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诗歌教学中审美教育浅论 　　《普通高中语文课程标准》在“课程的基本理念”中明确表示：注重审美与探究能力的培养，促进学生均衡而有个性的发展。并对这一理念解释为“审美教育有助于促进人的知情意全面发展……未来社会更崇尚对美的发现、追求和创造……培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造能力。” 　　美育能把人们停留在自然状态的那部分情绪、情欲升华为高尚的感情，从而带来内心世界的完美与和谐。美学大师朱光潜先生说：世间是有真善美三种不同的价值，人类心理有知情意三种不同的活动。这三种心理活动恰和三种事物的价值相当；真关乎知，善关乎意，美关乎情。……人能动情感，就爱美，就喜欢创造艺术，欣赏人生自然中的美妙境界。他对诗特别推崇，他说，在各种文学作品中，“诗比别类文学较谨严，较纯粹，较精微……”（朱光潜《谈谈诗与趣味的培养》，高中语文课本，人教社2000年12月第二版第24页） 　　诗歌的独特价值归结为一点，就是通过培养个体的审美素质，造就完善的人格与和谐的心灵。那么，在诗歌教学中怎样培育学生的审美能力呢？ 　　 　　一、朗读――由声入情，感受音韵美 　　 　　言语表达的节奏是作者生命节律的外现，体现出诗歌外在的活力。言语表达的节奏首先是由语音节奏，由语言的声、韵、调组成，这种语音上的节奏不是故意雕琢出来的，而是作者表达时的生理心理节律、感情状态和语言审美趣味等自然地流露和表现并外化在语言形式上的结果。 　　汉语的语音很富有表情性，有的学者认为汉字的声、韵有阴性和阳性之别。一般说来，b、p等声母的发音动作滞塞，带着压抑感。韵母中，含有a、o、e的有较多的热烈、饱满、突出的意味，含有i、u、ü的则含有较多的冷寂、阴柔、欠缺的意味。另外 ，汉语的声调也具有潜在的审美价值。唐释神珙引《元和韵谱》中的话说：平声者哀而安，上声者厉而举，去声清而远，入声者直而促。就是说，四声调的轻重高低强弱升降也能配合感情的表达。如岳飞的《满江红》一词中，韵脚为入声韵，“直而促”，正适应而突出了岳飞豪迈与压抑之情的抒发。 　　这里所说的“读”，不是一般意义上的“朗读”，也不是一般意义上的“阅读”，一般阅读只在疏通文意和了解课文大意，因而培养的是单纯的理性认知的能力，我们这里的“读”还指欣赏性的阅读，它是建立在一般性阅读基础上包含有更多的理解性因素，是再造作者言语表达的生动性，它讲求因声求气和绘声绘色，以突出的再现音、韵、义诸方面的表情性和描摹性为宗旨。如读岑参的《白雪歌送武判官归京》：“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪，忽如一夜春风来，千树万树梨花开。……”在欣赏性阅读中，就要注意语音的高低、缓急、抑扬、顿挫等，读出对这风卷雪飞的感觉和感受来，还要读出“忽如”的转折性语气、“千树万树”的强调性语气，以传达出诗人先抑后扬的情绪状态和惊喜之情。 　　 　　二、想象――由情入境，感受形象美 　　 　　只体会作者的寓于语言形式中的情感还是不够的，在教学中需理解作者所塑造的形象并体会作者灌注在形象中的感情。不能在语言文字本身滞留太长，而应迅速指向由语义描写的生活形象所传达的作者的思想感情。这样穿透语言物质层面而切入意境，语言文字的描摹性和表情性就可有力的推动学生的想象和情境的构建，再加之欣赏性阅读必然要遵循课本上文字表述的时间性里程，亦即随着作者表达情感和描写形象的过程，逐步进入作者的心灵中与之共感共鸣，或逐步的沉浸在主客观交融的意象世界里进行深切的情感体验。这便要为学生张开想象的翅膀提供足够的空间，让出时间与空间鼓励学生自主地去读，去联想想象，让学生培养起想象的自信与胆量。 　　在感受美的过程中，应始终贯穿着对作者熔铸在形象中的感情。在诗歌内容上，感情是诗歌中流动的血液。王夫之说：“烟云泉石，花鸟苔林，金铺锦帐，寓意则灵。”寓意则寄托情思。“灵”就是生机活力。正是作者的感情为诗歌灌注了生命。作者感情的运动，产生舒缓绵长的或急促奔放的节奏，形成诗歌外在的生动性；作者感情的渗透，带来娓娓动听或慷慨激昂的话语，造成语言巨大的感染力；感情融入画面描绘中，形象更显神采风韵；感情揉入叙事诗中，情节越加曲折有致……所以我们感受美的过程，实际就是体验感情的过程。“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，写尽主人公心中多少落寞惆怅，离愁别绪，“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，几多豪情壮志，“念去去千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔”，道出作者多少孤寂愁苦。自然是引人遐思无限，唏嘘万千。感慨之余，学生定是情怀激荡，产生一种奋发向上的感情，感受到自己的渺小、卑微、平庸，从而强烈的要求净化自己的心灵，最终达到升华美感的目的。“批文入情”拨开了含蓄的语言文字的表层，使学生融进了情感的海洋，登上精神的殿堂。 　　 　　三、思考――由情入理，鉴赏品格美 　　 　　朱熹说