谈民族音乐在张艺谋电影中体现和运用.docVIP

谈民族音乐在张艺谋电影中体现和运用 　　[摘要]张艺谋电影一直是中国电影的代表，因其巧妙的构思、震撼的视觉效果和蕴涵的人生哲理而著称。民族音乐是张艺谋电影中的重要组成部分，并且对剧情的发展起到了不可替代的渲染和烘托作用，进一步提升了电影的艺术感染力。本文通过分析若干部经典的张艺谋电影来探析民族音乐在影片中所起到的重要作用。 　　[关键词]民族音乐；张艺谋；电影；艺术效果 　　张艺谋作为中国最为知名的电影导演之一，为中国民族电影的发展作出了重要贡献，也为中国电影走向世界起到了积极的推动作用。在张艺谋所拍摄的电影作品中，具有民族风格的音乐始终贯穿其中，使得剧情充满了典型的中国元素，其中包括古筝、琵琶、战鼓、唢呐以及具有浓厚地方特色的陕北民歌，等等。这些中国音乐元素的运用让张艺谋电影变得更加具有中国乡土气息，在一定程度上，民族音乐已经成为张艺谋电影的标志，也正是因为民族音乐在电影中的成功运用，使得张艺谋电影在中国社会中更加具有生命力。 　　一、民族音乐对电影剧情的渲染作用 　　众所周知，一部电影的成败取决于多种因素，其中主要包括影视剧情、影视配乐、演员的基本素养、后期制作、广告宣传，等等。影视音乐是决定电影成败的一个关键要素，在张艺谋电影中，影视音乐主要是指民族风格的音乐，纵观具有影响力的张艺谋电影可知，具有浓厚中国特色的民族音乐在电影剧情的渲染和推进方面发挥着不可替代的作用。可以说，当观众在欣赏电影的同时，也充分领略了中国民族音乐的独特魅力。在电影《十面埋伏》中，章子怡扮演的小妹在一个极尽奢华的殿堂中出场，导演为她的首秀安排了一场歌舞表演。一队手抱琵琶的女子缓缓步入大厅坐下，伴随着优雅的动作，简单而婉转的琵琶声开始在大厅内回荡，而小妹此时也在翩翩起舞，娴熟的舞姿与现场的琵琶演奏声完美地融合到了一起，一幕中国古典艺术的表演生动地呈现在了观众面前。尽管此时的乐曲比较简单，并没有复杂的混音效果，但是在简简单单的乐曲中却让人听出了小妹心中的无奈和痛楚。尤其在唱过极具中国民族特色的《佳人曲》之后，观众已经可以隐约从伤感的琵琶声中听出小妹凄凉的生活和悲惨的身世。此时，以琵琶为主的电影音乐对电影剧情起到了很强的渲染作用，略带伤感的民族音乐将小妹塑造成了一个悲情人物，明确地向观众传递着一个信号，那就是后边的剧情必定是带有悲剧色彩的。从某种意义上来讲，此时的琵琶演奏已经为这部电影的剧情发展打下了基调，为剧情的发展和推进做了很好的铺垫。后来，小妹为捕头表演歌舞《仙人指路》，此时导演选择的乐器是鼓和缶，这两种乐器在中国古典音乐的演奏中都占有着重要的位置，在展现中国民族歌舞的时候，采用鼓和缶无疑是非常明智的，因为鼓声和击缶声具有强烈的节奏感，能够很好地引导歌舞者进行现场发挥，最大限度地赋予歌舞者自由表演的权利，进而更好地展现中国古典艺术的精华。小妹的四周均匀地摆放了很多鼓，捕头则镇定地将手中的豌豆弹向鼓面，浑厚的击鼓声即时在房间里回旋，小妹根据声音传来的方向准确地摆动衣袖进行击鼓演奏，这一系列的动作给观众带来了强烈的视觉冲击力，让人无不叹服小妹精湛的舞蹈技艺，鼓声在此场景中的运用为小妹的精彩表演营造出了美妙的音乐氛围，从而为她才华的施展提供了一个绝佳的环境。同时，鼓声在古代也象征着战斗，此时鼓声的加入在一定程度上也预示着后面剧情的发展是趋向于以打斗为主的。 　　在张艺谋的另一部武侠大片《满城尽带黄金甲》中，具有民族特色的电影音乐同样为剧情的发展起到了重要的推进和渲染作用。例如，在该部电影的开始阶段，大王从边塞返回皇宫的时候，影片响起了低沉的击鼓声，出现了千军万马浩浩荡荡的前进场面，音乐的使用有效地营造了那种压抑的氛围，频繁而且沉闷的鼓声仿佛是人的心跳，不断地给人一种压迫感，让观众不由自主地联想到宫廷争斗的残酷，也预示着后面情节的发展必定是复杂的钩心斗角和尔虞我诈，同《十面埋伏》中的琵琶曲一样，这里所出现的低沉的鼓声也为电影剧情的发展定下了基调。宫廷音乐演奏历来都是皇室娱乐中不可或缺的休闲方式，其中包括吹拉弹唱和华丽的歌舞，同民间音乐有着很大的不同，它象征着皇权的至高无上。在电影《满城尽带黄金甲》中，杰王子为了解救母亲不惜冒着生命危险率领众多身穿黄金甲的士兵攻入皇宫，却因寡不敌众最终被大王的军队所俘虏，这是一场发生在重阳节前夕的异常惨烈的战斗，当观众尚未从激烈的厮杀中回过神来时，影片却以相对较为平和的方式将剧情带入重阳节的庆祝活动中。在清洗完血腥的场面之后，地面上又重新摆好了鲜艳的黄色菊花，天空中也开始绽放出绚烂的烟花。此时，御用乐队开始演奏传统的宫廷乐曲，营造出一片祥和的氛围，与刚才发生的宫廷政变的紧张氛围形成了鲜明的对比。张艺谋导演之所以决定采用宫廷乐曲演奏的方式来引导剧情的发展，一个非常重要的原因就是宫廷乐是皇权至高无上的象征，而此时大