筑程设、环境装饰、服装饰品、游戏竞技、戏曲表演都和它息息相关。它的表现形式广泛，有民居、年画、剪纸、刺绣、皮影、印染等，这些广阔的空间为现代绘画提供了丰富的素材。探索中的艺术家也很好的利用这个空间，创造出具有典型代表意义的绘画。如20世纪80年代初在中国画坛出现的“乡土现实主义”的油画，它以罗中立的《父亲》和陈丹青的《西藏组画》为标志。在《父亲》这幅画里，罗中立把一位饱经苍桑的贫苦农民巨大的头像利用照相写实手法呈现在广大受众面前，从而让受众感受到前所未有的震撼。这里借父亲这个中国农民的化身，赋予画面一种新的精神意义。乡土题材画家何多苓在《春风已经苏醒》中，画家用细腻的笔法，为我们刻画了一片孕育无限生机的草地，通过身着破旧衣服的农村女孩的目光，给观众带来了深层思考。这些画虽不是直接源于民间美术，但是民间美术的创造者――农民的形象已经成为中国绘画标志形象印在人们的脑海中了，随后在这种画风的影响下，越来越多的画家把他们的目光投向农村，投向民间。 　　2 民间美术独特的形式语言是现代画家创作的灵感源泉 　　民间美术的创造者是广大劳动人民，他们没有接受过什么正规的学院式系统的学习，完全是在平时的劳动中才形成自己独特的审美观、色彩观、造型观。造型上他们会在剪纸和农民画中塑造出三头六面的人物，躺着行走的牛，六条腿的动物，会把怀有孩子的人或动物用“X”光把孩子透视出来，还会把侧面看不见的另外一只眼睛表现出来，在他们眼里这便是最真实地体现。 　　在色彩的运用上用“红红绿绿，图个吉利”的民间技艺口诀道出民间色彩观，他们讲究色彩艳丽浓艳，丰富鲜明，但丰富的对比又以协调为依托，是在协调统一的基础上使作品既丰富艳丽，又和谐统一。 　　民间美术的审美观深受中国传统审美思想和民间文化的影响，他们相信，门神能镇宅避邪，纸扎能抚慰亡灵，风筝能释放晦气，财神能广进财源，民间老太太可以大胆的对素描头像作品中表现出来的强烈的对比关系提出“阴阳脸”的质疑。这些坦率表达是人们对美好生活的理想追求，它使广大人民获得比现实生活更强烈更深刻的感受，使他们忘却劳累和艰险，获得精神上的享受。 　　现在许多画家在绘画创作中，深深的被民间美术这独特的艺术这独特的形式语言所吸引，他们在主题思想、艺术形象、构图经营大胆的从民间美术中吸取精华。艺术大师齐白石在中国近现代美术史上有着重要的影响，他有着深厚的民间修养，有着精湛地传统绘画功力，在作品中融入民间美术的有益成分，借民间造型、主题、构图、色彩，用率真朴素的笔墨，表现着质朴的农村题材，从自己熟悉的农家生活发掘美好的事物，经过十余年的不懈努力，终于在文人画和民间艺术中找到契合点，完成了从笔墨到审美情趣的转换。在他的笔下，玉米、白菜、灯蛾等生活中普通景物都搬上了画面，把中国绘画艺术又推进了一步。 　　当代的画家在创作中也不例外，越来越多画家开始重视民间美术的继承和创新。有专门研究民间美术本源的画家，有引用民间抽象符号的画家，还