浅谈柳琴演奏中弹挑技巧.docVIP

浅谈柳琴演奏中弹挑技巧 　　柳琴作为一种拨弦乐器,经过几次重大变革,已经成为一种深受人们的乐器。其声音清脆,悦耳。无论是独奏还是乐队合奏,都能表达出一种清澈肺腑的美,而柳琴在演奏中也有许多的技巧,如:弹、挑、抡等各种技巧相互关联,虽然演奏出来的方式不同,但都大同小义,而弹挑则是贯穿于柳琴演奏中最重要的一种技巧。其它各种技巧都是在弹挑的基础上加以演变而得出来的,所以,弹挑在柳琴演奏中起着举足轻重的作用。 　　(一) 拨片的控制与力度对弹挑的影响 　　弹挑的定义:许多人认为弹挑是一种技巧,但这样认为是不正确的,细分开来,弹挑其实是两种技巧,一种是弹,另一种是挑。弹,顾名思义,就是手借助拨片往下弹弦,这一点,柳琴、阮、甚至流行中的吉他,道理都是一样的。由于柳琴的面板是向外的,所以用力必须要往下。挑,是弹的一个继续动作,不同的是,挑是在弹完受力后往上挑弦的一个动作。柳琴与阮一样,也是借助拨片来弹奏的,世面上的拨片有许多种,最常见的一种就是尼龙拨片,因为其质地软硬适中且弹性较好,不易磨损。拨片的控制在柳琴的弹挑练习中起着很重要的作用。首先,右手握拨片时,要用拇指于食指去夹,而不是用力去捏,否则会导致握拨片的右手僵硬,从而不会达到放松的状态,那么弹出来的音色会受其影响。所以手握拨片要掌握好力度要用蛮劲,那样会适得其反。 　　力度的控制对能否弹挑出好的音色以及乐曲情绪的变化起着很大的作用,我们可以常常听到一些初学者在练习弹挑时,力度控制不统一,不是弹的力度大了,就是挑的力度轻了,听起来很不和谐,许多专家都将这种现象称作阴阳音,出现这种情况的主要原因就是力度控制不好,没有统一起来现在,逐一分析: 　　弹,手往下用力,除了自身所用的力量外,还加上了一个地球往下的引力。所以再弹时,要十分注意力度的控制。弹时手腕要放松,将手腕甩开,轻轻的往下用力,初学者对弹时的力度控制不好就会直接影响挑的音色,这就是造成“阴阳音”的最主要原因。弹时可以记住所用的力度,以及弹下去时手落在面板的哪个位置,但这种方法毕竟十分的呆板。演奏者要用心领会弹的力度,一般演奏时弹所用的力度要小于挑时的力度。挑时??度要相对的大一些,因为手往上挑时有一定的阻力,这股阻力必定会影响到挑的发力,从而影响到挑时音色的变化,挑时力度要比弹时的力度稍大些,但也不能太过于用力,那样回会造成挑出来的音发干发涩,没有弹性。挑时手腕要自然放松的向上,只要求手腕,手腕以上的力度不要用,要将力度全部集中在手腕上面。 　　情绪变化时的力度控制。每首乐曲都有高潮部分,都有情绪的变化,这就要求演奏者在演奏时合理的调整力度的变化。在乐曲平稳时,弹挑的力度要相对轻些,期间不要有太大的力度变化,当乐曲达到高潮时,情绪变的高涨起来,那么力度的处理也要相对大些。在处理力度时,同样也要注意右手的放松问题,不要因为要用力了,所以就忽视了放松,使右臂变的僵硬,那样不但不但不会表现出高涨的情绪,反而使音色变的干枯,没有内涵。 　　作用于柳琴琴弦上的力压力和拨片来回摩擦的合力。它是由手臂的自然重量与拨片经过弦的速度而产生的,如不能正确合理的使用臂部的力量,就不能掌握音量、音色和速度的变化等。弹挑时,臂重对音量与音色都有影响。关于音量的变化,初学者容易误解,往往错误的认为要想音量大,就要用力气;反之,要想音量小就要少用力。实际上弹挑的音量大小与臂的重量的作用是密不可分的。两者的关系是:臂的重量多放一些在弦上,拨片经过弦时受到的阻力就大,音量就大;臂的重量少放一些在弦上,拨片经过弦时受到的阻力就小音量就小。小提琴大师梅纽因曾经说过:力量不是由于力而产生的,而是从过程、均匀和平衡的、细致的总和中产生的。 　　(二)弹跳时身体的变化与音色 　　弹跳时坐姿的要求是十分高的,初学者一定要养成良好的坐姿,这样才能为以后的练习打下坚实的基础。正确的坐姿要求上身正直,双腿平放。现在的柳琴一般都安装了支架,这对那些过高或过矮的人来说十分的有利,正确的坐姿是弹挑的基础之一。只有养成良好的坐姿才能更好的去进行弹挑练习。柳琴在演奏时手抱柳琴的姿势没有统一的要求,但是坐姿是有明确要求的。弹挑时右手是有变化的。在弹挑练习中,右手的小臂到大臂、手腕到手指都应保持放松。放松是贯穿于整个乐曲之中的。弹挑时,右手手腕向内自然弯曲,随着速度的加快,手腕甩开的速度也要加快。可以以手腕为轴,轻轻的晃动几下,手臂也可以自然的下垂。以手肘为中心,轻轻的抬起手臂放在琴码上。刚开始练习弹挑时右手的速度一定要慢,右手要保持正确的手型。在弹挑时,右手一定要甩开,一般的演奏者很容易忽视这个问题。像拉弦乐一样,只有把弓拉满,拉出来的音才能饱满,柳琴的演奏要充分甩开右手的手腕,要想弹挑出圆润、悦耳的音色,右手就必须放松,放松才能甩开,所以放松是甩开的前提,甩开只有在放松