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试论服装材质创新设计与教学 　　摘 要:在当今世界服装设计界,服装材质设计艺术已成为现代时尚潮流中最有魅力的艺术领域,设计师普遍注重对服装材质的开发创新,将传统的服装面料运用各种方法进行再次开发与创新设计,形成具有全新视觉感受的服装材质,从而为现代服装创新设计提供更广阔的可能性。 　　关键词:服装 材质 创新 设计 教学 　　中图分类号:TS941文献标识码:A 文章编号:1673-1875(2009)22-124-02 　　 　　在当今世界服装设计界,服装材质艺术已成为现代时尚潮流中最有魅力的艺术领域。在高校艺术设计专业染织设计的选修课程中置入服装材质的创新设计的内容,受到学生广泛欢迎。通过学习,学生的创新能力与动手能力从理论到实践有了一个质的飞跃,学生们充实了艺术素质,提高了设计能力,拓宽了与其他相关专业领域的设计思维。 　　一、服装材质创新设计的历史启迪 　　人类服装演变的历史也正是服装材质发展的历史。从石器时代的兽皮树叶,到陶器时代的麻纤维,从青铜时代的丝织物,到大工业时代的尼龙塑料,到现代的丰富多彩的综合性面料时代,每一次新材料的发现和应用无不体现了各个时代的文明进程和科技进步。 　　早期的人类深居洞穴,动物的兽皮成为人类的最初服装,兽皮的质感成为服装材质的开端。后来的原始人类着装材料有鸟羽毛、草、树皮等,这些材料,为人类利用纤维材料奠定了基础。原始织机和原始要织机的发明,使原始人能用麻、葛植物中进行纺织和纺纱。 　　中华祖先最早懂得了养蚕纺丝的技术,中国是世界上最早发明丝织品的国家。以古希腊、古罗马为代表的强大帝国,其服装以人为中心,服装多以优雅悬垂多折的线条来表达人体的自然曲线。质感的厚、薄、轻、重直接反映在服装上,整体的效果自然流畅、优美多变。西方人强调服装材质的视觉空间效果,而东方人重服装材质的色彩、质感和纹样装饰,以满足统治阶级的特权,加强等级的制度。十二章纹几乎是统治阶级“昭名分、辨等威”的反映,是地位的表识。随后,中国纺织技术和刺绣水平日趋完善,有了精美的丝织提花面料和刺绣品。中世纪的西方人的服装材质经历了从优雅到华丽的过程,而唐代的服装材质到了前所未有的繁荣昌盛时代,大大地影响了世界文明进步的发展。品种多、质地精、光泽艳闻名于世。如华丽厚重的纬锦、轻薄如蝉的罗纱、变化多色的羽毛织物、自然朴实的丝棉织物、多彩相间的晕锦、古朴和洒脱的蜡染和扎染、精致高贵的刺绣,体现了唐代对服装材质高品位的审美情趣。成为服装材质史上最辉煌的篇章。十八世纪的西方人经过了“巴洛克”的华丽高贵和妩媚浮华的“罗可可”时期。演绎了古典与华丽的材质艺术风格。二十世纪,包豪斯的设计思想形成,以它的设计理念形成不同的艺术流派,服装材质的个性得以发展,70年代后,科技的高度发展和国际间日益频繁,服装材质艺术出现国际化、多元化、个性化的趋势,材质的新概念、新材料、新表现方法像雨后的春笋大量涌现。 　　当前,服装材质艺术已于现代材料艺术融为一体,是服装材质艺术也是纤维艺术,也可以是装置艺术。这是现代服装材质艺术发展的趋势。 　　二、服装材质创新设计新理念 　　20世纪的许多服装大师都是材质革新的高手,如浪漫的印花“诗人”恩格罗,“皱褶之王”三宅一生,金属材质服装大师拉克邦瑞等都因其对材质的新发现和再创造而获得成功。尤其是日本的服装设计大师三宅一生,对设计界作出了贡献,他因创新了新材质而形成了一场革命,由此引发了新理念。新材质是新技术的产物,是时代科技的结晶。它有与常见的材质所不同的观感和性能,而再创造的材质是二次塑造,产生出的独特的材质必定需要与之相适应的服装加工工艺,所以,新材质配合新工艺创造出个性化的新形象,是具有很强的视觉冲击力。1990年,三宅一生发表的“皱褶”服装,面质材料是用半永久型的热压处理完成的平面制品,穿在身上后可以随着身体的扭转产生不同的造型,立体的造型可以变化无穷,让所有的人为之着迷,征服了世界。这种以巧妙地处理来构成的服装是由材质的再创新而导入的,是使设计理念超前的最好的案例。就服装的机能、素材、技术三者而言,面料是最活跃最具表现力又最需要经验技巧来驾驭的元素。面料决定着技法,影响着造型, 面料的创新变化加速了服装的发展变化。面料材质的类型在一定程度上受机能控制,但面料材质本身所具有的形、色、质及面料的构成特性肯定是重要环节。服装的机能是对面料的合理应用及工艺的恰当处理来呈现的,造型、色彩、面料技术的塑造共同实现的。对每一位时装大师来说,面料材质是首要确定的设计元素。在世界范围内选用各种服装材质来进行创新设计,运用多元化的设计手法,形成一种无地域、文化特征的国际主义情调。如:法国的设计大师圣洛朗、日本的设计大师高田贤三、英国的设计大师加里阿诺,他们善于运用并置来表现风格,表现新理念,灵活地塑造材